Johann Strauss (hijo)

Johann Baptist Strauss (hijo)
Información personal
Nombre en alemán	Johann Strauss
Nacimiento	25 de octubre de 1825 Viena, Austria
Fallecimiento	3 de junio de 1899 Viena, Austria
Causa de muerte	Pleuroneumonía
Sepultura	Cementerio central de Viena
Nacionalidad	Austríaca
Lengua materna	Alemán
Familia
Padres	Johann Strauss I Maria Anna Streim
Cónyuge	Hetty Treffz, Angelika Dittrich, Adele Strauss
Información profesional
Ocupación	Compositor, violinista
Años activo	desde 1844
Instrumento	Violín
Obras notables	El barón gitano El murciélago Danubio azul
Firma

Johann Strauß (hijo), Litografía de Joseph Kriehuber, 1853

Johann Strauss II (en alemán: Johann Strauß Sohn, Johann Strauß hijo) (25 de octubre de 1825, St. Ulrich, Viena - 3 de junio de 1899, Viena) fue un compositor austriaco conocido especialmente por sus valses, como El Danubio Azul. Hijo del compositor Johann Strauss I y hermano de los compositores Josef Strauss y Eduard Strauss, Johann II es el más famoso de la familia Strauss. Fue conocido en su vida como "el rey del vals" y a él se debe en gran medida la popularidad del vals en la Viena del siglo XIX. Revolucionó el vals, elevándolo de una danza campesina a una de entretenimiento apta para la Corte Real de los Habsburgo. Sus obras gozan de mayor popularidad que las de sus predecesores, como su padre y Josef Lanner. Algunas de sus polcas y marchas son también muy conocidas, así como su opereta Die Fledermaus (El Murciélago).

Los primeros años

Strauss nació en Viena, Austria. Su padre no deseaba que se hiciera músico, sino banquero. Sin embargo, siendo niño estudió violín, irónicamente con Franz Amon, el primer violinista de la orquesta de su padre, la única familiar que le prestó su apoyo fue su madre. No obstante, al ser descubierto por su padre, Johann recordaría "una desagradable y violenta escena" y que su padre "no quería saber nada de sus planes musicales". Al parecer, en lugar de evitar que Strauss se convirtiera en su rival, el padre quería apartar a su hijo de los rigores de la vida de músico. Fue entonces cuando Strauss padre abandonó a la familia y encontró una amante, Emilie Trampusch, cuando Johann tenía 17 años y había decidido concentrarse plenamente en la carrera de compositor con la ayuda de su madre.

Entonces Strauss comenzó a estudiar contrapunto y armonía con el profesor Joachim Hoffmann, quien poseía una escuela privada de música. Su talento fue reconocido asimismo por el compositor Josef Drechsler (también escrito Drexler), quien le enseñó ejercicios de armonía. Su otro maestro de violín fue Anton Kollmann, rèpètiteur del ballet de la Ópera de la Corte de Viena. Armado con esto, el mismo día que su madre había solicitado el divorcio de su marido, se presentó ante las autoridades vienesas para actuar en público. Inicialmente formó una pequeña orquesta, contratando a algunos músicos de la taberna "Zur Stadt Belgrad", donde se podían contratar fácilmente.

La influencia de Johann Strauss I en varios establecimientos de entretenimiento significó que muchos de ellos fueron cautelosos en ofrecer un contrato al joven Strauss, temiendo el enojo del padre. Strauss hijo fue capaz de persuadir al Casino Dommayer en Hietzing, Viena, para que hiciera su debut. La prensa local se apresuró a divulgar la noticia de Strauss contra Strauss, rivalidad entre padre e hijo. Strauss padre, encolerizado con su hijo y ante la desobediencia del propietario, se negó a tocar nunca más en el Casino Dommayer, que había sido el escenario de sus anteriores triunfos.

Strauss encontró muchas dificultades en sus primeros años como músico, pero pronto ganó audiencia amante de la música, tras haber aceptado comisiones para actuar fuera de Viena. El primer gran reconocimiento para el joven compositor fue la posición de "Maestro de Capilla del Segundo Regimiento de Ciudadanos de Viena", que había quedado vacante tras la muerte de Josef Lanner dos años antes. Viena fue asolada por una revolución burguesa el 24 de febrero de 1848, y la rivalidad entre padre e hijo se hizo mucho más evidente.

