Invasión (película de 1969)
| Invasión | ||
|---|---|---|
 Poster del film | ||
| Ficha técnica | ||
| Dirección | ||
| Producción | Hugo Santiago Muchnik | |
| Guion |
Jorge Luis Borges Adolfo Bioy Casares Hugo Santiago Muchnik | |
| Música |
Edgardo Cantón Aníbal Troilo "Milonga de Manuel Flores": Letra de Jorge Luis Borges, música de Aníbal Troilo Recitada por Roberto Villanueva, doblado en guitarra por Roberto Grela y Ubaldo De Lío | |
| Sonido | Edgardo Cantón | |
| Fotografía |
Ricardo Aronovich Adelqui Camuso | |
| Montaje | Oscar Montauti | |
| Protagonistas |
Olga Zubarry Lautaro Murúa Juan Carlos Paz Martín Adjemián Roberto Villanueva Lito Cruz | |
| Ver todos los créditos (IMDb) | ||
| Datos y cifras | ||
| País | Argentina | |
| Año | 16 de octubre de 1969 | |
| Género |
Drama Cine distópico Ciencia ficción Policial | |
| Duración | 125 minutos | |
| Idioma(s) | Español | |
| Compañías | ||
| Distribución | Proartel S.A. | |
| Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | ||
Invasión es una película argentina de ciencia ficción y drama de 1969 dirigido por Hugo Santiago Muchnik, y escrita por Hugo Santiago junto a Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares. La trama va desde una historia policial hacia el género fantástico, con un extrañamiento progresivo de las situaciones.
Al momento de su estreno la película fue aclamada por la crítica, pero fue un fracaso total a nivel comercial;[1] Prácticamente desconocida por el gran público, sólo comenzó a ser vista con la reedición del filme en DVD en 2008.[2] Con el tiempo Invasion se convirtió en una película de culto y fue ampliamente reevaluada y revalorizada por la crítica especializada y numerosos cineastas argentinos. Según el teórico del cine Ángel Faretta, se trata de la obra cinematográfica más importante del cine de culto vanguardista argentino,[3] constituyendo un ejemplo[4] de un interfase entre el cine clásico y la nouvelle vague de estilo francés, transformándose con el tiempo en un camino posible no explotado de la cinematografía argentina.[5] En 2022 Invasión obtuvo el segundo puesto en la "Encuesta de cine argentino", siendo votada como la segunda mejor película argentina de todos los tiempos.[6][7]
Sinopsis
[editar]Un grupo de hombres comandados por un anciano intentan detener una invasión a una ciudad moderna llamada Aquilea. Los invasores son hombres de gabardina que introducen en la ciudad una misteriosa maquinaria que los ayudará a llevar cabo una dominación en masa. Lentamente los miembros de la resistencia a la invasión se dan cuenta que la misma ha iniciado antes que la resistencia nazca, y es absoluta e imposible de definir.
Reparto
[editar]- Olga Zubarry, Irene
- Lautaro Murúa, Herrera
- Juan Carlos Paz, Don Porfirio
- Martín Adjemián, Irala
- Daniel Fernández, Lebendiger
- Roberto Villanueva, Silva
- Lito Cruz, Jefe de los jóvenes (como Oscar Cruz)
- Jorge Cano, Julio Vildrac
- Ricardo Ormellos, Cachorro
- Leal Rey, Marcelo
- Horacio Nicolai
- Juan Carlos Galván, Jefe de otro grupo invasor
- Aldo Mayo, Jefe del grupo invasor
- Hedy Crilla, Vieja sirvienta
- Claudia Sánchez, Mujer del restaurante
- Aldo Barbero (sin acreditar)
- Eithel Bianco (sin acreditar)
- Cacho Espíndola (sin acreditar)
- María de los Ángeles Medrano (sin acreditar)
- Raúl del Valle (sin acreditar)
- Carlos E. Suarez (Hombre que va en la moto)
Temas
[editar]Idea central
[editar]La derrota de los defensores de la ficticia ciudad de Aquilea es evidente desde el principio, referenciando a la Guerra de Troya, con la que se trazan varios paralelismos. La alusión a esta guerra está presente desde el nombre de la ciudad; como definió el crítico de cine Claudio D. Minghetti para Télam: "Aquilea es un término usado en las fuentes clásicas, para referirse a un lugar asediado y defendido según la concepción del coraje, y tiene su etimología originaria en Aquiles -o Aquileo- héroe de la invasión a Troya en La Ilíada, de Homero".[8]
Personajes principales
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- Don Porfirio
Interpretado por Juan Carlos Paz. Es el jefe de los defensores. Los va llamando uno a uno, dándoles instrucciones, pero tiene otros planes además de los que vemos; el personaje está inspirado en Macedonio Fernández.[9]
- Julián Herrera
Interpretado por Lautaro Murúa. Comanda a los hombres que luchan contra la invasión. Es un héroe plano y sin emociones visibles, casi el prototipo del "compadrito borgeano".
- Irene
Interpretado por Olga Zubarry. La mujer de Herrera, tiene una doble vida, y el descubrimiento de en que consiste esta doble vida es la sorpresa final del filme. En este film tiene un desnudo que fue realizado por una doble de cuerpo; observando con atención se observa un leve salto en la continuidad cuando el personaje sale por izquierda y entra por derecha visto desde el espejo del ropero. Este recurso ya había sido usado anteriormente con la misma actriz: "como en El ángel desnudo, un clásico de Carlos Hugo Christensen, dos décadas atrás, Olga Zubarry vuelve a protagonizar un desnudo, nuevamente en blanco y negro, pero como en aquella ocasión, con una doble de cuerpo".[10]
Principales temáticas
[editar]- La ciudad
El relato habla de Buenos Aires, llamándola Aquilea, y la pérdida de valores que se dan allí, producto de la invasión.
