Jorge Mazzini
Jorge Mazzini | ||
---|---|---|
Información personal | ||
Nacimiento |
20 de abril de 1950 Lomas de Zamora, Argentina | |
Nacionalidad | Argentino | |
Familia | ||
Cónyuge | Gabriel Darío Espósito | |
Educación | ||
Educación | Se ha formado en arte dramático, dirección, teatro musical, guion, escenografía, iluminación, puesta coreográfica e historia del arte. Fueron sus referentes: Saulo Benavente, Leal Rey, Osvaldo Bonet, José María Paolantonio, Juan Carlos Cernadas Lamadrid, Ernesto Diz. | |
Información profesional | ||
Ocupación | Autor, Director, Coreógrafo, Productor y Docente. Ha dirigido más de setenta espectáculos. Ha estrenado veinticinco obras teatrales y televisivas de su autoría. Es socio activo de Argentores. | |
Años activo | 1970- | |
Distinciones |
-Beca de perfeccionamiento otorgada por la Junta de Andalucía por contribuir a la difusión del arte flamenco en Argentina. -Premio del Municipio de la Costa a la Mejor Dirección por "La Valija" de Julio Mauricio.(1988) -Coincidiendo con los cincuenta años de actividad profesional, la legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, le ha otorgado una distinción por su trayectoria artística | |
Jorge Mazzini (1950- ) es un autor, productor y director argentino que ha transitado un largo camino en el teatro, aunque también ha incursionado en la televisión. Coincidiendo con sus cincuenta años de profesión, la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires le ha otorgado un reconocimiento a su trayectoria artística, por iniciativa del diputado Daniel Del Sol, con dictamen de la Comisión de Cultura (comunicado oficial, apartado distinciones y reconocimientos).[1]
Comienzos
[editar]Su primer vínculo con el teatro se produce a los 14 años de edad. Se recibe de escenógrafo a los 19 años y luego se avoca a estudiar otras disciplinas que lo conducen a completar su formación como director.
A los 23 años, en una misión cultural, representó al país ante el Gobierno de México. A su regreso asumió, por un breve período, la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Lomas de Zamora.
A fines de los años 70, construye e inaugura el Teatro Buenos Aires, sala que se mantiene activa en el corazón teatral de Buenos Aires.
En 1989 se hizo cargo de la Producción Artística del Teatro Presidente Alvear.
Si bien es cierto que en los primeros 25 años de profesión prevalecieron los títulos del teatro de prosa y alguna experiencia en el teatro musical, en 1990/91, en el Teatro Nacional Cervantes, dirige su primer espectáculo teatral en danza flamenca (Yerma). Una versión de Ricardo Halac de la obra de Federico García Lorca con música original de Ángel Mahler. Esa experiencia se convirtió en una bisagra en su trayectoria. Desde ese momento, el flamenco y la copla aparecen en sus creaciones con mucha frecuencia. No obstante esto él afirma: «La verdad que me sorprende cuando algunos medios dicen que soy el referente obligado del flamenco y la copla en la Argentina, yo me siento un hombre de teatro en el más amplio espectro»[2].
En los primeros años de profesión fundó la Comedia Municipal de Lomas de Zamora donde dirigió los siguientes títulos: Aquí Vengo Filadelfia (1970) de Brian Friel; Del Cid a Machado (1971) de Gerardo Bosc y Jorge Mazzini; La llave, Antes del desayuno, Sobre el daño que hace el tabaco (1971) de Humberto Constantini-Jean Cocteau-Antón Chéjov; Escorial (1971) de Michel de Ghelderode; La Endemoniada (1972) de Carl Schoenherr; y Los Persas (1972) de Esquilo.
A comienzos de 1973 se radica en México donde dirige Voces de España y América (1973) Selección de obras de poetas hispanoamericanos; y también Historias del Zoo (1973) de Edward Albee. Teatro de las Américas
A partir de entonces, completa su formación en distintas disciplinas y comienza una ininterrumpida etapa creativa hasta la actualidad. En ese trayecto ha dirigido a los siguientes actores: Beatriz Bonnet, Rubén Stella, Jorge Luz, Aída Luz, Aurora Bautista, Anibal Silveira, Florencia Peña, Julia Calvo, Fabián Gianola, Julián Weich, María Luisa Robledo, Julio de Grazia, Norma Pons, Enrique Liporace, Ana Acosta, Daniel Miglioranza, Ana María Casó, Haydée Padilla, Juan Carlos Dual, Martin O'Connor, Fernando Siro, Gloria Montes, Carolina Papaleo, Eloísa Cañizares, Hilda Bernard, Franklin Caicedo, Graciela Pal, Irma Roy, Márgara Alonso, Diana Maggi, Ana Padilla, Elena Lucena, Miguel Habud, Ámbar La Fox, Marcela López Rey, Tino Pascali, Guillermo Rico, Jorge Sobral, Cristina Alberó, Mónica Salvador, Juan Carlos Puppo, Carmen Vallejo y Dora Prince, entre muchos otros. Así también ha dirigido a primeros bailarines y cantantes del Teatro Colón y a las más destacadas figuras del género español de la Argentina.
