Roberto Valcárcel

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Roberto Valcárcel
Información personal
Nacimiento 19 de agosto de 1951 Ver y modificar los datos en Wikidata
La Paz (Bolivia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 25 de julio de 2021 Ver y modificar los datos en Wikidata (69 años)
Santa Cruz de la Sierra (Bolivia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte COVID-19 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Boliviano
Educación
Educado en Universidad Técnica de Darmstadt Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Artista visual, Arquitecto, Conferencista y Pedagogo
Área Pintura, Artes Plásticas

Roberto Valcárcel Möller (La Paz, 19 de Agosto de 1951). Es un artista, escritor e intelectual de nacionalidad boliviana.[1]​ Es considerado el máximo exponente de Bolivia, en materia de Arte Experimental y Conceptual, rompiendo esquemas con su trabajo de procedimiento no tradicional, Arte Efímero. Estudió Comunicación Visual y Arquitectura en la Universidad Técnica de Darmstadt, Alemania.[2]

Profesor Universitario, Conferencista y Creático. Fundo la Sociedad Interplanetaría de Artistas Galería EMUSA, La Paz 1984.[3]​ El movimiento Erótico Bienal de São Paulo 1983 y el Banco Nacional de Ideas, Santa Cruz 1992. Vive en la ciudad de Santa Cruz de la Sierradesde 1993, donde ha desarrollado una fructifera carrera en el arte y la docencia.

Biografía

Nació en la ciudad de La Paz, en Sopocachi ubicado en la parte central de la ciudad, principalmente una zona residencial. Estudio en el Colegio Alemán de La Paz, egresó en 1969. LLego a Darmstadt, Alemania donde estudió Comunicación Visual y Arquitectura,[4]​ al mismo tiempo de conocer estilos, que reflejan su obra en los próximos años.

En 1993 fue invitado por el director de la Casa de la Cultura de Santa Cruz de la Sierra, Marcelo Araúz para dar clases de Dibujo y Fotógrafia, un grupo de alumnos le consiguieron inmediatamente una residencia y trabajo, para luego alargar su estadía. De personalidad perceptiva o sensible, motivado por ello, Roberto decidió quedarse a vivir en Santa Cruz de la Sierra

Otro aspecto fue que en La Paz no me sentía a gusto. Tal vez por mi personalidad más perceptiva o sensible. Tal vez debido a una larga estadía en Europa, donde la gente no se agarra a patadas en las calles. Yo notaba que La Paz era una ciudad muy agresiva, había agresividad pasiva, una supuesta capa de educación en las secretarias, instituciones públicas, oficinas, etcétera, había eso de ‘permiso’, ‘disculpe usted’… pero en el tono de voz y las actitudes se percibía una actitud agresiva, atropelladora, negativa… Puede ser que yo esté enfermo de la mente y haya sido un rollo mío que necesita psicoanálisis, pero eso me hacía sentir incómodo allá. En La Paz tengo maravillosas amistades, gente de gran calidad humana, pero la ciudad como tal, como entorno, la sentía sumamente pesada y no me sentía integrado a esa sociedad cuando yo notaba, por debajo de la piel, la lucha de clases. Mientras que la percepción mía acerca de Santa Cruz era que la gente vivía y dejaba vivir, cada uno preocupado por sus asuntos, cada uno buscando progresar o divertirse, pero no preocupados por trancar al otro o poner zancadillas. En Santa Cruz sentí las cosas más livianas, simples y más agradable..
Roberto Valcárcel[5]

Su Obra

Valcárcel se ha manifestado en una diversidad de técnicas y medios, trabajando con procedimientos no tradicionales, Arte Experimental con materiales de desecho reutilizados, el arte conceptual[6]​ y las instalaciones, arte efímero, tanto en términos materiales como en temporales, eventos, acciones y performance. Sus espacios a veces crean un efecto trompe l'oeil, como en la serie Caras-rostros. Su pintura Bolívar, 1994 usa todas estas técnicas para criticar las múltiples interpretaciones del héroe nacional.


Se descataca el arte Conceptual e Hiperrealistas, en un contexto agudamente crítico, al mismo tiempo de abrir nuevos terrenos en el arte boliviano. Sus piezas que denuncian las dictaduras militares del país se aproximan a los estilos alemanes de Darmstadt y Düsseldorf, como en el Campo de alcachofas, 1981.[7]


Entrenado como arquitecto, Valcárcel combina colores intensos con notable uso de la Ilustración para parodiar la satisfacción de la clase media y explorar las relaciones simbióticas entre un individual y su ambiente.


Libros

  • 1995: Manual de Creatividad
  • 1996: BOLIVIA: Crear para Sobrevivir
  • 1996: Valcárcel
  • 2008: Tomo 1: Producción artística
  • 2008: Tomo 2: Textos acerca del arte y la creatividad

Expocisiones Colectivas

Referencias

Enlaces externos