Johann II decidió apoyar a los revolucionarios, como lo ponen de manifiesto los títulos de dos obras que datan de este período, los valses "Freiheitslieder" (Canciones de Libertad) op. 52 y "Burschenlieder" (Canciones de los Jóvenes) op. 55, así como las marchas "Revoluciones de Marzo" op. 54 y la agitada "Marcha de los Estudiantes" op. 56. Esta decisión demostró serle desfavorable profesionalmente, ya que la realeza austriaca le negó dos veces la tan codiciada posición de "KK Hofballmusikdirecktor" (Director Musical del Baile de la Corte", posición que fue dada a Johann I en reconocimiento a sus contribuciones musicales. Por otra parte, el joven Strauss también fue apresado por las autoridades vienesas por tocar en público "La Marsellesa", atizando los sentimientos revolucionarios, pero más tarde fue absuelto. Poco después de su absolución, compuso la polca "Geißelhiebe" (Latigazos) op. 60, que contiene elementos de "La Marsellesa" en su "Trío", como una sección musical riposte a su detención. Strauss padre se mantuvo leal a la monarquía del Danubio y compuso su Marcha Radetzky op. 228 dedicada al mariscal de campo Joseph Radetzky von Radetz que pasaría a ser su composición más conocida.

Cuando el anciano Strauss murió de escarlatina en Viena en 1849, el joven Strauss fusionó ambas orquestas y participó en numerosas giras. Posteriormente, también compondría una serie de marchas patrióticas dedicadas al monarca Francisco José I, como la 'Kaiser Franz-Josef Marsch' (Marcha del Emperador Francisco José) op. 67 y la 'Kaiser Franz Josef Rettungs Jubel-Marsch' (Marcha de Júbilo por la salvación del Emperador Francisco José) op. 126, probablemente para congraciarse con el nuevo monarca que subió al trono de Austria tras la Revolución de 1848.

Avances en la carrera

Él finalmente superó la fama de su padre, y se convirió en uno de los más populares compositores de valses de su época, viajando por Austria, Polonia y Alemania con su orquesta. Sería habitual que el público viera una sola representación antes de que se trasladara rápidamente a otro lugar. Sería la primera y última representación en cada uno de esos lugares, y en cuyas placas `proclamarían con orgullo "Heut Spielt der Strauss!" o "¡Hoy toca Strauss!".

También hizo visitas a Rusia, actuando en Pavlovsk y escribiendo varias composiciones, allí que más tarde retituló para que se ajustara al público vienés a su regreso, a Gran Bretaña donde actuó con su primera esposa Hetty Treffz, en el Covent Garden, a Francia, Italia y más tarde a los Estados Unidos en la década de 1870, donde tomó parte en el Festival de Boston por invitación del maestro de banda Patrick Gilmore y fue el principal director en el "Monster Concert" de más de 1000 músicos, interpretando su vals "El Danubio Azul op. 314, entre otras piezas de gran éxito.

Entre las más populares piezas de baile que Strauss escribió en este período destacan los valses Sängerfahrten op. 41, Liebeslieder (Canciones de amor) op. 114, Nachtfalter (Mariposa nocturna) op. 157, Accelerationen (Aceleraciones) op. 234 y las polcas Annen (de Ana) op. 117 y Tritsch-Tratsch op. 214.

Matrimonios

Se casó con la cantante Hetty Treffz en 1862 y postuló al título de Director Musical del Baile de la Corte, puesto que alcanzó en 1863, después de haberle sido negado en varias ocasiones por sus frecuentes fricciones con las autoridades locales. Su participación en el Baile de la Corte significaba que sus trabajos serían ahora escuchados por la realeza. Su segunda esposa, Agelika Dittrich (actriz), con quien se casó en 1878, no era una ferviente partidaria de su música y la diferencia de edad y opiniones, y sobre todo su indiscreción, llevó a que Johann le pidiera el divorcio.