Obra
[editar]Año | Obra | Teatro | Rol |
---|---|---|---|
1976 | La Cenicienta (Comedia Musical) | Teatro Estrellas | Libro y dirección |
1977-1978 | Ciclo de Cantautores Argentinos | Teatro Buenos Aires | Producción |
1980 | Ángeles de Buenos Aires | Teatro Buenos Aires | Dirección |
1981 | Raíces Nuestras | Teatro Buenos Aires | Escenografía e iluminación |
1982 | Los Japoneses No Esperan | Teatro Necochea | Dirección |
1983 | Contrafiguras | Sala Planeta | Co-autor, escenografía y dirección |
1984 | Historias Para Ser Contadas | Auditorio Bauen | Dirección |
1985 | Arriba El Humor | Piccolo Teatro | Libro y dirección |
1986 | Mon Amour Hotel | Auditorio Necochea y Gira | Co-autor, producción y dirección |
1987 | Tango en el Bauen | Auditorio Bauen | Producción y dirección |
1988 | La Yapa | Centro Cultural General San Martín | Producción y dirección |
1988 | Mi Viudo Tiene Un Marido | Teatro Amarcord y Gira | Libro y dirección |
1988 | Juego de Espejos | Piccolo Teatro | Dirección |
1989 | Homenaje a Discepolo
Virginia Luque, Tania (cantante)y Gran Elenco |
Centro Cultural General San Martín | Puesta en escena |
1989 | Homenaje a Cátulo Castillo
Susana Rinaldi, Ballet y Orquesta |
Centro Cultural General San Martín | Puesta en escena |
1989 | Homenaje a González Tuñon | Centro Cultural General San Martín | Puesta en escena |
1989 | Homenaje a Nini Marshall[3]
Ciudadana ilustre Jorge Luz, Cecilia Rosetto, Las Gambas al Ajillo, Batato Barea y Los Melli |
Centro Cultural General San Martín | Puesta en escena |
1989-1990 | La Valija | Piccolo Teatro y Gira | Dirección |
1990 | Bravo | Teatro Presidente Alvear | Dirección |
1990 | Los Inolvidables Años De La Radio[4] | Teatro Regio (Buenos Aires) | Dirección |
1990-1991 | Yerma[5][6] | Teatro Nacional Cervantes | Dirección |
1991 | Falsificaciones | Teatro Amarcord y Gira | Libro y dirección |
1991 | Las D'Enfrente[7]
Comedia Musical |
Teatro Presidente Alvear | Dirección |
1992-1993 | España Canta | Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco | Libro y dirección |
1992 | Carmen | Teatro Del Globo | Libro y dirección |
1992 | España En El Astral | Teatro Astral | Producción y puesta en escena |
1992 | Mi Adorable Poliyita
Comedia Musical con Carolina Papaleo |
Auditorio Bauen | Libro y dirección |
1993 | España De Fiesta | Teatro La Campana | Dirección |
1993 | Zarzuela, Lorca y Flamenco | Teatro Lola Membrives | Producción y dirección |
1993-1994 | Una Noche Bien Movida | Teatro La Campana
Teatro Alberdi Gira |
Libro y dirección |
1994 | Toco y Me Voy | Teatro San Bernardo
Gira |
Libro |
1995 | Bodas De Sangre | Teatro Avenida | Libro, iluminación y dirección |
1996 | Gitanos | Teatro Metropolitan (Buenos Aires) | Diseño coreográfico y dirección |
1996 | Fiesta Gitana | Gitanas (San Pablo, Brasil) | Puesta en escena |
1997 | Gitanos II[8]
Con coreografías de Antonio Canales (bailaor) |
Teatro Lola Membrives | Vestuario, diseño coreográfico y dirección |
1997 | Mamá Es Una Estrella[9][10][11]
Comedia Musical |
Teatro Lola Membrives | Libro y dirección |
1998 | Homenaje a Federico García Lorca | Teatro Nacional Cervantes | Versión libre de sus obras teatrales y del Romancero Gitano. |
1999 | Íntimo | La Trastienda Club
Gira |
Producción ejecutiva |
2000 | Nati 2000[12] | Teatro Liceo | Producción ejecutiva |
2000 | Como Una Ola | Teatro Avenida
Montevideo Gira |
Coreografía de flamenco y producción ejecutiva |
2001 | La Vida Es Un Carnaval | Teatro Gran Rex
Chile Uruguay |
Producción ejecutiva |
2001 | Soy La Copla | Teatro Gran Rex
Gira |
Producción ejecutiva |
