Josep Clarà

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Josep Clarà

Retrato de Josep Clarà, por Ramón Casas (Museo Nacional de Arte de Cataluña).
Información personal
Nombre en español Josep Clarà i Ayats Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 16 de diciembre de 1878 Ver y modificar los datos en Wikidata
Olot (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 4 de noviembre de 1958 Ver y modificar los datos en Wikidata (79 años)
Barcelona (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio Nacional de Arlington Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Escultor Ver y modificar los datos en Wikidata
Cargos ocupados Presidente del Real Círculo Artístico de Barcelona (desde 1934) Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumnos Miguel Blay Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables La Diosa (escultura) Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de
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Josep Clarà i Ayats (Olot, 16 de diciembre de 1878 - Barcelona, 4 de noviembre de 1958) fue un escultor español.

Biografía[editar]

Su obra se encuentra enmarcada en el «mediterraneísmo», término para designar especialmente a los artistas plásticos del movimiento noucentista del ambiente catalán,[1]​ su obra es figurativa, sólida y compacta. Inició su formación en la Escuela de Dibujo de Olot con el profesor Josep Berga i Boix (1837-1914) y allí el elogio que le hizo de un dibujo el pintor Joaquín Vayreda (1843-1894),[2]​ fue un gran estímulo y uno de sus recuerdos infantiles más gratos. Más tarde, en 1897 ingresó en la escuela de Bellas Artes de Toulouse (Francia). Sus inquietudes artísticas y después de ganar una mención en un concurso, le hicieron marcharse a París en 1900, donde conoció a Auguste Rodin, lo que le hizo decidirse definitivamente por el arte de la escultura.[3]​ Conoce entre otros artistas al escultor Arístides Maillol con quien mantendrá una gran amistad y una afinidad en el sentido de la escultura, en 1907 presentó la obra Turment (Tormento) en la que se aprecia la influencia y admiración que sentía por Rodin.[4]​ Es alumno también de Louis-Ernest Barrias. Como dibujante destacan los dibujos-apuntes, que realizó a la bailarina Isadora Duncan, en distintos movimientos de danza. Isadora murió en 1927. Después, otra gran bailarina le sirvió de modelo para sus dibujos: Antonia Mercé «La Argentina».

Viajes a Londres, y sobre todo a Italia completan su formación. Vuelve a París donde se convierte en un escultor acreditado. Realiza numerosas exposiciones en galerías y salones de París, Londres, Berlín, Roma y Barcelona. Se traslada definitivamente en 1932 a Barcelona, donde sigue trabajando y exponiendo hasta su muerte, ocurrida el 4 de noviembre de 1958.

Su última escultura fue Estática (1954-1958). La gran parte del legado de sus obras están en el Museo Comarcal de La Garrocha en Olot (Gerona) y en el Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC) en Barcelona.

Reconocimientos[editar]

  • 1910 Le conceden la medalla de oro en la Exposición de Bruselas (Bélgica) y también consigue la primera medalla en la Nacional de Bellas Artes de Madrid (España).
  • 1912 Es medalla de oro en la Exposición Internacional de Ámsterdam (Holanda).
  • 1925 Nombrado Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid.
  • 1929 Con su obra Reposo, obtiene la medalla de honor en la Exposición Internacional de Barcelona.
  • 1934 Es nombrado presidente del Círculo Artístico de Barcelona y académico de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge de Barcelona.
  • 1954 Recibe el Gran Premio de la II Bienal Hispanoamericana de La Habana (Cuba).
  • 1956 Medalla de Plata de la Diputación Provincial de Barcelona y Medalla de Oro del Círculo Artístico de Barcelona.
  • 1958 Le conceden el Premio de la Fundación Juan March.

Obras[editar]

Se señalan algunas entre la gran cantidad que tiene catalogadas.

  • Adolescencia 1907
  • El Crepúsculo 1907-1910
  • La Diosa 1908-1910
  • El Ritmo 1910
  • Venus saliendo del baño 1922
  • Estática 1926
  • Juventud 1928
  • Meditación 1929-1930
  • Juventud 1933-1935
  • Pujanza 1936
  • José Rodríguez Fernández 1940
  • San Benito 1946
  • Maternidad 1947-1948

Obras en Museos[editar]

Bibliografía[editar]

  • Mercè Doñate (1997). Clarà escultor. Barcelona-Editorial MNAC. ISBN 84-8043-021-4. 

Referencias[editar]

  1. ↑ Sebastián Quesada Marco Diccionario de civilización y cultura españolas
  2. ↑ J. Clarà. Recuerdos. Notas y anécdotas sobre la vida de José Clarà y Ayats (MNAC/MC 99835)
  3. ↑ Gaya Nuño, 1948, pp. 9-10
  4. ↑ DDAA (2004). La Gran Enciclopèdia en català. Tomo 5 (en catalán). Edicions 62. ISBN 84-297-5433-4. 

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