- Amor y soledad
El amor no existe en la lucha, las relaciones se pierden por medio de un espíritu heroico que busca la trascendencia en el tiempo, en lugar de la permanencia mediante las relaciones amorosas y/o la creación de una familia.
- Control
La invasión a la ciudad es eterna y poderosa, y por ello, no es heroica, y su triunfo no significa nada. Todo el heroísmo es patrimonio de la resistencia.
Alusiones
[editar]- Aquilea
Aquilea, o Aquileia, actual Aquilea (UD), fue una de las principales ciudades en los últimos tiempos del Imperio romano Occidental, invadida por los bárbaros repetidamente, y al fin, destruida. Hay referencias a ella en los textos de Borges.
- El Eternauta
El tema de Buenos Aires invadida, defendida por un grupo disperso, que se sabe derrotado de antemano, y la victoria final de los invasores por mero número y poder ya se había usado en la clásica historieta El Eternauta, cocreada y escrita por Héctor Germán Oesterheld en 1957.
- Guerra de Troya
La épica del defensor derrotado (la resistencia en el film) empieza en La Ilíada como antecedente más antiguo y directo.
- Golpe militar argentino
La película hace alusión a la dictadura de Carlos Ongania de mediados de los años '60, autodenominada "Revolución Argentina", y a la resistencia en muchos puntos a ese gobierno militar y autoritario. Sin embargo, la película fue reconocida tiempo después como adelantada a su tiempo debido a la previsión que brinda sobre la atmósfera, crimenes y situaciones que se darían durante la última dictadura cívico-militar argentina que aconteció años después (1976—1983); "anticipando... las atrocidades que se producirían durante la década siguiente (por ejemplo, la utilización en el film de un estadio de fútbol como sitio de detención y tortura)".[11]
Crítica
[editar](...) La mayor película de la Argentina y uno de los mejores films del mundo en los últimos años ... Invasión, dirigida por Santiago, es sin duda la mejor película jamás realizada por un argentino.[12] Ángel Faretta revista Fierro 1989
(...) Sería difícil nombrar a otra película de cine argentino, que tenga como invasión, la situación de ser "La" película de culto. Una película de un carácter excepcional. Eduardo A. Russo, El Amante Cine, 1994[12]
(...) La preocupación política se combina con la ansiedad existencial. La invasión es una de las formas de la muerte (interpretación que sugiere un muy bello poema de Borges cantado a la guitarra[13]). La vida continúa y también la resistencia, pero con otros y para otros. Jean-Louis Bory, Le Nouvel Observateur 1971[14]
(...) Invasión describía el entierro de cierta Buenos Aires, de un modo de vida que moría. Alain Touraine.[15]
(...) Visión poética en la medida en que Hugo Santiago anima al espectador a ir más allá de las apariencias para tratar de llegar a la esencia de los seres y las cosas, más allá de la corteza superficial de la realidad. Michel Esteve, Estudios, marzo de 1971[12]
“Invasión es un objeto cinematográfico autónomo, como los poemas de Quevedo eran objetos verbales autosuficientes para Borges: se beneficia con la necesidad puramente formal de todos sus elementos y la independencia de toda servidumbre realista” (Edgardo Cozarinsky, 1969)[16]
Referencias
[editar]- ↑ Michael Gibbons (16 de septiembre de 2011). NYFF Spotlight: Invasión. Film at Lincoln Center. Consultado el 28 de agosto de 2021.
- ↑ sobre la edición en DVD del film
- ↑ «Invasion de Hugo Santiago : site du film». Consultado el 2009.
- ↑ Revista fierro, NUMERO 24, ARTICULO "VINDICACION DE LA TRAMA", PAGINA 54, ED> 1986
- ↑ libro "Espiritu de Simetria", Angel Faretta, 2009, pag.120
- ↑ «Top 100». Encuesta de cine argentino 2022. 11 de noviembre de 2022. Consultado el 13 de noviembre de 2022.
- ↑ Riehn, Astrid (11 de noviembre de 2022). «Festival de Mar del Plata 2022: se eligieron las 100 mejores películas de la historia del cine argentino». La Nación. Consultado el 13 de noviembre de 2022.
- ↑ Claudio D. Minghetti (10 de octubre de 2019). Se cumplen 50 años del estreno de Invasión, obra maestra del cine argentino. Télam Digital. Consultado el 28 de agosto de 2021.
- ↑ Nicolás Díaz (8 de mayo de 2014). Macedonio Fernández y la película Invasión. Murmujú. Consultado el 28 de agosto de 2021.
- ↑ Agencia Télam (10 de octubre de 2019). Invasión sigue siendo una rara avis del cine argentino de la década del 60 Archivado el 28 de agosto de 2021 en Wayback Machine.. Grupo La Provincia. Consultado el 28 de agosto de 2021.
- ↑ CCM Haroldo Conti (junio de 2016). Invasión. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti. Consultado el 28 de agosto de 2021.
- ↑ a b c sitio oficial
- ↑ escena de la milonga de manuel flores
- ↑ escena de la milonga de manuel flores
- ↑ «Página/12 :: espectáculos». Consultado el 2009.
- ↑ «Agenda Ñ: Una retrospectiva del Festival de Cannes». Archivado desde el original el 27 de marzo de 2009. Consultado el 2009.
