Marc Egea

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Marc Egea
Información personal
Nacimiento 1973 Ver y modificar los datos en Wikidata
Barcelona (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Educación
Educado en Universidad de Barcelona Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, músico, político, escritor y poeta Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo desde 1992
Géneros Música folclórica, sardana, Modern Creative y Folk, world and country Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumentos Zanfona, flabiol, tarogato y Duduk Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.marcegea.com y www.marcegea.com Ver y modificar los datos en Wikidata

Marc Egea (Barcelona, 1973), es un músico y compositor español. Toca varios instrumentos étnicos, como el flabiol, el taragot,[1]​ y el duduk.[2]​ Sin embargo su mayor especialidad es la zanfona, que toca desde los 22 años.

Carrera musical

Aunque se dedica a la música desde que era niño, no empezó a hacer de ella su oficio hasta los 25 años, cuando abandonó sus ocupaciones académicas en la facultad de filosofía de la Universidad de Barcelona. Tras licenciarse en filosofía, ganó una beca para realizar su tesis doctoral cuyo tema era Ramon Llull. Después de cuatro años dedicados al estudio del filósofo mallorquín y habiendo publicado numerosos artículos en revistas especializadas, abandonó el proyecto. Una disputa con su director de tesis le sumió una crisis en la que se planteó si su trabajo merecía la pena. Ahogado por el funcionamiento académico, decidió dedicarse plenamente a la música, abandonando al mismo tiempo su pasión por la escritura, aunque en la actualidad todavía sigue escribiendo poemas.

Sus esfuerzos se han concentrado en la zanfona y en sus enormes posibilidades como instrumento. Siguiendo los pasos del maestro zanfonista francés Valentin Clastrier,[3]​ ha sido uno de los pioneros en España en situarla en otros contextos en los que este instrumento no es habitual, como el jazz, la música experimental, la danza contemporánea, la poesía, la improvisación libre, etc. Para ello, ha desarrollado su técnica propia y ha compuesto obras de gran interés musical. Sin embargo, también ha tenido un papel destacado en el ámbito de la música tradicional, como lo demuestran los cinco discos en los que grabó estando en el legendario grupo catalán,[4]​ dedicado a la recuperación y reinterpretación de los cantos de tradición oral del Pirineo de Cataluña.

Después de haber estrenado Exilium, una obra que compuso para banda sinfónica y zanfona, su interés por la composición empezó a ampliarse más allá del ámbito de su propio instrumento, escribiendo obras para conjunto de metal, coro, cuerda, cobla, electrónica, etc.

Tras abandonar El Pont d'Arcalís fundó el cuarteto de jazz fusión Kaulakau. Además de esta banda, aunque toca en bandas y músicos de renombre internacional de distintos estilos. Especial interés merecen sus solos en sus dos modalidades: el solo acústico en el que únicamente se sirve de su zanfona y su voz, y el solo electroacústico, en el que usa la técnica del loop, efectos electrónicos y otros instrumentos como flautas y percusiones. El primero de ellos únicamente lo presenta en lugares con una acústica especial, como ermitas, iglesias, claustros, etc. También trabaja con el teclista inglés Peter Skuce, miembro fundador de la célebre banda británica de música antigua The Dufay Collective.

Fuera del ámbito estrictamente musical, colabora en el ámbito de la poesía con distintos rapsodas y poetas, la danza contemporánea y el teatro.

Discografía

  • D'aquí, d'allà i de més enllà, 2001 (zanfona solo)
  • Les ratlles del món, 2003 (con el rapsoda Francesc Ten)
  • Melanocetus, 2005 (con Enric Canada, Ana Losantos, Franco Molinari, Enrique Tellería y Jordi Vallverdú)
  • Karagöz & Hacivat, 2005 (zanfona, loops, flabiol, taragot y percussiones)
  • Helionora, 2007 (zanfona solo)
  • Bernoiver, 2008 (con Kaulakau)
  • Glimpse, 2009 (zanfona solo)
  • In Fabula, 2010 (con Kaulakau)
  • Chuveirinho, 2011 (con Enric Canada, Franco Molinari y Pilar Subirà)
  • Four Elements, 2011 (zanfona preparada, zanfona procesada, electrónica)
  • Sunt lacrimae rerum, 2011 (con la rapsoda Anna Maluquer)
  • Oda al folklore, 2011 (con Tarannà)
  • Cycles, 2011 (gravaciones de campo, gravaciones de campo procesadas, electrónica, zanfona, zanfona processada)
  • Flower of death, 2011, en homenaje a su padre (zanfona, flautas de pico soprano y alto, sälgföjter, ocarinas, duduk, trompeta, taragot, órgano, guitarra, glockenspiel, pequeñas percusiones, waterphone, bendir, kalimba, palmas, caja de música, grabaciones de campo)
  • Rau rau, 2011 (con la rapsoda Anna Maluquer, conduciendo la Big Bang Valona)

Libros

Ha escrito un método para zanfona, Iniciació a la viola de roda, el primero en toda España, a parte del que publicó en 1956 el recuperador de la zanfona gallega Faustino Santalices.[5]​ El método de Marc Egea, escrito en lengua catalana, presenta una introducción al reglaje y aprendizaje de la zanfona, y desvela un camino que lleva a poder hacer de él un instrumento adecuado para cualquier género musical.

Notas

Enlaces externos