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Horacio Coppola

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Horacio Coppola

Autorretrato de Horacio Coppola, c. 1965
Información personal
Nacimiento 31 de julio de 1906 Ver y modificar los datos en Wikidata
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 18 de junio de 2012 o 2012 Ver y modificar los datos en Wikidata
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio Jardín de Paz de Pilar
Nacionalidad Argentina
Familia
Cónyuge Grete Stern
Raquel Palomeque
Hijos Silvia, Andrés
Educación
Educado en Bauhaus (1932-1933) Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Fotógrafo Ver y modificar los datos en Wikidata
La calle Corrientes desde el edificio Comega, Buenos Aires, 1936

Horacio Coppola (31 de julio de 1906 - 18 de junio de 2012) fue un fotógrafo y cineasta argentino.[1][2]

Biografía

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Nacido el 31 de julio de 1906, Horacio Coppola fue el décimo hijo de una familia de origen italiano, específicamente genovés, de muy buen pasar económico ya que su padre tenía una fábrica de máquinas a vapor. Ingresó a la Facultad de Derecho para abandonar tiempo después.[3]Fue iniciado en la fotografía por su hermano Armando, pintor y fotógrafo amateur, el cual le "enseñó en [sus] comienzos todo cuanto [supo] sobre fotografía".[4][5]

Oficialmente, comienza a practicar la fotografía en 1927 y, hacia 1929, realiza una de sus primeras series de fotografías, dos de las cuales salen a la luz ilustrando la primera edición de la obra Evaristo Carriego (1930), de Jorge Luis Borges. Estas fotografías mostraban los barrios del norte de la ciudad y fueron tomadas durante las caminatas que Coppola y Borges solían realizar por el barrio de Palermo.[5][6]

Su formación consistió en dos viajes a Europa entre 1930 y 1936. El primero, desde diciembre de 1930 hasta mayo de 1931, fue organizado por Alfredo Guttero, y consistió en un itinerario de unos meses en los que Coppola aprendió sobre arte y arquitectura en Alemania, Francia, España e Italia.[3] Allí, adquiere su primera cámara personal, una Leica). [6][7] Al volver, en 1931, logra publicar una serie de fotografías en los números 4 y 5 de la revista Sur.[3]

El segundo viaje lo realiza entre 1932 y 1935. Inicialmente, pasa una temporada en Alemania, donde participa del Departamento de Fotografía de la Bauhaus, dirigida por Walter Peterhans. Allí, conoce a Grete Stern, su primera mujer, quien también estudiaba en dicha escuela, y con quien se muda a Londres a finales de 1933.[5]Luego, ambos viven un tiempo en París, donde Copoola recibe su primer encargo: realizar fotografías para las exposiciones del Museo del Louvre y el Museo Británico para el libro L’Art de la Mesopotamie. Finalmente, terminó regresando a Argentina con su mujer hacia finales de 1935.[8][3]

De vuelta en Buenos Aires, en octubre de 1935, Coppola y Stern son invitados por Victoria Ocampo a realizar una muestra de fotografía en las oficinas de la revista Sur de la calle Viamonte. Esta fue considerada, según Jorge Romero Brest, “la primera manifestación seria de arte fotográfico que se ha visto en Argentina”.[9][10]

En la década del cuarenta registró la obra del arquitecto y escultor brasileño "O Aleijadinho", y publicadas años después. Colaboraba con la Revista Unidad por la Defensa de la Cultura, órgano de la Agrupación de Intelectuales Artistas Periodistas y Escritores en los primeros años de la década de los años 1940.

Como profesional de la fotografía, se enmarcó en la escuela moderna argentina junto Annemarie Heinrich, Anatole Saderman, y su primera esposa Grete Stern; quienes adhirieron a la vanguardia de la modernidad de los años 30 y su experimentación visual. Formó parte del círculo de intelectuales y artistas del siglo XX junto a Alfredo Guttero, Xul Solar, Leopoldo Marechal, Victoria Ocampo, Ezequiel Martínez Estrada, Jorge Romero Brest.[4]

Volvió de nuevo a Europa en 1946, y luego en 1967. Y en 1971 viajó por Estados Unidos, México y Guatemala.

Ejerció como profesor de fotografía en Buenos Aires entre 1975 y 1982.[11]

Obtuvo el Premio Konex de Platino como el mejor fotógrafo de la década argentina en 1982.[12]

Vida privada

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Fue marido de la fotógrafa alemana Grete Stern. Tuvo segundas nupcias con Raque Palomeque, fallecida en 2004. Fue padre de Silvia y Andrés.

Plaza de la República, Día de la Bandera, fotografía de Coppola para la serie Buenos Aires 1936.

Libros

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  • 1935. L’Art de la Mesopotamie. Contiene fotografías de obras de arte sumerio del British Museum y del Louvre, encargado por Christian Zervos, el director de Cashiers d´Art.
  • 1936. visión fotografía. Fotografías de Buenos Aires en 1936, con prefacio de Alberto Presbisch e Ignacio Anzoátegui. Encargo de la Municipalidad de Buenos Aires, con motivo de los festejos del Cuarto Centenario de la fundación de la ciudad.