2001 | Maldito Raphael | Teatro Avenida
Auditorio Nacional Santiago de Chile |
Producción ejecutiva |
2001 | Solo Flamenco | Teatro Venevisión (Miami) | Escenografía, vestuario y dirección |
2002-2003 | Flamenco: Furia y Pasión | Tropigala Hilton (Miami) | Producción y dirección |
2003 | Fiesta Gitana | La Zaragozana (Miami) | Producción y dirección |
2004 | Corazón Flamenco | Teatro Manuel Artime (Miami) | Producción y dirección |
2004-2005 | Fiesta Flamenca | Tropigala Hilton (Miami)
Teatro Natives (Nueva York) |
Producción y dirección |
2009 | PSB | Teatro Gran Rex
Teatro Plaza (Montevideo) Gira |
Producción ejecutiva |
2009 | Entre Coplas y Boleros | Teatro Gran Rex
Gira |
Producción ejecutiva |
2009 | Con Alma De Tango
Mariano Mores y Su Orquesta |
Teatro Gran Rex | Producción ejecutiva |
2010-2013 | Flamenco! La Obra de Federico García Lorca en un musical[13][14][15][16][17]
Musical |
Teatro Astral | Libro, diseño coreográfico y dirección general |
2011 | La Despedida[18]
Mariano Mores y Su Orquesta |
Auditorio Nacional del Sodre Dra. Adela Reta (Montevideo-Uruguay) | Producción |
2011 | Canciones Conversadas[19][20][21]
Facundo Cabral y Sus Amigos |
ND-Ateneo
Gira |
Libro, producción y dirección |
2012 | Cantando Cuentos
Comedia Musical |
ND-Ateneo | Libro, Vestuario, escenografía y dirección |
2012 | Viva La Copla[22][23][24][25] | Teatro Astral | Libro, Vestuario, coreografía y dirección |
2013 | Fiesta Flamenca[26][27] | Teatro Astral | Coreografía, vestuario y dirección |
2013 | Lo Mejor De La Copla[28][29] | Teatro Astral | Escenografía, coreografía y dirección |
2013 | Juerga Gitana | Teatro Maipo | Producción, coreografía y dirección |
2013 | Leyendas: Lola y Rocío[30]
A los dos grandes de españa: Lola Flores y Rocío Jurado |
Teatro Maipo | Libro, Producción, coreografía y dirección |
2014-2015 | Postales De España[31] | Teatro Asturias
Gira |
Libro, Coreografía y dirección |
2015 | Hispania, Homenaje a Ángel Pericet[32][33] | Teatro Astral | Libro, Coreografía, vestuario y dirección |
2016 | Noches De Flamenco En Buenos Aires[34][35][36] | Teatro Astral | Libro, vestuario, coreografía y dirección |
2016 | Gitanos, El Musical[37] | Teatro Astral | Libro, Vestuario, diseño coreográfico y dirección |
2017 | Gitano Por Gitano[38][39]
Sandro por Baldomero Cádiz |
Teatro Astral | Libro y dirección |
2017 | B&B Boleros y blues
Baldomero Cádíz[40] |
Teatro Astral | Libro y dirección |
2018 | Yo No Soy La Malquerida[41][42] | Museo de Arte Español Enrique Larreta
Gira por Espacios Culturales de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires |
Libro, coreografía y dirección |
2018 | La Murga De La Alegría | Teatro Gran Rivadavia
Teatro Niní Marshall y Gira por Espacios Culturales de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires |
Libro, Escenografía, coreografía, vestuario y dirección |
2018 | Flamenco, Lorca y Pasión[43] | Teatro Astral | Libro y dirección |
2018 | Noches De Verbena en Buenos Aires[44] | Teatro Astral | Libro, diseño coreográfico y dirección |
2018-2019 | España Mía[45][46][47] | Teatro Regina | Libro, diseño coreográfico y dirección |
2019 | Flamenco Bajo Las Estrellas[48] | Museo de Arte Español Enrique Larreta | Producción, diseño coreográfico y dirección |
2019 | Fiesta Flamenca[49] | Teatro Astral | Libro, diseño coreográfico y dirección |
2019 | Alegrías de España[50] | Teatro Astral | Libro, diseño coreográfico y dirección |
2020 | Fuego Flamenco[51] | Teatro Regina | Diseño coreográfico y dirección |
2020 | La Copla En Mi Voz[52] | Teatro Regina | Producción, diseño coreográfico y dirección |
