Beatriz Colomina

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Beatriz Colomina
Información personal
Nacimiento 1952 Ver y modificar los datos en Wikidata
Madrid, España Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Historiadora del arte, historiadora, catedrática de universidad y arquitecta Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Ver y modificar los datos en Wikidata
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Beatriz Colomina (Madrid 1952) es una arquitecta, historiadora y teórica de la arquitectura. Reconocida internacionalmente, se especializa en la relación entre arquitectura y medios de comunicación y autora de numerosos libros y artículos.[1]

Biografía[editar]

Creció en Valencia. Su padre era arquitecto y director de la Escuela de Arquitectura de Valencia, sin embargo Colomina decide estudiar arquitectura en Barcelona, en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona.[2] Allí recibe primero el título de arquitecta y luego el de Doctora en arquitectura. Durante sus años en Barcelona, entra en contacto con la realidad española de fines de la dictadura de Franco y se dedica a enseñar y escribir sobre la profesión.[1]

En 1982, decide trasladarse a Nueva York, donde estudia en el New York Institute for the Humanities fundado y dirigido entonces por Richard Sennet. Comparte esa experiencia con personajes como Wolfgang Schivelbusch, Carl Schorske y Susan Sontag, quien le causó una enorme impresión por su manera interdisciplinaria de pensar y trabajar, todavía no frecuente en el campo de la arquitectura.[1]

Colomina estudiaba la arquitectura moderna e influenciada por el libro de Sontag La metáfora de la enfermedad comienza a relacionar este movimiento con las enfermedades: agorafobia, claustrofobia, tuberculosis, higiene, los gérmenes, como patologías relacionadas con la modernidad. En ese periodo comienza un trabajo que retomaría más adelante, como becaria en la American Academy en Berlín, durante el otoño del 2014: X-Ray Architecture: Illness as Metaphor.[3]

Trayectoria[editar]

Llegó a la Universidad de Columbia en 1982. Después se trasladó a la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton en 1988, para posteriormente convertirse en su directora de estudios de postgrado.[4] Es la Directora fundadora del Programa en Medios y modernidad en la Universidad de Princeton, y ha sido nombrada miembro de la Facultad de Virginia en 2003.

Fue jurado de la Bienal de Venecia en el año 2010[5] y jurado del concurso de arquitectura para la nueva sede de la Corporación Andina de Fomento en Caracas, Venezuela. Presentó Las Mujeres en la Arquitectura en la conferencia Female Forces, 100 years anniversary en la Royal Academy Copenhagen.

En el año 2006 y 2007, con un grupo de alumnos del doctorado en Princeton, Colomina organizó la exposición Clip/Stamp/Fold: The Radical Architecture of Little Magazines 196X-197X. Este trabajo presentado por primera vez en el Storefront for Art and Architecture en Nueva York, ha estado en las ciudades más importantes del mundo y continúa recorriendo el mundo.

En conjunto con sus alumnos de doctorado, Colomina ha preparado varios proyectos entre los que se encuentran Pedagogías Radicales que explora una serie de experiencias pedagógicas con un rol crucial en el discurso y la práctica arquitectónica de la segunda mitad del siglo XX y Playboy y Arquitectura 1953-1979, un estudio sobre la importante presencia de la arquitectura moderna en la revista Playboy durante esos años y el rol determinante de esta publicación en la formación de la cultura del diseño y la arquitectura en los Estados Unidos y en la difusión del movimiento moderno.[6]

En estos trabajos de investigación y formación, Colomina promueve que los estudiantes de teoría de la arquitectura, mantengan la práctica de diseño y producción arquitectónica (proyecto y montaje de las exposiciones, por ejemplo) de modo que sigan operando en el marco estos parámetros fundamentales de la profesión. Del mismo modo que la arquitecta promueve que los alumnos de proyecto se ejerciten en la escritura, de modo que puedan articular un marco teórico para sus propuestas.[7]

Colomina ha dado numerosas conferencias en todo el mundo, incluyendo el Museo de Arte Moderno de Nueva York; el Instituto de Arquitectura de Japón, Tokio; el Centro de Arte Contemporáneo y Arquitectura de Estocolmo; y la Fundación DIA Art en Nueva York. Colomina ha sido miembro del consejo editorial de las publicaciones periódicas tales como AssemblageDaidalosGrey Room. Ha recibido muchas subvenciones y becas, incluyendo el Instituto de Chicago para la Arquitectura, Fondation Le Corbusier, y el Centro de Estudios Avanzados en las Artes Visuales en Washington.

