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Terminada la [[dictadura]] se produjo una verdadera eclosión de bandas, la mayoría de corte [[punk]] en una reacción similar al destape español pero de menor escala y dentro de los parámetros de la avejentada sociedad uruguaya. Las agrupaciones más recordadas son [[Los Estómagos]] (que en realidad son anteriores), [[La Chancha]], [[Los Vidrios]], [[Traidores]], [[zero uy|ZERO]], [[Los Tontos]], [[Neoh 23]], y [[Tabaré Rivero]] con [[La Tabaré Riverock Banda]], las cuáles tuvieron relativo éxito, sonaban en la radio y daban conciertos regularmente. Algunas como [[RRRRRRR]] siguen hasta el momento actual. |
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Revisión del 16:11 12 feb 2013
El rock uruguayo es la expresión de la música rock realizada en Uruguay. Se diferencia de otros estilos ya que suele verse influenciado por géneros musicales propios del país, como el candombe o la murga uruguaya, como también por géneros propios de la región del Río de la Plata, como el tango o la milonga. De esta fusión de ritmos, que puede darse en mayor o menor medida, surge el rock uruguayo, estilo musical que ha adquirido en el correr de los años una identidad propia que lo caracteriza.
Los inicios: 1950 - 1975
Las primeras bandas de rock de Uruguay surgieron en los años 1950 como consecuencia de ese movimiento mundial Rock and Roll dedicado a los jóvenes que surgía en los Estados Unidos y llegaba al Uruguay a través de radios y cine, con artistas como Buddy Holly, Carl Perkins, Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard. Bill Haley y sus Cometas visitan Montevideo y actúan en el Cine Plaza. Las primeras bandas de rock de Uruguay surgieron en esos años respondiendo a ese fenómeno internacional. Se formaron grupos donde muchos no lograron trascender de los ensayos o conciertos en clubes barriales. Pero si en 1953 los tres hermanos Croatto de La Paz, formaron el grupo Los TNT inspirándose en el naciente rock-pop italiano. En aquellos años era difícil conseguir equipos con el cual tocar, debido a que no había libre importación. El hecho de tener un amplificador, un bajo o cualquier equipo que "sonara" determinaba la inclusión en un grupo.
En la década de los años 1960 aparece el movimiento de Rock del Uruguay y crece rápidamente. En esos años visita Uruguay la banda inglesa The Beatles. Músicos y bandas destacados en los 70s son: Los Delfines, Kano y los Bulldogs, Los Iracundos, Los Shakers, Los Mockers, Sexteto Electrónico Moderno, El Kinto, Los Moonligths, Sindykato. Hugo y Osvaldo no conformados con el suceso en Sud America de su grupo Los Shakers y buscando expandir su horizonte musical, toman su portfolio con elementos fusionados de jazz y candombe y parten para New York donde forman Opa en 1969, donde registran los discos Goldenwings y Magic Time .
Ya en la decada de los años 1970 y en los momentos de mas difusión a través de discos y actuaciones aparecen nombres como: Eduardo Mateo, Opa, Totem, Psiglo, Opus Alfa, Días de Blues, Hojas, Grupo Génesis, Jesus Figueroa, SOS de Rubén Rada, Urbano Moraes, Gastón Ciarlo, Carlos Canzani, Grupo 03, Siddhartha, José Pedro Beledo, Luz Roja, Jaime Roos, Eduardo Darnauchans, Heber Piriz, Jorginho Gularte, etc.
Cuenta Osvaldo Fattoruso: "…como nosotros no teníamos guita para comprarnos instrumentos, hicimos varias actuaciones gratis a cambio de tres guitarras Sonny Boy y un equipito. Las fabricaba el Palacio y eran pesadísimas y durísimas. Te quedaban las manos llenas de callos. Pelín le sacó el mango a una y le puso otra madera, así, sin trastes."
Como difusores de toda esta movida podemos mencionar los programas "Discodromo Show" conducido por Rubén Castillo y "La Carreta' de Carlos Martin, entre otros.
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Los Shakers
Los Shakers - Grupo creado a mediados de los 60, integrado por Hugo Fattoruso: guitarra, teclados, armónica, voz; Osvaldo Fattoruso: guitarra, voz; Roberto "Pelín" Capobianco: bajo, bandoneón, voz y Carlos "Caio" Vila: batería, voz; de gran influencia de The Beatles, los mismos cantaban tema en íngles compuestos en letra y música por ellos mismos. Si bien podría afirmarse que parecían una "copia" de los genios de Liverpool, es un grupo que tiene una identidad y calidad en sus composiciones que supo conquistar varios países de América del Sur, siendo referentes para muchos músicos Argentinos (como Charly García, por ejemplo) y Uruguayos.
