Oscar Alemán
| Oscar Alemán | ||
|---|---|---|
|
| ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Oscar Marcelo Alemán | |
| Otros nombres |
El Negro El negro Alemán | |
| Nacimiento |
20 de febrero de 1909 Machagai, provincia del Chaco, Argentina | |
| Fallecimiento |
14 de octubre de 1980 (71 años) Buenos Aires, Argentina | |
| Sepultura | Panteón de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores | |
| Nacionalidad | Argentina | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Carmen Vallejo, entre 1940 y 1980 (la muerte de él) | |
| Hijos |
Selva Alemán India Alemán | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Guitarrista, compositor, cantante, bailarín | |
| Años activo | 1915-1980 | |
| Seudónimo |
El Negro El negro Alemán | |
| Géneros | Jazz manouche, hot jazz, jazz latino | |
| Instrumento |
Guitarra Voz | |
| Artistas relacionados | Josephine Baker, Django Reinhardt | |
| Sitio web | ||
Oscar Marcelo Alemán (Machagai, 20 de febrero de 1909 - Buenos Aires, 14 de octubre de 1980) fue un guitarrista, compositor, cantante y performer de jazz argentino. Ampliamente considerado como uno de los mejores y más grandes guitarristas de la historia del jazz y un referente mundial de dicho género.[1][2]
Biografía
[editar]Comienzos
[editar]
Oscar Alemán fue el cuarto de los siete hijos de la pianista Marcela Pereira[3] (indígena qom argentina) y de Jorge Alemán Moreira (nacido en Uruguay), que tocaba la guitarra en un cuarteto de arte nativo, integrado por sus propios hijos Carlos, Jorgelina y Juan. En 1915, con seis años de edad, se integra al conjunto familiar Sexteto Moreira, un conjunto folclórico de música y danzas nativas. En ese año viajan a Buenos Aires y actúan en el Parque Japonés y en el Teatro Nuevo. Más tarde, viajan a Brasil.
Tras la muerte de sus padres en 1919, ejerce diversos oficios gracias a los cuales va consiguiendo hacerse con algo de dinero, el cual se lo entregaba en custodia a un amigo hasta que por fin se ve en condiciones de comprarse una guitarra y de dedicarse a ella de manera profesional en salas de fiestas, formando el dúo Los Lobos con el guitarrista Gastón Bueno Lobo, con quien regresó a Buenos Aires en 1925, contratados por la compañía del actor cómico Pablo Palitos.
Allí forman trío con el violinista Elvino Vardaro, incursiona como autor de tangos junto a Agustín Magaldi, con quien graba un tema y actúa junto a figuras como Carlos Gardel y Enrique Santos Discépolo. Graba con RCA Víctor música brasileña, fox trots, valses y tangos, tanto como solista como con el dúo Los Lobos/Les Loups junto al guitarrista Gabriel Bueno Lobo.
Europa
[editar]En 1929, el bailarín Harry Fleming suma al dúo para una serie de actuaciones en Europa, que los llevó a España, Grecia, Italia, Alemania, Países Bajos y Portugal. Al finalizar la gira, y tras una nueva serie de conciertos en España, el dúo se separó con la vuelta de Bueno Lobo a Brasil.
Durante los años siguientes, alternó actuaciones en España y en Francia, llegando a presentarse como solista en el Casino de París. En 1932 es contactado por la bailarina estadounidense Joséphine Baker para integrar la orquesta que acompañaba a sus shows, la cual el mismo Alemán acabaría dirigiendo hasta 1938.
Ya en solitario, y radicado en París, continúa realizando giras y actuaciones en las que coincidió con Louis Armstrong y Duke Ellington. En este período frecuentó el Hot Club de France, donde tocaba y bailaba a la vez. Allí conoció al guitarrista Django Reinhardt y fue fuertemente influido por su estilo de gypsy jazz.
La invasión alemana de 1940 lo obligó a abandonar Francia definitivamente y volver a su país.
Regreso a Argentina
[editar]A su vuelta, formó un quinteto de corta duración con Hernán Oliva en el violín, Darío Quaglia en segunda guitarra, Andrés Álvarez en bajo y Ramón Caravaca en batería. En 1943 el grupo se modificó casi por completo, convirtiéndose en un sexteto en el que Alemán y Caravaca fueron acompañados por Manuel Gavinovich en violín, Rogelio Robledo en piano, Guillermo Barbieri como segunda guitarra y Luis Gavinovich en bajo. Con cambios de pianista (sucedieron a Robledo el uruguayo Ceferino Albuquerque, Charles Wilson y Walter Noseda) esta agrupación grabó más de cuarenta temas hasta 1947, bajo el nombre de "Oscar Alemán y su Quinteto de Swing". Lograron un éxito con su versión del tema Honeysuckle Rose, publicada en single como Rosa madreselva.