A Strauss no le concedió el divorcio la Iglesia Católica Romana y, por lo tanto, cambió de religión y nacionalidad y se convirtió en ciudadano de Sajonia-Coburgo-Gotha el 28 de enero de 1887. Strauss buscó consuelo en su tercera esposa, Adele (con quien se casó el 15 de agosto de 1882) y en sus últimos años fluyeron sus talentos creativos, lo que resultó en gran parte buena música, como las que se encuentran en las operetas Der Zigeunerbaron y Waldmeister y los valses Kaiser-Walzer op. 437, Kaiser Jubiläum op. 434, Märchen aus dem Orient op. 444 y Klug Gretelein op. 462.

Adele, al igual que el abuelo de Strauss, era de origen judío, hecho que los nazis ocultaron.

El rey del vals en el Stadtpark, Viena

Negocio musical familiar

Después de crear su primera orquesta antes de la muerte de su padre, fundó muchas otras que tocarían en diversos establecimientos de entretenimiento y de baile, como el "Sperl" y el "Apollo", a quienes les dedicó varias piezas con sus nombres para conmemorar sus primeras actuaciones. Más tarde, aceptó comisiones para tocar en Rusia para el archiduque Michael y el Zar Alejandro II, especialmente en Pavlovsk, donde había sido construida una nueva línea de ferrocarril. Cuando las comisiones se hicieron demasiadas para atenderlas él solo, trató de convencer a sus hermanos Josef y Eduard para que lo sustituyeran en su ausencia, ya fuese por su mala salud o por su apretada agenda. En 1853, incluso tuvo que internarse en un sanatorio, ya que sufría de escalofríos y padecía de neuralgia. Deseosa de que la empresa familiar no se viniera abajo, la madre Anna Strauss ayudó a convencer al reacio Josef para que asumiera el mando de la orquesta Strauss. Los vieneses acogieron con satisfacción a ambos hermanos y eventualmente hubo de admitir que "Josef era el más talentoso de ambos, yo simplemente soy el más popular". Josef dejó su propia marca con sus propios valses y esta nueva rivalidad fue muy propicia para el desarrollo del vals. Johann Strauss II procedió a consolidar su posición como "rey del vals" con su exquisito vals "El Danubio Azul" op. 314, que nació como un vals coral con texto escrito por un poeta local.

Lo más destacado del triunvirato de los Strauss queda de manifiesto en el "Concierto de Música Perpetua" en 1860, donde su acertada broma musical "Perpetuum Mobile" op. 257 se interpretó por los tres hermanos encabezando tres orquestas diferentes. En la misma época, los tres hermanos Strauss también organizaron numerosas actividades durante sus conciertos en el Volksgarten en Viena, donde el público podía participar. Por ejemplo, se interpretaba una nueva pieza y el público era invitado a adivinar cuál de los tres la había compuesto.

Johann Strauss y Johannes Brahms fotografiados en Viena

Rivales y admiradores musicales

Aunque el más solicitado compositor de música de baile fue Johann Strauss entre 1860 y 1890, tuvo una dura competencia con Karl Michael Ziehrer y Emile Waldteufel; con el segundo competía desde París. Phillip Fahrbach también le negó al joven Strauss el cargo de Director Musical del Baile de la Corte cuando postuló por primera vez al cargo. El compositor alemán Jacques Offenbach, que se hizo famoso en París, le planteó asimismo un desafío a Strauss en el campo de la opereta. Más tarde, la aparición del maestro de la opereta Franz Lehár marcó el inicio de la Edad de Plata en Viena de este género y desplazó la posición de Strauss en el mundo de la opereta.

Johann fue admirado por otros prominentes compositores. Richard Wagner admitió una vez que amaba el vals "Vino, mujeres y canto" op. 333. Richard Strauss (sin estar emparentado con la familia) al componer sus valses del Caballero de la Rosa dijo en referencia a Johann Strauss hijo: "¿Cómo podría olvidar al sonriente genio de Viena?"

Johannes Brahms fue un amigo personal, a quien Strauss dedicó su vals "Seid umschlungen, Millionen!" (¡Sed abrazados por millones!) op. 443, inspirado en la Oda a la alegría de Friedrich Schiller. Una historia se cuenta en las biografías de ambos hombres: la hija de Strauss se acercó a Brahms con la intención de pedirle un autógrafo. Era usual que los compositores escribieran algunos compases de su música más conocida y firmaran con su nombre. Brahms, sin embargo, escribió unos cuantos compases de los valses más conocidos de Strauss y a continuación escribió: "Desafortunadamente, NO por Johannes Brahms".

