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Jose Dávila

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Jose Dávila
Información personal
Nacimiento 1974
Guadalajara, México
Nacionalidad Mexicano
Educación
Educado en Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Artista visual, fotógrafo, arquitecto, escultor y artista de instalaciones Ver y modificar los datos en Wikidata
Conocido por Escultura
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Jose Dávila (Guadalajara, México, 1974) es un artista mexicano multidisciplinario. Principalmente conocido por ser escultor, pero también trabaja con medios bidimensionales como la pintura, el dibujo y el arte gráfico. Es un artista autodidacta cuya práctica está influenciada por su formación inicial en arquitectura. Su obra abarca diferentes temas y conceptos como la tradición del modernismo en las artes, las nociones de equilibrio y balance manifestadas a través de la creación escultórica[1]​ y las políticas de representación y reconocimiento dentro de las culturas visuales.[2]​ Actualmente Dávila vive y trabaja en Guadalajara, México.

Biografía

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Educación

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Jose Dávila estudió arquitectura en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente en Guadalajara, México. En distintas entrevistas el artista ha valorado esta educación inicial, sin embargo prefiere considerarse a sí mismo como un artista autodidacta, desarrollando un proceso de investigación propio a través de la historia del arte y de diversos artistas influyentes como Donald Judd, Sol LeWitt, Roy Lichtenstein y Jannis Kounnellis.[3]​[4]​

Carrera y contexto

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Jose Dávila pertenece a una generación prolífica de artistas de Jalisco, a la que también pertenecen nombres como Jorge Méndez Blake y Gonzalo Lebrija. La creación de la primera feria internacional de arte en México con el nombre de Expo Arte presentada en Guadalajara durante los años noventa, fue un acontecimiento catalizador que convirtió esta escena artística local en una comunidad con un enfoque internacional.[5]​ Dávila también fue cofundador y codirector del espacio independiente OPA (Oficina para Proyectos de Arte) el cual se convirtió en un espacio influyente y único en su tipo para presentar la obra de artistas contemporáneos internacionales en Guadalajara. Artistas como Pipilotti Rist, Anri Sala, Yutaka Sone y Mario García Torres exhibieron en este espacio ubicado en el último piso de Condominios Guadalajara, una torre construida en los años 50 y que durante muchos años se erigió como el único rascacielos de la ciudad.[6]​[7]​

Obra

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Durante su carrera temprana Dávila comenzó a investigar el posible uso conceptual de las imágenes dentro del contexto artístico, manipulándolas de distintas maneras. Durante estos años comenzó su serie de la cual ha continuado hasta la actualidad. Estas series consisten en diferentes grupos de imágenes en las cuales se elimina el elemento principal de la composición a través de un corte en el soporte de la impresión, dejando solamente el fondo circundante. Dávila ha tratado temas relacionados con la arquitectura, la historia del arte, la cultura popular y el trabajo de artistas específicos como Pablo Picasso, Roy Lichtenstein, Dan Flavin y Richard Prince. Al presentar estas versiones incompletas de imágenes que son altamente familiares, Dávila invita al público a cuestionar las dinámicas inherentes del reconocimiento visual y cómo esto juega un rol vital en el establecimiento de culturas que se orientan primordialmente a través de lo visual.

Series de Donald Judd

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Dávila ha replicado las icónicas esculturas conocidas como Stacks del artista estadounidense Donald Judd utilizando materiales simples y reutilizados como cartón y contenedores de carga reciclados. Estas obras se encuentran entre la apropiación, el homenaje y la recontextualización, pero más allá de querer reflexionar sobre la originalidad y la autenticidad, Dávila busca cuestionar la naturaleza misma del objeto escultórico.[8]​ En una entrevista Dávila menciona cómo los Stacks de Judd funcionan al ocupar el espacio estableciendo relaciones espaciales, y que esto podría ser recreado con materiales más baratos y de origen local, pero produciendo el mismo gesto escultórico.[9]​