Filmografía

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En los inicios de su carrera profesional, Horacio Coppola se adentró en el mundo del cine, realizando varios documentales y cortometrajes propios. Además, fue miembro fundador del primer cineclub de Buenos Aires, cuya actividad se dio entre agosto de 1929 hasta fines de octubre de 1931.[13][7]

Algunos de sus filmes son:

  • Traum ("sueño" en alemán). Filmado en Berlín en 1933 junto a Walter Auerbach. Parece inspirado en algunas películas de Hans Richter (como Fantasmas antes del desayuno, 1928), y también en las propuestas cinematográficas del dadaísmo y surrealismo.
  • Un domingo en Hampstead Heath, filmada en 1933 en Londres, donde Horacio y Greta se mudan luego del cierre de la Bauhaus.[14]
  • Un dique en el Sena. Realizado en un día, en otoño de 1934. Es un intento por captar la expresión de un determinado lugar, un análisis visual del aspecto físico de cosas y personas.
  • Así nació el Obelisco. Un relato del momento de su construcción (en 1936) respecto del resto de la ciudad que lo recibe y sus habitantes.

Se presentaron en el MALBA, junto a una exposición fotográfica. Para la ocasión los materiales originales fueron restaurados y transferidos a formato digital para su proyección.[13]

Reconocimientos

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El marchand y coleccionista Jorge Mara que fue uno de los grandes impulsores de su obra durante los últimos años, permitiendo que el público en general conociera su trayectoria.

  • 1985. Recibió el "Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes", en reconocimiento a su trayectoria.
  • 2003. Fue declarado "Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires" (Ley Nº 1099)
  • 2010. Nombrado "Socio Honorario" de la Sociedad Central de Arquitectos de Argentina (SCA), siendo la primera persona que lo recibe sin ser arquitecto.[15]

Exposiciones

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  • 1969. "Cuarenta años de fotografía", en el Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina).[16]
  • 1984. "Mi fotografía", en Fundación San Telmo.
  • 1992. "Antología fotográfica 1927-1992", en el Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina).
  • 1996-97. "El Buenos Aires de Horacio Coppola", en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (Centro Julio González, Valencia).
  • 2005. Se exhiben fotografías de los años en la "Feria de Arte Española ARCO" (en la Galería Jorge Mara-La Ruche) y en la feria "ArteBA".
  • 2006. "Horacio Coppola. 100 años". Exposición fotográfica.[17]
  • 2008. Horacio Cóppola: el gran retratista de Buenos Aires. La Fundación Telefónica en Madrid (España).
  • 2010. Horacio Coppola. Los viajes, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid (España).
  • 2011. Horacio Coppola. Fotografía, en el "Centro Cultural de CajaGranada" (España), muestra en Granada la exposición más completa del célebre fotógrafo hecha en España, con más de 100 fotografías originales.
  • 2011. Horacio Coppola. 100 años (Malba, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires).[16]

Referencias

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  1. A los 105 años, murió el fotógrafo argentino Horacio Coppola. Archivado el 25 de junio de 2012 en Wayback Machine.
  2. Murió Horacio Coppola, el hombre que fotografió casi todo el siglo XX
  3. 1 2 3 4 Gorelik, Adrian; Coppola, Horacio (noviembre de 1995). «Horacio Coppola: testimonios». Punto de vista. Año XVIII (53): 21-25.
  4. 1 2 Los ojos del siglo
  5. 1 2 3 Cultura, Equipo de Desarrollo de la Dirección de Sistemas | Secretaría de Gobierno de. «Buenos Aires nocturno». www.bellasartes.gob.ar. Consultado el 21 de abril de 2026.
  6. 1 2 «Horacio Coppola - Biografía». Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2011. Consultado el 6 de mayo de 2009.
  7. 1 2 Clarín, Redacción (3 de diciembre de 2010). «Horacio Coppola: Como si viera por primera vez». Clarín. Consultado el 21 de abril de 2026.
  8. Sougez, M.L.; Pérez Gallardo, H. (2003). Diccionario de historia de la fotografía. Madrid: Ediciones Cátedra. pp. 122-123. ISBN 84-376-2038-4.
  9. «La cámara como método - Eterna Cadencia». eternacadencia.com.ar. Consultado el 21 de abril de 2026.
  10. Giunta, Andrea, ed. (2005). Arte de posguerra. Jorge Romero Brest y la revista Ver y Estimar (en esp). Buenos Aires: Paidós.
  11. http://www.elangelcaido.org/fotografos/hcoppola/hcoppolabio.html Archivado el 25 de noviembre de 2011 en Wayback Machine. Horacio Coppola - Biografía
  12. «Horacio Coppola». | Fundación Konex. Consultado el 3 de junio de 2022.
  13. 1 2 «Horacio Coppola – 3 films». Archivado desde el original el 12 de agosto de 2007. Consultado el 19 de junio de 2012.
  14. «Horacio Coppola». Consultado el 20 de abril de 2026.
  15. «SCA: nombramiento como socio de honor». Archivado desde el original el 23 de enero de 2011. Consultado el 21 de diciembre de 2010.
  16. 1 2 https://web.archive.org/web/20120623131652/http://www.malba.org.ar/web/exposicion.php?id=55
  17. "Horacio Coppola. 100 años"

Enlaces externos

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