Obras para el Teatro

La mayoría de las operetas de Strauss, sin embargo, no han tenido un éxito perdurable al comparararlas con sus piezas de baile, y gran parte del éxito se lo adjudican El Murciélago, Una Noche en Venecia y El Barón Gitano. A pesar de la falta de popularidad de sus operetas, hay muchas piezas extraídas de ellas que fueron recibidas calurosamente, como el "Vals Cagliostro" op. 370 de la opereta Cagliostro en Viena, el vals "Oh, hermoso Mayo" op. 375 (Príncipe Matusalén), el vals Rosas del Sur op. 388 (El Pañuelo de Encaje de la Reina) y el Vals del Beso op. 400 (La Guerra Divertida). También escribió una ópera, Ritter Pásmán, que tiene numerosas fallas en el libreto, pero muchos atribuyen su fracaso al uso de valses y polcas, lo que indicaría que era incapaz de escribir música seria. De hecho, para su tercera y más exitosa opereta de todos los tiempos, El Murciélago de 1874, los críticos de música de Viena profetizaron "que el motivo de las melodías serían valses y polcas". Sin embargo, su mayor crítico e irónicamente firme defensor Eduard Hanslick escribió en el momento de la muerte de Strauss en 1899 que su desaparición supondría el final de los tiempos felices en Viena.

Johann Strauss murió de neumonía en Viena el 3 de junio de 1899 a la edad de 73 años y fue sepultado en el Zentralfriedhof de Viena (Cementerio Central de Viena). Al momento de su muerte, se encontraba trabajando en su ballet Aschenbrödel (Cenicienta).

Johann Strauß (hijo)

Legado

La música de Strauss es interpretada regularmente en el Concierto de Año Nuevo de la Orquesta Filarmónica de Viena, como resultado de los esfuerzos de Clemens Krauss quien realizó un programa especial dedicado a Strauss en 1929 con la orquesta vienesa. Varios intérpretes de Strauss, como Willi Boskovsky, continuaron la tradición de dirigir violín en mano como era costumbre en la familia Strauss, así como Herbert von Karajan y Riccardo Muti. Además, la Orquesta de Viena Johann Strauss que se formó en 1966 le rinde homenaje durante las giras de esta conocida orquesta.

Trabajos de Johann Strauss

Operetas

• Indigo und die Vierzig Räuber, Índigo y los cuarenta ladrones (1871)
• Der Karneval in Rom, El Carnaval en Roma (1873)
• Die Fledermaus, El Murciélago (5 de abril de 1874 en el Theater an der Wien, Viena)
• Cagliostro in Wien, Cagliostro en Viena (1875)
• Prinz Methusalem, Príncipe Matusalén (1877)
• Blindekuh, Gallina ciega (1878)
• Das Spitzentuch der Königin, El Pañuelo de encaje de la Reina (1880)
• Der lustige Krieg, La guerra divertida (1881)
• Eine Nacht in Venedig, Una noche en Venecia (1883)
• Der Zigeunerbaron, El Barón gitano (1885)
• Simplicius (1887)
• Fürstin Ninetta, Princesa Ninetta (1893)
• Jabuka - Das Apfelfest, Fiesta de la manzana (1894)
• Waldmeister, Asperilla (1895)
• Die Göttin der Vernunft, La Diosa de la Razón (1897)
• Wiener Blut, Sangre vienesa (1899)

Ópera

Ritter Pásmán, Caballero Pásmán (1892)

Ballet

Aschenbrödel, Cenicienta (1899)

