Luisa Vehil

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Luisa Vehil
Luisa Vehil.JPG
Nombre de nacimiento Luisa Vehil
Nacimiento Bandera de Uruguay Montevideo, Uruguay
1912
Fallecimiento Bandera de Argentina Buenos Aires, Argentina
24 de octubre de 1991
Rol debut Los tres berretines
Año de retiro 1991
Ficha en IMDb

Luisa Vehil (1912, Montevideo - 24 de octubre de 1991, Buenos Aires) fue una actriz uruguaya de teatro, cine y televisión que tuvo una notable carrera en Argentina.

Trayectoria[editar]

Luisa Vehil nació en 1912 en Montevideo, Uruguay, perteneciente a una dinastía generacional de ocho actores originarios de Cataluña, hija y nieta de actores de teatro. Sus hermanos fueron Paquita y Juan. También fue la tía de los actores Miguel Ángel Solá y Mónica Vehil.

Luisa se mudó a Buenos Aires, Argentina, a una edad temprana, y protagonizó su primera película en 1933, Los tres berretines, dirigida por Enrique Telémaco Susini, que fue la segunda película sonora argentina. Ella llegó a aparecer en otros filmes de comedia a lo largo de los años de 1930, trabajando en películas con orientación tanguera del famoso director Manuel Romero y de Eduardo Morera.

Siendo comunista, en 1946 integra la lista de "La Agrupación de Actores Democráticos", en pleno gobierno peronista, y cuya junta directiva estaba integrada por Pablo Racciopi, Lydia Lamaison, Pascual Nacaratti, Alberto Barcel y Domingo Mania.[1] Frente al régimen de Juan Domingo Perón sufrió un atentado al interpretar el papel principal en la obra teatral Fascinación.[2] [3] [4]

El próximo gran papel cinematográfico de Vehil será en Pampa bárbara, dirigida por Lucas Demare y Hugo Fregonese. Fue una de sus dos únicas apariciones en la pantalla grande a lo largo de los años 40. Asimismo, actuó en las siguientes películas una por cada década —una vez en los años 50 (En la ardiente oscuridad, de Daniel Tinayre, 1959) y una vez en los años 60 (El bote, el río y la gente, de Enrique Cahen Salaberry, 1960).

Sin embargo, su principal actividad era el teatro del que era considerada una Grand Dame de los escenarios, una personalidad reverenciada como ícono. Ella interpretó obras como María Estuardo, Juana La Loca, Los días felices de Samuel Beckett, personificó a Madame Desmortes en las obras de Jean Anouilh L'Invitation au Château y L'Alouette (La alondra), Los árboles mueren de pie de Alejandro Casona, etc.

Entre 1964-1967 dirigió la Comedia Nacional Argentina y fue también miembro del Fondo Nacional de las Artes. Representó la célebre versión de Ollantay de Ricardo Rojas en el Teatro de las Naciones de París, en Bruselas y en Madrid, y realizó diversos viajes por el interior de Argentina, Europa y América.[5] [6]

Vehil hizo una reaparición cinematográfica en los años 70, actuando en películas de Juan Bautista Stagnaro, Alejandro Doria y Luis Saslavsky. La actriz trabajará con Doria una vez más en 1982, en Los pasajeros del jardín. Su última actuación en cine fue en Kindergarten (1989), una controvertida película de Jorge Polaco. La exhibición de este filme fue objeto de una prohibición cautelar por la justicia por una presunta corrupción de menores, siendo el primer caso de censura en Argentina después del retorno de la democracia en 1983. La medida fue revocada seis meses después pero, finalmente, los productores decidieron no exhibir la película.[7] Recién 21 años después una copia restaurada de la misma fue proyectada en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata de 2010.[8]

En cuanto a la televisión, Vehil realizó ciclos de cuentos argentinos adaptados, y en 1960 ganó el Premio Martín Fierro a la mejor actriz dramática por su papel en Buenas noches, destino.[9] En 1968 fue protagonista junto a Lautaro Murúa del exitoso teleteatro La intrusa, basado en un cuento de Jorge Luis Borges, siendo la primera vez que se ponía así en imagen un cuento de Borges.[10] [11] Posteriormente participó del documental de una hora Navidad en el año 2000 en 1981 y fue presentadora del ciclo de unitarios Las 24 horas desde 1982 hasta 1985 y de Lo mejor de las 24 horas en 1986.

Luisa Vehil recibió en 1981 el Premio Konex de Platino y el Premio Konex de Brillante a la personalidad más relevante del Espectáculo Argentino hasta ese momento, premio compartido con Alfredo Alcón. En 1990 fue honrada como "Ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires".[5]

El 7 de octubre de 1988 se inauguró en Buenos Aires el Teatro Luisa Vehil, con la presencia de la destacada actriz.[12] También fue creada la "Sala Luisa Vehil" en el Teatro Nacional Cervantes, la que se conoce como el Salón Dorado.[13]

Premios y distinciones[editar]

  • Medalla de Oro a la mejor actriz dramática, Municipalidad de Buenos Aires, Certamen 1938.
  • Premio de Críticos Argentinos por “Casa de los balcones”.
  • Premio Talía.
  • Premio Radio El Mundo, Belgrano, Rivadavia y Splendid.
  • Venus dorada por difusión teatral argentina en Europa.
  • Premio Martín Fierro.
  • Premio Italia.
  • Premio de la Municipalidad de Buenos Aires por su actuación en “Pampa bárbara”.[14]
  • Mención del Centro Asturiano por su labor en la difusión de Alejandro Casona.
  • Premio del Liceo Militar General San Martín por la difusión del Teatro Argentino al frente de la Comedia Nacional Argentina.
  • Premio San Gabriel por la difusión del Teatro Argentino en el extranjero.
  • Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes (1972).
  • Distintas menciones especiales de la Alliance française.
  • Premio Konex de Platino y el de Brillante (1981).

Filmografía[editar]

En televisión[editar]

Referencias[editar]

  1. López, Marcela (2007). Quiera el pueblo votar. Buenos Aires: Del nuevo extremo. ISBN 978-987-609-056-8. 
  2. El Grito Sagrado: el cine argentino durante el período peronista, 1946-1955.
  3. Una historia de luchas: la Asociación Argentina de Actores.
  4. «Argentine actress faces Peronist row». The New York Times. 17 de marzo de 1947. http://select.nytimes.com/gst/abstract.html?res=F40714FF3C5B127A93C5A81788D85F428485F9. 
  5. a b c «Luisa Vehil». Fundación Konex. Consultado el 18 de febrero de 2011.
  6. «Luisa Vehil, un recuerdo que ilumina las marquesinas», artículo en el diario La Voz del Interior.
  7. Manrupe, Raúl y Portela, María Alejandra: Un diccionario de films argentinos (1930-1995) pág. 272 Buenos Aires 2001 Editorial Corregidor ISBN 950-05-0896-6
  8. «Después de 21 años, estrenaron la película prohibida “Kindergarten”» artículo en el diario Clarín.
  9. a b «Martín Fierro Aire. Martín Fierro Capital 1960». APTRA. Consultado el 23 de enero de 2014.
  10. [1]
  11. [2]
  12. Historia del Teatro Luisa Vehil.
  13. Historia del Teatro Nacional Cervantes.
  14. Ficha técnica de la película Pampa bárbara.

Enlaces externos[editar]