Usuario:Sunflower628/Pepe Espaliú

José González Espaliú, más conocido como Pepe Espaliú (Córdoba, 26 de octubre de 1955-Córdoba, 2 de noviembre de 1993), fue un artista multidisciplinar español, cuya obra abarca la escultura, el dibujo, las acciones públicas, la pintura y la poesía. Es especialmente conocido por su performance Carrying(1992).

Biografía

Etapa inicial y éxito

Jose Gonzalez Espaliú nació en Cordoba en 1955. Después de estar brevemente Sevilla, él se mudo a Barcelona en 1971 para estudiar en las facultades de filosofía y de geografía e historia. Nunca terminó sus estudios universitarios. Su tiempo en Barcelona fue un periodo de búsqueda inspirado por el escritor Jean Genet. En Barcelona encontró a Jacques Lacan. Las teorías lacanianas sobre la identidad marcaron su camino profesional. Teniendo solo veinte años de edad, él tuvo la oportunidad de mostrar sus obras de arte en la sala de exposiciones de Hospitalet de Lobregat. Decepcionado con los resultados, terminó mudándose a Paris, donde asistía a seminarios dados por Lacan en persona.^[1]

En 1983, se mudó a Sevilla y formó parte de los artistas asociados a la revista Figura. Algunos de los artistas de ese grupo incluyeron a Federico Guzmán, Rafael Agredano, y Guillermo Paneque. Junto a ellos comenzó a trabajar con el galerista sevillano, Pepe Cobo.^[2] Él empezó a crear sus pinturas. Dos años después se mudo a Madrid y enfoco su tiempo en creando dibujos y esculturas.^[1]

En 1990, cuando estaba en Nueva York, recibió la oportunidad de exponer en la galería Brooke Alexander. En Nueva York, se enteró de que estaba enfermo de sida. Se mudó a México para tratar de alejarse de su enfermedad pero luego decidió regresarse a España para enfrentarse con el reproche social. Es ahi cuando comenzó a crear sus obras mas famosas.^[1]

Su formación se desarrolló en Barcelona y París, donde siguió cursos de Jacques Lacan. Otras influencias en su obra son las de Jean Genet y de Yalal ad-Din Rumi, el fundador de la orden de los derviches giróvagos. Tras una etapa inicial de formación en Barcelona, en la que entra en contacto con la fotografía y la performance, a partir de 1986 alcanza fama por su obra pictórica y escultórica. Aunque muy polifacético, toda su obra se desarrolla entre los años 1986 y 1993. Realiza exposiciones en Ámsterdam, Venecia, Nueva York y París, y se convierte en uno de los artistas españoles con mayor proyección internacional de la segunda mitad de los años ochenta.

Carrying

A partir de su diagnóstico de sida en 1990, la enfermedad y la vulnerabilidad del cuerpo, así como un tratamiento más explícito de la homosexualidad, cobran protagonismo en su obra. En 1992 se convirtió en la primera figura pública en España en hacer público que tenía sida, a través de un artículo-manifiesto en El País.

Su acción Carrying, llevada a cabo en San Sebastián y Madrid ese año, es una de las obras más destacadas del arte sobre el sida, y contribuyó a la visibilización de la epidemia en España. En ella el artista era llevado en volandas, pasando de pareja en pareja sin nunca tocar el suelo, siendo con ello "transportado" pero también "cuidado". Él repitió esta actuación en San Sebastian y luego en Madrid desde las puertas del Congreso de los Diputados hasta del Museo de Arte Reina Sofía en 1992. Carmen Romero, la esposa del presidente del gobierno, fue una de las personas que ayuda cargarlo. También, el cineasta, Pedro Almodovar y la actriz, Marisa Paredes fueron parte de esta actuación. Con ello, buscaba poner de manifiesto la vulnerabilidad y necesidad de cuidados del enfermo, así como el carácter público del problema. Esta acción fue en contra de la creencia de que alguien podría contraer sida solo por contacto físico. La acción inspirará la creación del colectivo The Carrying Society, que continuó desarrollando sus planteamientos en los años siguientes.

Otras obras de arte

Él creó varias esculturas de muletas y jaulas que no llegaban a cerrarse, ambas representando los sentimientos de dolor y aislamiento que venían con tener sida. También vinculaba el tema de identidad con la cara en sus pinturas publicadas en 1986, Para Asesinar una risa y La Lealtad del vertugo.^[3]

En el 1 de diciembre en 1992, él publicó un artículo en el periódico, El País, llamado "Retrato del artista deshaciendo."^[4] En este artículo, públicamente hablaba sobre su homosexualidad y sus sentimientos hacia el sida. Vocalizaba los sentimientos homofóbicos que existían en España y la exclusion que venía con ser homosexual y tener sida.^[5]

En 1993 lleva a cabo en el festival Sonsbeek de Arnhem su acción El nido, en la que caminó en círculos sobre una plataforma octogonal en lo alto de un árbol, desprendiéndose de las prendas de ropa que le habían protegido hasta quedar desnudo y dando lugar con ello a un "nido" para las demás personas. Esto se convirtió en una de sus ultimas obras ya que ese mismo año fallece por complicaciones derivadas del sida.

Centro de Arte Pepe Espaliú y reconocimiento

Tras su muerte tiene lugar una exposición antológica en el MNCARS y el CAAC, comisariada por Juan Vicente Aliaga, y se reevalúan sus dibujos y obra escrita. En 2003, a los diez años de su muerte, se realizó otra exposición retrospectiva en Sevilla. ^[6]En 2018 se edita el volumen La imposible verdad. Textos 1987-1993, que incluye la obra En estos cinco años (1993) junto a parte de su obra inédita.

