Usuario:Eloygd/Hauntología
Hauntología es un concepto acuñado por el filósofo Jacques Derrida en su libro de 1993 Espectros de Marx. El término se refiere a una "ontología asediada por fantasmas"[1] así como "al modo típico de ser del asedio en la actualidad: la imagen «teletecnomediática"[1], siendo central "la figura del fantasma, que no está ni presente ni ausente, ni muerto ni vivo".[2] El concepto se deriva del método deconstructivo de Derrida, en el que cualquier intento de localizar el origen de la identidad o de la historia debe encontrarse inevitablemente condicionado por un conjunto siempre ya existente de reglas lingüísticas o condiciones.[3][4][5]
Esta palabra es la traducción literal del neologismo de origen francés, hantologie, formado originariamente por las palabras encantado [hanté] y ontología [ontologie], trasladada al inglés como hauntology y llevada también al español como "fantología".
En la versión española de Espectros de Marx, los traductores José Miguel Alarcón y Cristina de Peretti hacen la siguiente aclaración sobre el neologismo francés hantologie y las dificultades para traducirlo al español de una manera adecuada que de cuenta de todas sus implicaciones (su traducción del término, en este libro, es "fantología"):
Expresiones como «encantado/a», «encantar», «encantamiento» —que, por otra parte, se usan en el texto con otros fines— o «embrujado», «embrujar», «embrujo» no cubren suficientemente el alcance de hanter, hanté(e), hantise. Hanter —Derrida insiste en ello continuamente— es el modo de habitar de los espectros. Por otro lado, hanter viene a traducir también el umgehen del Manifiesto y el es spukt de Marx y de Freud, no lo olvidemos. Entre los múltiples sentidos de umgehen no se encuentra ninguno de los que admitiría una traducción canónica y literal de hanter. Ahora bien, «obsesión», que traduciría hantise, se define normalmente como: «(de obsidio) relativo al asedio...». Asediar es una forma de «estar» en un lugar sin «ocuparlo»: uno de los sentidos del umgehen transitivo (uso militar: rodear una posición). De ahí la elección, tal vez algo audaz, de «asediar», «asedio», «asediado» para hanter, hantise, hanté(e).[6]
En la década de 2000, el término en inglés (hauntology) se difundió más allá del ámbito académico al ser adoptado por los críticos refiriéndose con él a las paradojas que tienen lugar en la modernidad tardía, particularmente el persistente reciclaje de la estética retro y la incapacidad de la cultura contemporánea para escapar de las viejas formas sociales.[3] Críticos como Mark Fisher y Simon Reynolds han empleado el término para describir el arte preocupado por esta disyuntiva temporal y definido por una "nostalgia por los futuros perdidos."[2]
Orígenes y definición[editar]
El concepto tiene sus raíces en el libro de Derrida sobre Karl Marx Espectros de Marx, concretamente en la proclama de que "un fantasma recorre Europa, el fantasma del comunismo" en El Manifiesto Comunista. Derrida también echa mano de la obra de Shakespeare Hamlet, concretamente, al citar una frase puesta en boca del protagonista de la obra: "el tiempo está fuera de quicio".[4][5][7] Los trabajos previos a la deconstrucción por parte de Derrida, los desarrollados alrededor de los conceptos de traza y différance en concreto, sirven como base para la formulación de su hauntología,[2] fundamentalmente, afirmando que no hay un punto temporal de origen puro, sino sólo un "siempre ya ausente presente".[8] Peter Buse y Andrew Scott, discutiendo la noción derridiana de hauntología, explican:
Los fantasmas llegan del pasado y aparecen en el presente. Sin embargo, no se puede decir correctamente que el fantasma pertenezca al pasado. . . . ¿Entonces la persona "histórica" que se identifica con el fantasma pertenece correctamente al presente? Seguramente no, ya que la idea de volver de la muerte fractura todas las concepciones tradicionales de la temporalidad. La temporalidad a la que están sujetos los fantasmas es, por lo tanto, paradójica, ya que a la vez 'regresan' y hacen su debut como aparición. Derrida se ha congratulado de llamar a este doble movimiento de retorno e inauguración "hauntología", una invención que sugiere un no origen diferido espectralmente dentro de términos metafísicos básicos como historia e identidad. . . . Esta idea también alimenta el conocido debate sobre el origen del lenguaje en De Grammatología, donde . . . cualquier intento de aislar el origen de la lengua va a encontrar que su primer momento depende ya de un sistema de diferencias lingüísticas que se han instalado antes del momento 'originario' (11).[5]
La palabra funciona como un casi-homófono deliberado de "ontología" en el francés nativo de Derrida (cf. "Hantologie", y "ontologie", ).[9]
Aplicaciones críticas[editar]
La escritura de Derrida en Espectros está marcada por una preocupación por la "muerte" del comunismo después de la caída de la Unión Soviética en 1991, en particular después de que teóricos como Francis Fukuyama afirmaran que el capitalismo había triunfado de manera concluyente sobre otros sistemas político-económicos y que había llegado el "fin de la historia". Inspirándose en las omnipresentes imágenes fantasmales en la escritura de Marx, de Espectros se ha dicho que gira alrededor de la siguiente pregunta, "si el comunismo siempre fue fantasmal, ¿que quiere decir que ahora está muerto?"[3]
Escritores contemporáneos como el teórico Mark Fisher han empleado el concepto de hauntología específicamente para describir el sentimiento de que la cultura contemporánea está atormentada por los "futuros perdidos" de la modernidad que supuestamente fueron cancelados por la posmodernidad y el neoliberalismo. La hauntología ha sido descrita como un "anhelo de un futuro que nunca llegó;" en contraste con la nostalgia y el revivalismo que dominan la posmodernidad, el arte y la cultura hauntológicos se caracterizan por un enfoque crítico de las disyunciones histórica y metafísica de la cultura capitalista contemporánea, así como por una "negativa a renunciar al deseo de futuro". Fisher y otros han llamado la atención sobre el cambio hacia las economías post-Fordistas a finales de la década de 1970, las cuales, según Fisher, "han privado gradual y sistemáticamente a los artistas de los recursos necesarios para producir lo nuevo"[3]. La hauntología se ha utilizado como una lente crítica en diversas disciplinas y formulaciones teóricas, incluyendo la música, la teoría política, la arquitectura, el afrofuturismo y el psicoanálisis [4][10].
Música[editar]
El concepto de hauntología de Derrida se aplica especialmente a un estilo musical del siglo XXI que explora ideas relacionadas con la disyunción temporal, el retrofuturismo, la memoria cultural y la persistencia del pasado[11][3]. La hauntología a menudo implica el sampleo de fuentes de sonido "espectrales" más antiguas para evocar una memoria cultural más profunda.[12] Los puntos de referencia comunes en la música hauntológica incluyen sintetizadores analógicos vintage y cintas de casete, bancos de sonidos, viejos programas de ciencia ficción y terror pulp (incluyendo las bandas sonoras del Taller Radiofónico de la BBC), música concreta y sonidos encontrados, dub y psicodelia inglesa, y películas informativas públicas de los años 70.[13][10] Un elemento común es el poner en primer primer plano el ruido de la superficie de grabación, incluyendo el crujido y el silbido de vinilo y cinta, llamando así la atención sobre la descomposición del propio medio.[13]
Entre los artistas relacionados con la hauntología encontramos miembros del sello británico Ghost Box (como Belbury Poly, The Focus Group y the Advisory Circle), el productor londinense de dubstep Burial, y músicos avant-garde como the Caretaker, William Basinski, Philip Jeck, Janek Schaefer, Aux Luna, Lofield Fox, Aseptic Void, Moon Wiring Club y Mordant Music. Como pioneros de este movimiento podemos considerar a Portishead,[12] Boards of Canada o Position Normal. Otros grupos británicos que se pueden incluir en esta lista son The Real Tuesday Weld y Grasscut.