Los Iracundos
Los Iracundos - Originarios de Paysandú,Uruguay integrado por Eduardo Franco (vocalista), su hermano, Leonardo Franco (Primera Guitarra), Juan "Bosco" Zabalo (Segunda Guitarra), Juan Carlos Velásquez (Batería), Hugo Burgueño (Bajo electrónico y coros) y Jesús María Febrero (Teclados) que alcanzaron la fama internacional a mediados de los 60 con temas románticos juveniles, vigentes hasta el día de hoy.
Eduardo Mateo
Eduardo Mateo - Es el gran referente de toda una generación por su mezcla candombe, bossa nova con beat, cantando temas en español, en una época en que no era comercial hacerlo. Líder del El Kinto en voz, guitarra;, junto a Rubén Rada: voz, percusión; Walter Cambón: voz, guitarra; Urbano Moraes: voz, bajo, o Daniel "Lobito" Lagarde: bajo, o Alfredo Vita: bajo; Luis Sosa: batería; y Mario “Chichito” Cabral: percusión.
Si se puede ser un poco romántico, Mateo es la luz de la música uruguaya. Es el sol. Tipo así, el gurú. El tipo abre una veta para todos nosotros mamar, no sólo interminable sino muy importante. Osvaldo Fattoruso
Rubén Rada
Rubén Rada - Es el otro gran referente junto a Eduardo Mateo de la mezcla de candombe, murga, y beat; agregando humor a sus letras. Integrante de El Kinto, Totem y Opa, las tres bandas con más peso del Uruguay. Reconocido a nivel internacional, por su versatilidad y estilo, es ganador de un premio Grammy por su trayectoria.
La crisis institucional y la dictadura: 1973 - 1985
El rock uruguayo no tenía sus raíces afianzadas, cuando la sociedad entró en un espiral de violencia motivada por un sistema más justo, plena etapa de cambios en todo el mundo, por lo que el rock quedó de lado; y enseguida vendría la dictadura cívico-militar Uruguaya 1973-1985. Los movimientos juveniles y la intelectualidad no encontraron en el rock una forma de manifestar su inconformismo y fueron evolucionando hacia el canto popular o manifestaciones musicales más folclóricas, como la murga y el candombe. Curioso es el caso de los hermanos Fattoruso que emigraron y formaron diversos grupos de Jazz-Fusión con elementos folclóricos uruguayos, el cuál el más recordado es Opa. Similar es el caso de Eduardo Mateo, que fue adoptando el candombe cada vez más en sus composiciones logrando una mezcla que recibió el nombre de candombe beat.
Si bien la dictadura no persiguió directamente al rock (más allá de que puntualmente pudo haber censurado determinada canción o grupo), indirectamente conspiró contra su desarrollo. Al abolir el derecho de reunión, dificultó que nuevas bandas pudieran juntarse a ensayar y poder realizar conciertos de pequeña magnitud para darse a conocer.
A su vez el movimiento de resistencia contrario a la dictadura se identificaba con el canto popular, y fue esta manifestación cultural la que acaparó el favor del público, quien se solidarizaba con la causa de los músicos censurados o exiliados (algunos de los cuáles habían sido pioneros del rock uruguayo). Esta ruptura de casi veinte años del rock uruguayo, le ha dado ciertas particularidades: Uruguay no tiene una tradición rockera continua como pueden tener países como Estados Unidos, el Reino Unido o Argentina.
Es resaltable el surgimiento como compositor e interprete de Jaime Roos, la continuación como solista de Rubén Rada, la actividad de Alfonso Carbone, Tabaré Couto, Daniel Renna, Pablo De León y Aldo Silva, como difusores del rock en Uruguay. También son considerados DJ´s de categoría Jorge Avegno, Chispa Perez, Luis Eduardo, Henry Mullins, Lulo Loureiro, Ulises Cambre, quienes impulsaron el Rock que Carbone, desde el Palacio de la música, apostaba en la producción. También son notables, como organizadores de bailes, productores como Enrique Machado, Ricardo Dandraya y Arturo de la Vega, ya que esto ayudó a que lentamente rockeros y letras fueran integrándose en forma, para la salida de la dictadura e ingreso a la democracia.
El boom: 1985 - 1990
Terminada la dictadura se produjo una verdadera eclosión de bandas, la mayoría de corte punk en una reacción similar al destape español pero de menor escala y dentro de los parámetros de la avejentada sociedad uruguaya. Las agrupaciones más recordadas son Los Estómagos (que en realidad son anteriores), La Chancha, Los Vidrios, Traidores, ZERO, Los Tontos, Neoh 23, y Tabaré Rivero con La Tabaré Riverock Banda, las cuáles tuvieron relativo éxito, sonaban en la radio y daban conciertos regularmente. Algunas como RRRRRRR siguen hasta el momento actual.
