Ursula von Rydingsvard

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Ursula von Rydingsvard
Información personal
Nacimiento 26 de julio de 1942 Ver y modificar los datos en Wikidata
Deensen (Alemania) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Familia
Cónyuge Paul Greengard Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Artista y escultora Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Escultura Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Universidad Yale Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de Academia Estadounidense de las Artes y las Letras Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.ursulavonrydingsvard.net Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Beca Guggenheim
  • Premio de Roma
  • Medalla de Oro al Mérito Cultural «Gloria Artis» (2021) Ver y modificar los datos en Wikidata

Ursula von Rydingsvard, de soltera Karoliszyn;[1]​ (1942) es una escultora que vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. Es conocida por crear obras a gran escala influenciadas por la naturaleza, utilizando principalmente cedro y otras formas de madera.[2]

Biografía[editar]

Von Rydingsvard nació en Deensen (Alemania) en 1942, de madre polaca y padre ucraniano. De niña, la artista y sus seis hermanos sufrieron la ocupación alemana de Polonia y el trauma de la Segunda Guerra Mundial, a lo que siguieron cinco años en ocho campos de refugiados alemanes para polacos desplazados.[3]

En 1959, a través del Plan Marshall de Estados Unidos y con la ayuda de agencias católicas, su familia de campesinos embarcó hacia Estados Unidos, donde finalmente se establecieron en Plainville, Connecticut. Se licenció y obtuvo un máster por la Universidad de Miami en Coral Gables, Florida en 1965 y un máster en Bellas Artes de la Universidad de Columbia en la ciudad de Nueva York en 1975[4]​ y un doctorado honorífico del Maryland Institute College of Art, Baltimore (1991). Entre los premios obtenidos figuran el Joan Mitchell (1997), el de la Academia Americana de las Artes y las Letras (1994); las becas de la Fundación John Simon Guggenheim (1983) y la National Endowment for the Arts (1979, 1986) y galardones de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (1992, 2000).[5]​ A finales de la década de 1970, formó parte del Proyecto de Artistas de la Fundación del Consejo Cultural de la Ciudad de Nueva York, que fue financiado en virtud de la Ley Integral de Empleo y Capacitación (CETA).

Logros[editar]

Grandes encargos permanentes de su obra están expuestos en la Microsoft Corporation, Redmond, WA; el Storm King Art Center,[6]​ Nueva York; el Bloomberg Building, Nueva York; el Queens Family Courthouse, Nueva York; el Nelson-Atkins, Kansas City, y el Barclays Center, Brooklyn, Nueva York. Mad. Sq. Art: Ursula von Rydingsvard fue la exposición individual al aire libre presentada en Madison Square Park en 2006.[7]

En 2008 ingresó en la Academia Americana de las Artes y las Letras y apareció en el programa Art:21 Art in the Twenty-First Century de PBS. Hudson Hills Press publicó en 1996 una monografía sobre su obra titulada The Sculpture of Ursula von Rydingsvard y en 2011 Prestel publicó Ursula von Rydingsvard: Working.

En 2014-2015, Ursula von Rydingsvard tuvo su primera exposición británica en el Yorkshire Sculpture Park (West Yorkshire, Reino Unido), su exposición más extensa hasta la fecha.[8]​ La exposición estuvo acompañada del Catálogo Ursula von Rydingsvard 2014, una importante publicación con texto de Molly Donovan, curadora de arte moderno y contemporáneo de la Galería Nacional de Arte de Washington.

Colecciones de museos[editar]

Ursula von Rydingsvard en el Museo Nacional de la Mujer en las Artes
Archivo:Tak by Ursula von Rydingsvard.jpg
Tak (2015), Museo Nacional de la Mujer en las Artes

Exposiciones notables[editar]

  • 2021 Ursula von Rydingsvard: Nothing But Art, Museo Nacional, Cracovia y simultáneamente en el Centro de Escultura Polaca, Orońsko y Parque Łazienki, Varsovia, Polonia[1].
  • 2018 Ahora, ella, Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia, Pensilvania.
  • 2018 El contorno del sentimiento, The Fabric Workshop & Museum, Filadelfia, Pensilvania
  • 2015 Ursula von Rydingsvard, la Biennale di Venezia, Giardino della Marinaressa, Venecia, Italia
  • 2014 Ursula von Rydingsvard, Yorkshire Sculpture Park, West Bretton, Inglaterra
  • 2011-12 Ursula von Rydingsvard: Sculpture 1991-2009, SculptureCenter, Queens, Nueva York; viajó al deCordova Sculpture Park and Museum, Lincoln, Massachusetts; Museum of Contemporary Art, Cleveland, Ohio; y al Frost Art Museum, Miami, Florida
  • 2006 Mad. Sq. Art: Ursula von Rydingsvard, Mad Sq Art at Madison Square Park, Nueva York, NY