Valses

• Sinngedichte op. 1 Epigramas (1844)
• Gunstwerber op. 4 Procurador de favores (1844)
• Faschingslieder op. 11 Canciones de Carnaval (1846)
• Jugendträume op. 12 Sueños juveniles (1846)
• Sträußchen op. 15 Ramilletes (1846)
• Sängerfahrten op. 41 Viajes de cantantes (1847)
• Lava-Ströme op. 74 Corrientes de lava (1850)
• Rhadamantus-Klänge op. 94 Ecos de Rhadamantus (1851)
• Mephistos Höllenrufe op. 101 Gritos de Mefistófeles desde el infierno (1851)
• Liebeslieder op. 114 Canciones de amor (1852)
• Phönix-Schwingen op. 125 Balanceo Fénix (1853)
• Schneeglöckchen op. 143 Narciso de las nieves (1854)
• Nachtfalter op. 157 Mariposa nocturna (1855)
• Man lebt nur einmal! op. 167 ¡Sólo vives una vez! (1855)
• Accelerationen op. 234 Aceleraciones (1860)
• Immer heiterer op. 235 Siempre alegre (1860)
• Karnevalsbotschafter op. 270 Embajador del Carnaval (1862)
• Leitartikel op. 273 Editorial (1863)
• Morgenblätter op. 279 Diario matutino (1863)
• Studentenlust op. 285 Alegría estudiantil (1864)
• Feuilleton op. 293 Folletín (1865)
• Bürgersinn op. 295 Espíritu ciudadano (1865)
• Flugschriften op. 300 Panfletos (1865)
• Wiener Bonbons op. 307 Bombones de Viena (1866)
• Feenmärchen op. 312 Cuento de hadas (1866)
• An der schönen blauen Donau op. 314 En el bello Danubio azul (1867)
• Künstlerleben op. 316 Vida de artista (1867)
• Telegramme op. 318 Telegramas (1867)
• Die Publicisten op. 321 Los publicistas (1868)
• G'schichten aus dem Wienerwald op. 325 Cuentos de los bosques de Viena (1868)
• Illustrationen op. 331 Ilustraciones (1869)
• Wein, Weib und Gesang op. 333 Vino, mujeres y canciones (1869)
• Freuet Euch des Lebens op. 340 Disfrutad la vida (1870)
• Neu Wien op. 342 Nueva Viena (1870)
• Tausend und eine Nacht op. 346 Las mil y una noches (1871)
• Wiener Blut op. 354 Sangre vienesa (1873)
• Bei uns Z'haus op. 361 En casa (1873)
• Wo die Zitronen blühen op. 364 Donde florecen los limones (1874)
• Du und du de El Murciélago op. 367 Tú y tú (1874)
• Cagliostro-Walzer op. 370 Vals Cagliostro (1875)
• O schöner Mai! op. 375 ¡Oh, hermoso Mayo! (1877)
• Rosen aus dem Süden op. 388 Rosas del Sur (1880)
• Nordseebilder op. 390 Imágenes del Mar del Norte (1880)
• Kuss-Walzer op. 400 Vals del beso (1881)
• Frühlingsstimmen op. 410 Voces de primavera (1883)
• Lagunen-Walzer op. 411 Vals de la laguna (1883)
• Schatz-Walzer op. 418 Vals del tesoro (1885)
• Wiener Frauen op. 423 Damas vienesas (1886)
• Donauweibchen op. 427 Doncellas del Danubio (1887)
• Kaiser-Jubiläum-Jubelwalzer op. 434 Aniversario Imperial (1888)
• Kaiser-Walzer op. 437 Vals del Emperador (1888)
• Rathausball-Tänze op. Gran Viena (1891)
• Seid umschlungen Millionen op. 443 Sed abrazados por millones (1892)
• Klug Gretelein op. 462 Astuta Gretel (1895)
• Trau, Schau, Wem! op. 463 ¡Ten cuidado en quien confías! (1895)