Retroceso: 1991 - 1996
A medida que se fue entrando en la década de los 90 todas estás bandas fueron perdiendo popularidad y muchas terminaron disolviéndose. Las razones de este retroceso no están del todo estudiadas, es probable que se deba a una diversa serie de factores.
El público seguidor de aquellas bandas fue entrando paulatinamente al mercado laboral y ya no estaban en condiciones de concurrir a los conciertos con tanta regularidad. Los conjuntos no pudieron, o no supieron adaptarse a los gustos de las nuevas generaciones. En cambio agrupaciones e intérpretes argentinos como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Soda Stereo, La Renga, Attaque 77, Charly García y Fito Páez salieron airosos de este cambio generacional. A su vez fue el momento de auge de agrupaciones de habla inglesa como Nirvana, Guns & Roses Iron Maiden y Metallica que incluso hoy en día gozan de mucha popularidad en Uruguay. También son los años de transición de la tecnología de grabación en disco de vinilo o casete al disco compacto, los estudios de grabación uruguayos adquirieron tarde esta tecnología y no supieron sacarle todo el provecho. Todo esto provocó un cuadro en el cuál las bandas uruguayas no podían competir con las extranjeras.
Muchas bandas protagonistas del boom de los '80 se fueron disolviendo en la medida que la música no podía sustentarlos económicamente e incluso les hacía perder mucho dinero. Sin embargo, ciertas bandas mantuvieron un mínimo de nivel de popularidad que les permitió seguir existiendo como La Chancha, Los Estómagos (reconvertidos en Buitres Después de la Una y Gallos Humanos) y la polifacética La Tabaré Riverock Banda. Las bandas más importantes de este momento (solo comercialmente hablando) eran Níquel, El Cuarteto de Nos con canciones de un humor ácido e irónico (que si bien fue fundada en 1980, en este período creció enormemente en popularidad), El Peyote Asesino, Chopper y La Trampa. Entre 1991 y 1994, aparecieron en el circuito alternativo nuevas bandas y tendencias de estilo entre los que se cuentan grupos de tendencia rockfunk y progresiva y bandas que tomaban como influencia el Post-Punk, el Noise-Rock y el Rock Gótico como Buenos Muchachos, The Supersónicos (más orientados al Surf Rock), Chicos Eléctricos y La Hermana Menor que tenían como epicentro el ahora mítico pub Juntacadaveres. Dichas tendencias no lograron en su momento trascender la escena underground, pero dejaron su influencia para la posteridad.
1997 - Actualidad
Hacia 1997 la situación comenzó a invertirse. La expansión de internet, los mp3, los sistemas de transmisión peer to peer, grabadoras de CD, sistemas digitales de grabación y diseño gráfico, hicieron más fácil la piratería y la grabación de discos en Uruguay. En 1998 nace Reytoro con todo la fuerza del Heavy metal con Fabian Furtado como lider. La economía de Uruguay entró en fase de recesión, aumentando el sentimiento de inconformismo en la población. Esto obligó a diversas empresas a emprender nuevas estrategias para promocionarse, Pepsi promocionó y organizó el Pepsi Band Plugged, concurso que ha permitido a muchísimas bandas difundirse. La FM 100.3 Radio X en aquel momento, comenzó a difundir principalmente rock apoyando al rock uruguayo y organizando La Fiesta de la X o Fiesta Final donde actuaron muchas de estas bandas. Lamentablemente dicha emisora de radio no sobrevivió a la crisis económica de 2002, pero aún se sigue haciendo su fiesta. Poco a poco otras empresas fueron patrocinando otros eventos: la cervecera Pilsen organiza el Pilsen Rock en la ciudad de Durazno, Cutcsa compañía de omnibus urbanos que organiza el Rock en Ruedas, Coca Cola y Sprite organizan diversos conciertos gratis en las playas.
Los discos uruguayos comenzaron a ser relativamente más baratos que los extranjeros, teniendo los mismos niveles de calidad en grabación y presentación, además de la existencia de capitales dispuestos a financiarlos. Esta vez el cambió generacional favoreció a la música uruguaya, Soda Stereo se disolvió en 1997, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota y La Renga perdieron presencia, mientras en que en Estados Unidos y el Reino Unido las tendencias musicales viraban hacia el nu metal.[cita requerida]
Quizás las bandas que se han transformado en el arquetipo de esta recuperación del rock uruguayo sean Buitres Después de la Una, La Vela Puerca, El Cuarteto de Nos y No Te Va Gustar, junto a otras que integran este fenómeno como Chopper, Sordromo, Hereford, Snake, Bufón, Astroboy, Vinilo, Reytoro, Kato, Lapso, La Abuela Coca, Once Tiros, Cursi y Doberman. Asimismo, bandas más antiguas también se han visto también beneficiadas por esta situación como Trotsky Vengarán, La Tabaré Riverock Banda, Buenos Muchachos y La Trampa.