Escultura

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En años recientes Dávila ha desarrollado numerosos proyectos relacionados con la escultura. Crea sistemas estructurales complejos en donde piedras, materiales de construcción y objetos encontrados permanecen en balance precario. El artista equilibra el peso de los elementos a través de cinchos y cables para generar una composición estable. Sus instalaciones in situ de gran escala en ocasiones involucran materiales obtenidos de manera local. Como tema de investigación, Dávila se ha enfocado en la historia material y cultural de las piedras y su relación con el mundo humano.[10]​[11]​[12]​

Proyectos de arte público

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Sense of Place (Los Ángeles, 2017)

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En 2017 LAND (Los Angeles Nomadic Division) comisionó a Jose Dávila la creación de un proyecto escultórico que pudiera interactuar en proximidad con la ciudad de Los Ángeles y sus habitantes. El resultado fue una escultura modular de gran escala que transitó a través de diferentes sitios icónicos y barrios de Los Ángeles. La escultura consistía en un cubo de 2.5 metros de alto conformado por 40 piezas individuales de concreto. Inicialmente la obra se presentó ensamblada en su totalidad en West Hollywood Park y después los diferentes módulos se distribuyeron a lo largo de la ciudad. La naturaleza de la obra era completamente relacional e interactiva con el público; la superficie de concreto previamente inalterada terminó cubierta con grafiti y diferentes intervenciones. Después de tres meses las piezas se volvieron a juntar y se presentó el cubo completo por última vez mostrando todas sus modificaciones en West Hollywood Park.[13]​[14]​

Selección de exposiciones

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Exposiciones individuales[15]​

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Exposiciones colectivas y bienales

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Colecciones

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Obras de Jose Dávila son parte de las siguientes colecciones públicas y privadas:[39]​

Premios y reconocimientos

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  • Annual Artist Award del BALTIC Centre for Contemporary Art (2017)[40]​
  • Premio de Arte latinoamericano EFG ArtNexus (2014)[41]​