Polcas

• Explosions-Polka op. 43 Polca Explosiones (1847)
• Harmonie Polka op. 106 Polca Armonía
• Annen op. 117 Ana (1852)
• Veilchen op. 132 Violetas
• Aurora op. 165
• Champagne-Polka op. 211 Polca Champán
• Tritsch-Tratsch op. 214 (1858)
• Maskenzug op. 240 Baile de máscaras
• Demolirer Polka-française op. 269 Polca francesa de los demoledores (1862)
• Vergnügungszug op. 281 Viaje en tren (1864)
• 'S gibt nur a Kaiserstadt,'s gibt nur a Wien! op. 291´¡Sólo hay una Ciudad Imperial, sólo hay una Viena!
• Kreuzfidel op. 301 Muy alegre
• Lob der Frauen Polka-mazurka op. 315 Elogio a las mujeres
• Leichtes Blut Galop op. 319 Galope sangre ligera (1867)
• Figaro-Polka op. 320 Polca Fígaro
• Stadt und Land Polka-mazurka op. 322 Ciudad y país, polca-mazurca
• Ein Herz, ein Sinn! Polka-mazurka op. 323 ¡Un corazón, un sentimiento!
• Unter Donner und Blitz op. 324 Bajo truenos y relámpagos (1868)
• Freikugeln op. 326 Cazador libre (1868)
• Fata Morgana Polka-mazurka op. 330
• Éljen a Magyar! polka schnell op. 332 ¡Larga vida al magiar!, polca rápida
• Im Krapfenwald'l Polka-française op. 336 En los bosques de Krapfen
• Im Sturmschritt op. 348 ¡En paso de carga!
• Die Bajadere op. 351 La Bayadera
• Vom Donaustrande op. 358 Por las orillas del Danubio
• Bitte schön! Polka-française op. 372 ¡Si tú lo pides! (1875)
• Auf der Jagd! op.373 ¡A la caza! (1875)
• Banditen-Galopp op. 378 Galope de los bandidos (1877)

Marchas

• Patrioten op. 8 Patriotas (1845)
• Austria op.20 (1846)
• Fest op. 49 Fiesta (1847)
• Revolutions op. 54 Revolución (1848)
• Studenten-Marsch Marcha de los estudiantes op. 56 (1848)
• Brünner Nationalgarde, op. 58 Guardia Nacional de Brno (1848)
• Kaiser Franz Josef op. 67 Emperador Francisco José (1849)
• Dance of the Gay Piper op.93 (1849)
• Triumph op. 69 Triunfo (1850)
• Wiener Garnison op. 77 Guarnición de Viena (1850)
• Ottinger Reiter op. 83 (1850) Caballería de Ottingen
• Kaiser-Jäger op. 93 "Unidos con fuerza” (1851)
• Grossfürsten El Gran Duque op. 107 (1852)
• Sachsen-Kürassier op. 113 Coraceros sajones (1852)
• Wiener Jubel-Gruss op. 115 Alegre saludo vienés (1852)
• Kaiser-Franz-Josef-Rettungs-Jubel Op.126 Júbilo por la salvación del Emperador Francisco José (1853)
• Caroussel op.133 Carrusel (1853)
• Kron Corona op.139 (1853)
• Erzherzog Wilhelm Genesungs Convalecencia del Archiduque Guillermo op.149 (1854)
• Napoleon Napoleón op.156 (1854)
• Alliance Alianza op. 158 (1854)
• Krönungs op.183 Coronación (1856)
• Fürst Bariatinsky Príncipe Bariatinsky op.212 (1858)
• Deutscher Kriegermarsch Marcha de guerra alemana op.284 (1864)
• Verbrüderungs op.287 Confraternidad (1864)
• Persischer op.289 Marcha persa (1864)
• Ägyptischer op.335 Marcha egipcia (1869)
• Indigo-Marsch op.339 Marcha Índigo (de Índigo y los cuarenta ladrones)
• Hoch Osterreich! op.371 ¡Viva Austria! (de Cagliostro en Viena)
• Jubelfest op.396 Festival de júbilo (1881)
• Der Lustige Krieg La guerra divertida op.397 (1882)
• Matador op.406 (sobre temas de El pañuelo de encaje de la Reina) (1883)
• Habsburg Hoch! op. 408 ¡Vivan los Habsburgo! (1882)
• Russischer Marsch op.426 Marcha rusa (1886)
• Reiter op. 428 (de Simplicius) (1888)
• Spanischer Marsch op. 433 Marcha española (1888)
• Fest op. 452 Festival (1893)
• Živio! op. 456 ¡A su salud! (1894)
• Es war so wunderschön op.467 Fue tan maravilloso (de Waldmeister) (1896)
• Deutschmeister Jubiläums op. 470 (1896)
• Auf´s Korn! op. 478 ¡Al grano! (1898)

Enlaces externos

• Partituras libres de Johann Strauss (hijo) en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).
• Johann Strauss en Viena un video divertido sobre la presencia del compositor en Viena