En el 28 de octubre del 2010 se inauguró el Centro de Arte Pepe Espaliú, con una colección de más de 40 obras de pintura, performance, dibujo y escultura. En 2019 la Real Academia de España en Roma acogió una exposición que fue organizada por Acción Cultural Española. Fue comisariada por Xosé Prieto Souto y Rosalía Benet de la obra y contexto de su último año de vida, en el que había estado haciendo una residencia en Roma becado por la institución.

Libros

En estos cinco años (1993).
La imposible verdad. Textos 1987-1993 (2018).

Exposiciones individuales

Pepe Espaliú. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (1994).
Pepe Espaliú. Institute of Contemporary Arts, London (1994).
Pepe Espaliú. MACBA (1996).
Pepe Espaliú. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (2003).

Dibujos (1986-1993). Galería Pepe Cobo (2006).

Pepe Espaliú desde Córdoba. Sala de Exposiciones Vimcorsa (2007).
Pepe Espaliú. 1987 - 1992. CAAC (2012).
Residuos de Espaliú: acciones y legado en Donostia (1992-1994). Sala Koldo Mitxelena (2014).

Centro de Arte Pepe Espaliú (2016).
Pepe Espaliú, 1975-1993. Centro de Arte Pepe Espaliú (2016).
The Collector. Centro de Arte Pepe Espaliú (2017).

Pepe Espaliú. Tres temps. Barcelona/L'Hospitalet: 1975-1988-1993. Centre d'Art Tecla Sala (2018).
Pepe Espaliú. En estos veinticinco años. garcía | galería (2018).
El último Espaliú. Real Academia de España en Roma (2019).
Pepe Espaliú. Dimensión orgánica y pulsional. 1 Mira Madrid (2022).

Legado

Desde 1998 la Junta de Andalucía entrega anualmente los Premios Pepe Espaliú a la prevención del sida.

Referencias

El contenido de este artículo incorpora material de una entrada de Cordobapedia, publicada en español bajo la licencia GFDL hasta el 31 de julio de 2009 y Creative Commons Atribución Compartir-Igual a partir del 1 de agosto de 2009.

↑ Fernando Huici (4 de noviembre de 1993). «El mutis del prestidigitador». El País. Consultado el 1 de enero de 2012.
↑ S. Belausteguigoitia (25 de septiembre de 2003). «Una exposición recuerda en Sevilla a Pepe Espaliú en el décimo aniversario de su muerte». El País. Consultado el 1 de enero de 2012.
↑ «Centro de Arte Pepe Espaliú». Ayuntamiento de Córdoba. Archivado desde el original el 4 de agosto de 2011. Consultado el 1 de enero de 2012.
↑ Toñi Caravaca (28 de octubre de 2010). «Córdoba inaugura un centro con obras inéditas de Pepe Espaliú». El Mundo. Consultado el 1 de enero de 2012.
↑ JIMÉNEZ, MARTA (18 de abril de 2019). «La primera exposición italiana de Pepe Espaliú». CORDÓPOLIS, el Diario Digital de Córdoba. Consultado el 10 de octubre de 2019.

Enlaces externos

«Pepe Espaliú». El País. Consultado el 1 de enero de 2012.
«Pepe Espaliú». Matt & André Koymasky (en inglés). 17 de mayo de th 2003. Consultado el 1 de enero de 2012.

↑ ^a ^b ^c López, Ianko (10 de septiembre de 2021). «Las vidas paralelas de Pepe Espaliú y Alberto Cardín, los dos hombres que se atrevieron a hablar antes que nadie del sida en España». El País. Consultado el 12 de diciembre de 2023.
↑ «Pepe Cobo».
↑ «Visual AIDS | Pepe Espaliú». Visual AIDS (en inglés estadounidense). Consultado el 11 de diciembre de 2023.
↑ Bono, Ferran (1 de diciembre de 2016). «Pepe Espaliú, el artista que rompió el tabú del sida en España». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 12 de diciembre de 2023.
↑ Espaliu, Pepe (1 de diciembre de 1992). «Retrato del artista desahuciado». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 11 de diciembre de 2023.
↑ Belausteguigoitia, Santiago (25 de septiembre de 2003). «Una exposición recuerda en Sevilla a Pepe Espaliú en el décimo aniversario de su muerte». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 12 de diciembre de 2023.

[:0-1] López, Ianko (10 de septiembre de 2021). «Las vidas paralelas de Pepe Espaliú y Alberto Cardín, los dos hombres que se atrevieron a hablar antes que nadie del sida en España». El País. Consultado el 12 de diciembre de 2023.

[2] «Pepe Cobo».

[3] «Visual AIDS | Pepe Espaliú». Visual AIDS (en inglés estadounidense). Consultado el 11 de diciembre de 2023.

[4] Bono, Ferran (1 de diciembre de 2016). «Pepe Espaliú, el artista que rompió el tabú del sida en España». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 12 de diciembre de 2023.

[5] Espaliu, Pepe (1 de diciembre de 1992). «Retrato del artista desahuciado». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 11 de diciembre de 2023.

[6] Belausteguigoitia, Santiago (25 de septiembre de 2003). «Una exposición recuerda en Sevilla a Pepe Espaliú en el décimo aniversario de su muerte». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 12 de diciembre de 2023.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]