Beatriz Colomina curará junto a Mark Wigley, su marido, la Bienal de Estambul 2016.[8]

Publicaciones[editar]

Ha escrito extensamente sobre cuestiones de la arquitectura y de las instituciones modernas de representación, especialmente sobre medios de comunicación impresos, fotografía, publicidad, cine y televisión.[9] Es autora de numerosos artículos y libros entre los que se mencionan:

  • 1988 Architectureproduction[10]
  • 1992 Sexuality & Space, Princeton Architectural Press[11] galardonado con el Premio Internacional del Libro AIA 1993
  • 1994 Privacy and Publicity. Modern Architecture As Mass Media[12] galardonado con el Premio Internacional del Libro 1995 por el Instituto Americano de Arquitectos
  • 1996 Battle Lines: E.1027, ensayo publicado en el libro The sex of architecture[13]
  • 2000 Louise Bourgeois: Memory And Architecture[14]
  • 2007 Domesticity at War[15]
  • 2008 The World of Madelon Vriesendorp[16]
  • 2011 Clip, Stamp, Fold: The Radical Architecture of Little Magazines 196X to 197X[17]

Referencias[editar]

  1. a b c Roitman, Marcela (27 de agosto de 2015). «Beatriz Colomina 1952». Un día / una arquitecta. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  2. Zabalbeascoa, Anatxu (27 de enero de 2013). «Beatriz Colomina: “Los que peor escriben son los que más complican las cosas”». El País. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  3. Nedo, Kito; Bartoli, Sandra. «X-Ray Architecture. An interview with Beatriz Colomina». Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  4. «We're all dressed up with something to show». The Sidney Morning Herald. 31 de mayo de 2004. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  5. «Entrevista a Beatriz Colomina». Plataforma Arquitectura. 5 de mayo de 2014. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  6. «Playboy & Architecture, 1953-1979». Princeton University. School of Architecture. 20 de febrero de 2013. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  7. «Beatriz Colomina». Princeton University. School of Architecture. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  8. «Colomina to Curate 2016 Istanbul Design Biennial with Mark Wigley». Princeton University. School of Architecture. 10 de junio de 2015. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  9. «Beatriz Colomina». The MIT Press. Consultado el 7 de febrero de 2016. 
  10. Colomina, Beatriz, ed. (1988). Architectureproduction. Princeton Architectural Press. ISBN 978-0-91041-320-6. 
  11. Colomina, Beatriz, ed. (1992). Sexuality & Space. Princeton Architectural Press. ISBN 978-1878271082. 
  12. Colomina, Beatriz (1996). Privacy and Publicity. Modern Architecture As Mass Media. The MIT Press. ISBN 9780262531399. 
  13. Colomina, Beatriz (1996). «Battle Lines: E.1027». En Agrest, Diana. The Sex of Architecture. Harry N. Abrams. ISBN 978-0810926837. 
  14. Mieke, Bal; Cooke, Lynne; Colomina, Beatriz (2000). Louise Bourgeois: Memory And Architecture. Actar/Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia y Aldeasa. ISBN 978-8480031882. 
  15. Colomina, Beatriz (2007). Domesticity at War. The MIT Press. ISBN 9780262033619. 
  16. Colomina, Beatriz; Coupland, Douglas; Jenks, Charles (2008). The World of Madelon Vriesendorp. Architectural Association Publications. ISBN 978-1902902630. 
  17. Colomina, Beatriz (2011). Clip, Stamp, Fold: The Radical Architecture of Little Magazines 196X to 197X. Actar. ISBN 978-8496954526.