Paralelamente vale aclarar que otras propuestas artísticas luchan por surgir y se descubren en los circuitos de pubs y en algunas salas pequeñas que permiten la puesta en escena de bandas que carecen de recursos y apoyo. Ejemplo de ello son artistas que superan la década y son underground por definición, como Pecho ´E Fierro, Los Terapeutas, Cuchilla Grande, Buenos Muchachos, Supersónicos y La Hermana Menor. La electrónica en variados matices se va lentamente haciendo un lugar con exponentes como Luciano Supervielle.
Tema aparte merece el Pilsen Rock, que desde el 2004 nuclea a 100.000 personas para festejar 2 días de puro rock, lo cual sirve como promoción de grupos y cantantes.
Rock clásico
El rock más popular en Uruguay ha sido generalmente producto de la fusión de ritmos autóctonos como el candombe o la murga con el pop y el rock internacional. Los críticos y fanáticos del rock pesado y clásico no están de acuerdo con llamarle rock nacional al movimiento liderado por bandas fusionadas con reggae y ska. El rock más clásico y puro y en todas sus ramificaciones mundialmente conocidas fue representado en los 70s con bandas como Psiglo, quienes tenían gran influencia de Deep Purple y hasta el día de hoy se les reconoce como una banda histórica no solo en Uruguay sino en otras partes de América. Luego de la dictadura militar en Uruguay y que muchos músicos fueran perseguidos y las actividades culturales estuvieran bajo observación la movida del rock paso y el canto popular y de protesta estaba al tope de su momento.
En los años noventa luego de que Buitres fuera la única banda con algo de influencia plenamente rockera (dentro del punk) apareció Hereford, una de las primeras en el género. Llamo la atención el hecho de estar influenciados por bandas clásicas como AC/DC y Rolling Stones llamo la atención a los jóvenes músicos del momento creando una nueva movida de bandas en los liceos de Montevideo.
Rock
Grupos de rock como Vinilo aparecieron luego de Hereford haciendo un rock parecido en las influencias pero cada uno con sus toques distintivos. La triple Nelson añade al rock su toque de blues y de instrumentación más que la canción.
Otras bandas de rock con influencia brit, retro, y más inspirados en las bandas de éxito actual como Arctic Monkeys y también influenciados por los clásicos Oasis y Radiohead han frecuentado la escena montevideana. Como también Astroboy, Boomerang, entre otras se fueron acoplando a lo que pasaba en la escena internacional, desde su imagen hasta el sonido. Seria falso encasillarlos a todos como bandas iguales pero dentro de todo su sonido y sus canciones en algunos casos en inglés hacían que el público en general los etiquetara a todos por igual sin mayor éxito. Astroboy fue la banda mas mediática de este movimiento “mod” en Montevideo y sus temas estuvieron muy difundidos.
Hard Rock y Heavy metal
Así como Hereford abrió el camino en los 90s también lo hizo Chopper en el metal uruguayo. Pero no fue la primera banda. Muchas bandas de distintos estilos dentro del metal como Cross o Alvacast estaban también en la escena. Chopper se disolvió pero su vocalista Fabián Furtado lanzó su nueva banda Reytoro quien hoy es una de las bandas más populares del metal en el país y que ha llevado otra vez el género a los festivales y distintos eventos de rock uruguayo, Teloneros de Guns n Roses , Rata Blanca, Deep Purple, Sepultura, entre otros y haber ganado dos graffitis. Otras bandas como Crepar exploran el lado más lírico del metal con otras influencias como Rata Blanca y Lörihen de Argentina.
El Hard rock tiene su exponente más fuerte en Doberman, banda con influencias claras de AC/DC, The Cult, Deep Purple, y Guns N' Roses, entre otras.
Este movimiento de hard rock se ve precedido por muchas bandas que están explorando el género y haciendo reaparecer el zleaze y el hair metal, géneros populares en Estados Unidos hace 20/30 años atrás.
Hoy en día no hay muchos lugares de culto donde toquen las bandas de estos estilos, pero sin duda tuvo mucho que ver BJ, una versión uruguaya de los boliches como el Wiskey a Gogo o el Roxy en Los Ángeles, de donde han salido muchas bandas antes mencionadas.
Véase también
Enlaces externos
- Rock Del Uruguay
- UruRock El Rock Uruguayo de los Setentas
- Noticias y actualidad del rock uruguayo
- The Magic Land Enciclopedia On Line de rock argentino y uruguayo de 1966 a 1977 (en inglés).