CANAL | CICLO | DESCRIPCIÓN |
---|---|---|
CANAL 9 | Alta Comedia | Versión libre de "El Jardín de los Cerezos" de Antón Chéjov. |
CANAL 9 | Alguien Como Usted | Autor del libro: "Contar hasta 10" ciclo de Irma Roy. |
CANAL 13 | Los Retratos De Andrés | Microprograma semanal de Beatriz Bonnet, Andrés Percivale e invitados. Personaje: Irina |
TELEFE | Hola Susana | Versión libre y letras de canciones de "La Cenicienta", con música original de Ángel Mahler, protagonizado por Susana Giménez. |
Actividad docente
[editar]Ejerció la docencia en instituciones oficiales y privadas. Fue profesor titular de las cátedras de escenografía, práctica escenográfica e historia del traje en el Conservatorio Provincial de Arte Dramático. En su propio estudio contribuyó en la formación actoral de más de dos mil alumnos.
Publicaciones
[editar]Es autor del ensayo "Cuando El Cielo Es El Infierno".
El vídeo home de su espectáculo "Gypsies" vendió más de un millón de copias en todo el mundo por medio de Ebay, Amazon y otras plataformas.
La banda sonora de "Mamá Es Una Estrella", comedia musical creada junto a Ángel Mahler, se encuentra a la venta en sitios de Internet especializados en comedias musicales desde su estreno en el año 1997 hasta la fecha.
Referencias
[editar]- ↑ «Imponen severas multas por maltrato animal». Comunicado Oficial de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. 27 de junio de 2019.
- ↑ Giorello, Eduardo (4 de agosto de 2020). «Mazzini: “El buen flamenco es mucho más que zapateo”». Ámbito. p. https://www.ambito.com.
- ↑ «1989: La gran noche de Nini Marshall».
- ↑ «Los inolvidables años de la radio». Alternativa. p. http://www.alternativateatral.com/default.asp.
- ↑ «Teatro Cervantes».
- ↑ Seibel, Beatriz (2010). Historia del Teatro Nacional Cervantes. Inteatro, Editorial del Instituto Nacional del Teatro.
- ↑ «Murió el miércoles. Márgara Alonso, gran actriz y de bajo perfil». La Nación. 25 de junio de 2006. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «Flamenco, con fuego de gitanos». La Nación. 6 de mayo de 1998. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Zunino, Pablo (6 de enero de 1997). «Beatriz Bonnet y Jorge Luz. Talento al servicio del musical». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «Mamá es una estrella, Comedia musical en Buenos Aires». Clarín. 9 de enero de 1997. p. www.clarin.com.
- ↑ Gorlero, Pablo (20 de febrero de 2020). «"Betty les promete no partir jamás", dijo Beatriz Bonnet en su última actuación». La Nación. p. https://www.lanacion.com.ar/.
- ↑ Martínez, Adolfo (9 de julio de 2000). «Nati Mistral, con el duende y la magia». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (26 de junio de 2013). «Teatro. Un homenaje al ritmo flamenco». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Ackerman, Sebastián (13 de enero de 2010). «García Lorca con castañuelas.». Página 12. p. www.pagina12.com.ar.
- ↑ Tesone, Raquel (23 de diciembre de 2013). «Flamenco Libro, diseño coreográfico integral y dirección general de Jorge Mazzini». El Gran Otro. p. http://elgranotro.com/.
- ↑ Martínez, Adolfo (13 de enero de 2010). «Estreno en el Astral. Encanto andaluz con sabor lorquiano». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (5 de febrero de 2010). «El fuego del flamenco y la poesía de García Lorca». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «Mariano Mores se despedide de los escenarios.». Radio Fueguina. 3 de mayo de 2011.
- ↑ «Facundo Cabral presentó "Canciones Conversadas" en el ND Ateneo.». 3 de mayo de 2011.
