Clara Peeters

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Clara Peeters
Vanitas painting, selfportrait most probably Clara Peeters.jpg
Posible autoretratro de Clara Peeters
Información personal
Nacimiento 1594
Amberes, Bélgica
Fallecimiento 1657
La Haya, Países Bajos
Nacionalidad Provincias Unidas de los Países Bajos y Southern Netherlands
Información profesional
Ocupación Pintora
Área Bodegón
Movimientos Pintura barroca de Flandes y Pintura del Siglo de oro neerlandés
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Clara Peeters (Amberes, 1594 - La Haya, 1657)[1] fue una pintora flamenca considerada una de las iniciadoras del bodegón o naturaleza muerta en los Países Bajos.[2] Se caracterizó por popularizar el uso del autoretrato escondido en objetos de las naturalezas muertas que muchos otros artistas emularían.[2] En el mundo se conservan unas 30 obras atribuidas a esta pintora que fue una de las pocas mujeres artistas activa en Europa durante la primera mitad de siglo XVII. En 2016 Clara Peeters se convirtió en la primera mujer pintora protagonista de una exposición en el Museo del Prado.[3]

Biografía[editar]

De mal conocida biografía, se la supone hija de Jan Peeters, nacida en Amberes donde consta su bautizo en la iglesia de Santa Walpurgis el 15 de mayo de 1594. Artista precoz, su primera obra conocida se fecha en 1607 (Bodegón de galletas, La Haya, galería Hoogsteder) cuando tenía catorce años de edad.[4] Se desconoce todo lo relativo a su formación, aunque su estilo muestra concomitancias con la obra de Osias Beert. Se han supuesto estancias en Ámsterdam y La Haya que no han podido ser documentadas, pero su estilo maduro muestra, en efecto, influencias de los bodegonistas holandeses. Podría haber contraído matrimonio en Amberes en 1639 y la última de sus pinturas firmadas, actualmente perdida, estaría fechada en 1657. Con todo y a falta de documentación más precisa, el periodo de actividad probable, en el que quedan comprendidas sus obras firmadas, iría de 1607 a 1621.[5]

Obra[editar]

Estaba especializada en el género del bodegón, en particular como autora de escenas de desayuno y florales en las que objetos preciosos de metal o cerámica se acumulan aparentemente desordenados junto a flores, frutos y piezas de pesca o caza creando un conjunto multicolor.[6]

Meticulosa en el detalle, Peeters incluyó pequeños autorretratos en miniatura en los reflejos de las copas de algunos de sus bodegones. También era muy hábil a la hora de distinguir texturas. Algunos autores apuntan en sus pinturas simbolismos religiosos, singularmente en el Bodegón con un pez y un gato (Museo Nacional de Mujeres Artistas), en el que el pez, símbolo de Cristo, estaría colocado en la posición de una cruz.[7]

Mesa, 1611, óleo sobre tabla, 52 x 73 cm. Madrid, Museo del Prado, procedente de la colección de la reina Isabel Farnesio.

Clara Peeters aparece citada por Wendy Wasserstein en The Heidi Chronicles, donde la escritora norteamericana afirma en su primera escena que la obra de Peeters fue infravalorada debido a su sexo.

El Museo Nacional del Prado cuenta con cuatro de sus bodegones, procedentes de la colección real y tres de ellos firmados en 1611. En 2016 Clara Peeters se convirtió en la primera mujer pintora protagonista una exposición en el Museo del Prado realizada con la colaboración del Museo Real de Bellas Artes de Amberes. Junto a su exposición se puso el foco en la situación de las mujeres artistas a principios de la Europa Moderna.[3]

Referencias[editar]

  1. El año de su muerte es desconocido. En RKD, voz «Clara Peeters», se manejan fechas que van de 1621 a en o después de 1659.
  2. a b Laura Franganillo Lobato (7 de mayo de 2014). «Clara Peeters, una artista por redescubrir - Mito | Revista Cultural» (en español de España). Consultado el 29 de junio de 2016. 
  3. a b Europa Press (ed.). «Clara Peeters será la primera mujer pintora protagonista de una exposición en el Museo del Prado» (en español de España). Consultado el 2016-06-29. 
  4. Vlieghe, p. 461, nota 62, considera improbable la identificación de la pintora con la niña bautizada con ese nombre en 1594 y, por tanto, la precocidad apuntada, defendida por P. Hibbs Decoteau en la primera monografía dedicada a la pintora: Clara Peeters 1594-ca. 1640 and the Development of Still-Life Painting in Northern Europe, Lingen, 1992.
  5. «Clara Peeters», RKD.
  6. Vlieghe, pp. 343-344. Vlieghe, por ello, denomina a este tipo de bodegón «bodegón acumulativo», del que habría sido iniciador Osías Beert.
  7. "Peeters, Clara" en Gaze, Delia, ed. Dictionary of Women Artists. 2 vols. Chicago: Fitzroy Dearborn, 1997, 1081.

Enlaces externos[editar]