Referencias

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  1. ↑ «José Dávila | Metal Magazine». metalmagazine.eu. Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  2. ↑ Cain, Abigail (17 de octubre de 2016). «The Delacroix Masterpiece That Unites Picasso, Lichtenstein, and Jose Dávila». Artsy (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  3. ↑ Waddoups, Ryan (7 de mayo de 2021). «Jose Dávila’s Eternal Pursuit of Equilibrium». SURFACE (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  4. ↑ Porrero, Ricardo (9 de febrero de 2018). «Jose Dávila: Un diálogo entre el arte y la arquitectura». revistacodigo.com. Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  5. ↑ Mancilla, Alejandro (11 de noviembre de 2021). «Guadalajara: la ciudad del arte contemporáneo». Revista Travesías | Inspiración para viajeros. Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021. Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  6. ↑ Arriola, Magali. «Conversaciones: Gonzalo Lebrija, artista y co-director de OPA by Magali Arriola». LatinArt.com. Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  7. ↑ Navarro, Moisés (17 de octubre de 2016). «Una isla llamada Condominio Guadalajara | Página 24 Jalisco». Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021. Consultado el 12 de noviembre de 2021. 
  8. ↑ Fundación Jumex (2016). Jose Dávila: El objeto y el entorno. Mexico City: Museo Jumex. p. 8. 
  9. ↑ «Jose Davila Creates Sculptures From Glass, Stones, and Gravity». Sight Unseen (en inglés estadounidense). 24 de abril de 2017. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  10. ↑ Ruiz, Isaura (2018). «Jose Dávila». www.artnexus.com. Consultado el 13 de noviembre de 2021. 
  11. ↑ Dávila, Jose (2019). Jose Dávila : pensar como una montaña = thinking like a mountain. Vanesa López García, Amanda de la Garza, Museo Amparo (Primera edición edición). Puebla, México. ISBN 978-607-98627-9-4. OCLC 1285003423. 
  12. ↑ Dávila, Jose (2018). Jose Dávila : the feather & the elephant. Valentina Jager, Sacha Craddock, Brigitte Kölle, Alexandra Titze-Grabec, Amy Klement, Zara Morris. Berlin. ISBN 3-7757-4422-3. OCLC 1017606954. 
  13. ↑ «Sense of Place – LAND». nomadicdivision.org. Consultado el 13 de noviembre de 2021. 
  14. ↑ Lammers, Gerardo (6 de septiembre de 2017). «Guadalajara artist Jose Dávila moves around LA». Artillery Magazine (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de noviembre de 2021. 
  15. ↑ «CV | Jose Dávila». König Galerie (en inglés). Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2021. Consultado el 13 de noviembre de 2021. 
  16. ↑ «Events». The Centro Internazionale di Scultura (en inglés británico). Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2021. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  17. ↑ «jose davila». Dallas Contemporary (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  18. ↑ MuseoAmparo.Puebla. «Jose Dávila. Pensar como una montaña». museoamparo.com. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  19. ↑ «Sueño autosuficiente». www.chopo.unam.mx. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  20. ↑ «Jose Dávila at Franz Josefs Kai 3, Vienna – contemporaneities.com» (en inglés). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  21. ↑ «Somewhere Behind the Eyes | Philara». www.philara.de. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  22. ↑ «Blueproject Foundation - Jose Dávila». www.blueprojectfoundation.org. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  23. ↑ «Uncharted Territory: Jose Dávila | Hamburger Kunsthalle». www.hamburger-kunsthalle.de. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  24. ↑ «Practical Structures | SCAD Museum of Art». www.scadmoa.org. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  25. ↑ «Colección Jumex: Enfoques. Jose Dávila: El objeto y el entorno». Museo Jumex. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  26. ↑ «The Elephant and the Feather, de Jose Dávila». GAS TV. 18 de mayo de 2016. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  27. ↑ «Jose Dávila in Momentum - Group Exhibition, Museum Voorlinden, Wassenaar, The Netherlands - 最新消息 - Sean Kelly Gallery». www.skny.com (en inglés). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  28. ↑ «Full Moon». Voorlinden (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  29. ↑ Greenberger, Alex (12 de septiembre de 2019). «Biennale of Sydney Releases Artist List for 2020 Edition With Focus on Indigenous Artists». ARTnews.com (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  30. ↑ Festspiele, Berliner. «Walking Through Walls - Gropius Bau». www.berlinerfestspiele.de (en inglés). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  31. ↑ Schaschl, Sabine. «Concrete Contemporary – Now is Always Also a Little of Yesterday and Tomorrow». www.hauskonstruktiv.ch (en inglés). Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2021. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  32. ↑ Flores, Tatiana. «La XIII Bienal de La Habana». Art Nexus v. 18, no. 113. 
  33. ↑ «Maurizio Cattelan – The Artist Is Present». Yuz Museum Shanghai (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  34. ↑ Dalati, Sammy (31 de mayo de 2018). «In the Garage: A Centre Pompidou Outpost Opens in Brussels». ARTnews.com (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  35. ↑ «Latinoaméerica: Volver al Futuro». MACBA. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  36. ↑ «The Art Show – Art of the New Millennium in Taguchi Art Collection» (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  37. ↑ «Centre Pompidou». Travesía Cuatro (en inglés británico). 18 de marzo de 2016. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  38. ↑ «Museo Tamayo». old.museotamayo.org. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  39. ↑ «Jose Dávila - Artist - Perrotin». www.perrotin.com (en inglés). Consultado el 13 de noviembre de 2021. 
  40. ↑ Greenberger, Alex (2 de marzo de 2017). «2017 Baltic Artists’ Awards Go to Jose Dávila, Eric N. Mack, Toni Schmale, and Shen Xin». ARTnews.com (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
  41. ↑ «El mexicano José Dávila gana el Premio de Arte Latinoamericano EFG-ArtNexus. Creación. ene 2015». Arteinformado. 20 de enero de 2015. Consultado el 14 de noviembre de 2021. 
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