- ↑ Gari, Facundo (16 de abril de 2011). «Yo le canto a cada uno individualmente». Página 12. p. www.pagina12.com.ar.
- ↑ Micheletto, Karina (13 de julio de 2011). «La despedida a un trovador». Página 12. p. www.pagina12.com.ar.
- ↑ «"Viva La Copla" en el Astral.». 18 de febrero de 2013.
- ↑ Salton, Ricardo (14 de febrero de 2013). «Atractivo show para amantes de la copla.». Ámbito. p. www.ambito.com.
- ↑ Martínez, Adolfo (13 de febrero de 2013). «Danza. Homenaje al arte español». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Tesone, Juanjo (27 de febrero de 2013). «Con su propio peso». Clarín. p. www.clarin.com.
- ↑ Martínez, Adolfo C. (26 de junio de 2013). «Un homenaje al ritmo flamenco». La Nación. p. https://www.lanacion.com.ar/.
- ↑ «Fiesta flamenca en el Astral». Espectaculos Alamod. 24 de junio de 2013. p. https://espectaculosalamod.wordpress.com/.
- ↑ Martínez, Adolfo C. (9 de octubre de 2013). «Antología española». La Nación. p. https://www.lanacion.com.ar/.
- ↑ Pacheco, Carlos (16 de septiembre de 2013). «Lo mejor de la copla. De El Tronío al Astral». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (11 de abril de 2014). «Teatro. Leyendas: Lola y Rocío». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (9 de diciembre de 2014). «Teatro / Danza. La esencia de lo español.». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (31 de marzo de 2015). «Danza-música. Lo mejor del repertorio popular español». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Borja, Charly. «El corazón de españa en la calle Corrientes de Buenos Aires.». Creativos sin cabeza. p. www.creativossincabeza.com.ar. Archivado desde el original el 26 de marzo de 2017.
- ↑ Tesone, Raquel (4 de noviembre de 2015). «"Noches de Flamenco" en Buenos Aires». El inconsciente. p. https://revistaelinconsciente.com/.
- ↑ Martínez, Adolfo (1 de diciembre de 2014). «Teatro/Danza. Fuego andaluz.». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Casañas, Patricias (16 de noviembre de 2015). «Tacones cercanos». Noticias Perfil. p. https://noticias.perfil.com/.
- ↑ «Cante, tangos y seguiriyas, la seducción de los gitanos.». La Nación. 4 de noviembre de 2016. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «Sandro homenajeado en un espectáculo flamenco». Primicias Ya. 13 de septiembre de 2017. p. https://www.primiciasya.com/.
- ↑ Martínez, Adolfo (20 de septiembre de 2017). «Tributo a Sandro con pasión andaluza». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Polo, Carina. «Fusión que conmueve». Teatro A News. p. teatroanews.com.ar. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2020.
- ↑ «"Yo no soy la malquerida" - Último fin de semana». Buenos Aires Cultura.
- ↑ Boaglio, Sergio (28 de enero de 2017). «Yo no soy la malquerida, sátira musical». Martin Wullich. p. http://martinwullich.com.
- ↑ Falcoff, Laura (9 de febrero de 2018). «Jorge Mazzini, “Unir a Lorca con el flamenco es algo natural”». Clarín. p. www.clarin.com.
- ↑ Martínez, Adolfo C. (2 de febrero de 2018). «Zarzuela, muiñeiras y bulerías en el mismo show». La Nación. p. https://www.lanacion.com.ar/.
- ↑ «España Mía, espectáculo de danza española - Viernes y sábados de febrero a las 20h». Buenos Aires Cultura.
- ↑ Martínez, Adolfo (30 de noviembre de 2018). «España mía: lo mejor del arte español». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «‘España Mía’, lo nuevo de Jorge Mazzini, se está presentando en el Teatro Regina de Buenos Aires». Crónicas de la emigración. 22 de noviembre de 2018. p. www.cronicasdelaemigracion.com.
- ↑ «Flamenco bajo las estrellas - Viernes y sábados a las 21:30h». Buenos Aires Cultura. 9 de enero de 2019.
- ↑ Martínez, Adolfo (22 de febrero de 2019). «Fiesta flamenca: rumbas y fusión entre lo andaluz y lo argentino». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ Martínez, Adolfo (12 de septiembre de 2019). «Bellas estampas de la música española». La Nación. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «Emotivas seguiriyas y bulerías». La Nación. 12 de febrero de 2020. p. www.lanacion.com.ar.
- ↑ «La copla en mi voz». Mundo Teatral.