Según Mark Fisher, el movimiento hauntológico representa "la confrontación [de la música electrónica contemporánea] con un estancamiento cultural: el fracaso del futuro".[14] La música hauntológica se identifica con la cultura británica,[15] y ha sido descrita como un intento de evocar la "nostalgia de un futuro que nunca llegó a tener lugar, con una visión de una Gran Bretaña extraña, alternativa, formada a partir del reordenamiento de la denegación del período de posguerra".[11] El periodista musical Simon Reynolds lo describió como un intento de construir una "utopía perdida" que hunde sus raíces en las visiones de un benévolo post-estado del bienestar.[13]
El Pop hipnagógico se decribe como un "primo" americano de la hauntología[15] y es también conocido por su compromiso con las nociones de nostalgia y memoria cultural. Los dos estilos se asemejan a "ficciones sonoras o falsificaciones intencionadas, creando recuerdos a medias de cosas que nunca existieron, evocando la naturaleza imprecisa de la propia memoria".[10]
Ver también[editar]
Referencias[editar]
- ↑ a b Derrida, Jacques (1995). «I». Espectros de Marx (José Miguel Alarcón y Cristina de Peretti, trad.). Trotta. p. 24. ISBN 84-8164-064-6.
- ↑ a b c Gallix, Andrew (17 de junio de 2011). «Hauntology: A not-so-new critical manifestation». the Guardian.
- ↑ a b c d e «The Metaphysics of Crackle: Afrofuturism and Hauntology».
- ↑ a b c Fisher, Mark. Los fantasma de mi vida: Escritos sobre depresión, hauntología y futuros perdidos. Ed. Caja Negra, 2018. ISBN 978-987-1622-61-0
- ↑ a b c Buse, P. and Scott, A. (ed's). Ghosts: Deconstruction, Psychoanalysis, History. London: Macmillan, 1999. ISBN 9780333711439.
- ↑ Derrida, Jacques (1995). «I». Espectros de Marx (José Miguel Alarcón y Cristina de Peretti, trads.). Trotta. p. 17-18. ISBN 84-8164-064-6.
- ↑ Espectros de Marx. El Estado de la deuda, el trabajo del duelo y la nueva internacional, traducido por Jose Miguel Alarcón y Cristina Peretti della Rocca, Ed. Trotta 1995. ISBN 8481640646.
- ↑ The Languages of Criticism and The Sciences of Man: the Structuralist Controversy. Ed. by Richard Macsey and Eugenio Donato (Baltimore, 1970), p. 254
- ↑ «Half Lives». Archivado desde el original el 7 de julio de 2007. Consultado el 19 de agosto de 2013.
- ↑ a b c Stone Blue Editors (11 de septiembre de 2015). William Basinski: Musician Snapshots. SBE Media. pp. Chapter 3.
- ↑ a b Whiteley, Sheila; Rambarran, Shara (22 de enero de 2016). The Oxford Handbook of Music and Virtuality. Oxford University Press. p. 412.
- ↑ a b Rodgers, Jude. «Dummy wasn’t a chillout album. Portishead had more in common with Nirvana’». The Guardian. Consultado el 24 de agosto de 2019.
- ↑ a b c Reynolds, Simon. Retromanía: La adicción de la cultura pop a su propio pasado. Ed. Caja Negra, junio de 2012, traducción de Teresa Arijón ISBN 9789871622139
- ↑ Evans, Polly (3 de febrero de 2017). «Is electronic music a threat to culture?». Varsity.
- ↑ a b Bell, David. «Deserter’s Songs – Looking Backwards: In Defence of Nostalgia». Ceasefire Mag. Consultado el 17 de agosto de 2016.
Enlaces externos[editar]
El espectro "hauntológico", artículo de David Bizarro en la sección de cultura del diario El País.
Mil y un fantasmas, artículo de María Tausiet en la Revista de Letras
[[Categoría:Deconstrucción]] [[Categoría:Filosofía del siglo XX]]