 Premios y subvenciones[editar]

  • Medalla de Oro al Mérito de la Cultura – Gloria Artis, Polonia, 2021[1]
  • Premio Artista por Obra Distinguida, CAA Nueva York, NY, 2019[9]
  • Premio Visionary Woman Honors, Moore College of Art & Design, Filadelfia, PA, 2017[10]
  • Premio a la trayectoria, Centro Internacional de Escultura, Hamilton, Nueva Jersey, 2014
  • Homenajeado, Gala Anual del Storm King Art Center, Nueva York, NY, 2012
  • Medalla Skowhegan de Escultura, Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan, Maine, 2011
  • Mejor exposición en una galería o espacio sin fines de lucro, Sección Americana de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, 2011
  • Premio Rappaport, Museo y Parque de Esculturas DeCordova, Lincoln, MA, 2008
  • Orden de la Cruz, Consulado de Polonia, Nueva York, 2008
  • Mary Miss Residente en Artes Visuales, Academia Americana en Roma, Italia, 2007
  • 2.º premio, Mejor Exposición en una Galería Comercial, Sección Americana de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, 2000
  • Premio de la Academia de Arte, Academia Estadounidense de Artes y Letras, Nueva York, NY, 1994
  • Mejor exposición en un pequeño museo, Sección Americana de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, 1992
  • Doctorado honoris causa, Maryland Institute College of Art, Baltimore, MD, 1991
  • Beca para artistas individuales, Fondo Nacional de las Artes, Washington D. C., 1986
  • Beca de la Fundación Athena, Long Island City, Nueva York, 1983
  • Beca Guggenheim, Fundación John Simon Guggenheim, Nueva York, NY, 1983
  • Beca para artistas individuales, Fondo Nacional de las Artes, Washington D. C., 1979
  • Beca para artistas individuales, Fondo Nacional de las Artes, Washington D. C., 1978
  • Beca de viaje Fulbright-Hayes, Washington D. C., 1975

En la cultura popular[editar]

  • Largometraje documental de Daniel Traub sobre la artista[11]Ursula von Rydingsvard: Into Her Own, 2019

Referencias[editar]

  1. a b «Ursula von Rydingsvard uhonorowana Złotym Medalem Gloria Artis». Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu - Portal Gov.pl (en polaco). 2 de septiembre de 2021. Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2021. Consultado el 10 de septiembre de 2021. 
  2. «Wystawa "Tylko sztuka" Ursuli von Rydignsvard w Centrum Rzeźby w Orońsku - Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu - Portal Gov.pl». Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu (en pl-PL). Consultado el 8 de septiembre de 2021. 
  3. Michel, Karen (28 de abril de 2013). «When Sculpting Cedar, This Artist Is Tireless And Unsentimental». NPR.org. 
  4. Phillips, Patricia (2011). Ursula von Rydingsvard, Working. New York: Prestel Publishing. pp. 27-31. 
  5. «Ursula von Rydingsvard, puesta de largo». masdearte. Información de exposiciones, museos y artistas. 8 de abril de 2014. Consultado el 13 de febrero de 2024. 
  6. «Ursula von Rydingsvard». Arte Sostenible. Consultado el 13 de febrero de 2024. 
  7. «Ursula von Rydingsvard: Damski Czepek, Czara z Babelkami, Bowl with Fins, Ted’s Desert Reigns». Madison Square Park Conservancy (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de febrero de 2024. 
  8. «Ursula von Rydingsvard: Damski Czepek». Yorkshire Sculpture Park (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2023. 
  9. Association, College Art (17 de enero de 2019). «Announcing the 2019 Awards for Distinction Recipients». CAA News | College Art Association (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  10. «Visionary Woman Honors Award». Archivado desde el original el 5 de abril de 2018. Consultado el 4 de abril de 2018. 
  11. «Into Her Own». itinerantpictures.com (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 

Otras lecturas

  • Dentro del estudio del artista, Princeton Architectural Press, 2015. (ISBN 978-1616893040 )

Enlaces externos[editar]