Volvió a grabar en mayo de 1951 con una orquesta más numerosa: Mario Felix en clarinete, Raúl Casanova, Traversa y Julio Graña en violines, Alberto Barbera en piano, Alberto Ramos como segunda guitarra, Aldo Nicolini en bajo y Raguza en batería. Registraron discos en forma regular hasta 1958. En esa fecha realizaron una larga gira por España y Portugal, al regreso de la cual Oscar disolvió la banda.
Durante más de una década permaneció alejado de los estudios y de los escenarios, con solo algunas esporádicas actuaciones reservadas para círculos muy reducidos. Se dedicó en este tiempo a la enseñanza.
Últimos años
[editar]Fue convocado por Duke Ellington en su visita a la Argentina en 1968, lo cual generó una revalorización de su legado, y finalmente su vuelta a los escenarios en 1971, cuando forma un quinteto de tres violines, contrabajo y batería. Grabó tres nuevos elepés hasta su muerte en 1979.
Legado y reconocimientos
[editar]
En 2002 se creó en su honor el Festival Internacional de Guitarra Jazz «Oscar Alemán», para intérpretes jóvenes.[4]
En 2012 se editó el libro Tributo a Oscar Alemán, con fotos inéditas y gran cantidad de material sobre su vida.[5] Su nieta, la cantante Jorgelina Alemán, sigue sus pasos y sigue manteniendo vivo su nombre a través de la música.
Obras sobre Oscar Alemán
[editar]En 2002 se estrenó el documental La vida con swing, dirigido por Hernán Gaffet, en donde se recorre la vida del artista a través de testimonios de reconocidos músicos de jazz argentinos.[6][7]
En 2015, el historiador Sergio Pujol publicó La guitarra embrujada, una biografía de Oscar Alemán a la luz de los procesos históricos que ocurrían en Argentina.[8][9]
Discografía
[editar]
Filmografía
[editar]Actor
[editar]- Historia de una carta (1957)
- El ídolo del tango (1949)
- Buenos Aires canta (1947)
Arreglos musicales
[editar]- El ángel desnudo (1946)
Referencias
[editar]- ↑ https://www.argentina.gob.ar/noticias/oscar-aleman-referente-del-swing-en-castellano
- ↑ https://viste.com.ar/la-historia-de-oscar-aleman-el-mejor-guitarrista-de-jazz-argentino/
- ↑ Duque Castillo, Elvia (2013): Aportes del pueblo afrodescendiente: la historia oculta de América Latina. Bloomington (Indiana): iUniverse, 2013.
- ↑ Ecomchaco.com.ar (Festival Oscar Alemán).
- ↑ Sitio web oficial del libro Tributo a Oscar Alemán, Facebook
- ↑ «Oscar Alemán retratado en el film documental La vida con swing». Cba24n. 14 de octubre de 2020. Consultado el 20 de diciembre de 2023.
- ↑ «Oscar Alemán, La vida con swing (película de 2002) - Tráiler, resumen, reparto y dónde verla». La Vanguardia. 20 de diciembre de 2023. Consultado el 20 de diciembre de 2023.
- ↑ Pujol, Sergio A. (2016). «Oscar Alemán. La guitarra embrujada». Clang. no. 4. ISSN 2524-9215. Consultado el 20 de diciembre de 2023.
- ↑ «Oscar Alemán. La guitarra embrujada (2015)». Sergio Pujol. Consultado el 20 de diciembre de 2023.
Enlaces externos
[editar]- Datos biográficos de Oscar Alemán en el sitio web de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia del Chaco.
- Música de Oscar Alemán recuperada en CD - Frontera Musical
- Documental biográfico en Oscar-Aleman.com.ar
- «Oscar Alemán, retazos de una leyenda» (artículo). Archivado el 24 de octubre de 2007 en Wayback Machine. Revista Sudestada
- Película La vida con swing (2002)
- Hombres
- Nacidos en 1909
- Fallecidos en 1980
- Personas de Machagai
- Fallecidos en Buenos Aires
- Afroargentinos
- Guitarristas de Argentina
- Guitarristas de jazz
- Cantautores de Argentina
- Músicos de jazz de Argentina
- Músicos de swing
- Músicos de la provincia del Chaco
- Sepultados en el Panteón de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores