La plus que lente
La plus que lente, L. 121 (pronunciación en francés: /laplyskəˈlɑ̃t/, "El más que lento"),[1] es un vals para piano escrito por Claude Debussy en 1910,[2] poco después de su publicación de los Preludios, Libro I.[3] La pieza se estrenó en el Hotel New Carlton de París, donde fue transcrita para cuerdas e interpretada por el popular violinista "gitano" Léoni, para quien Debussy la escribió (y a quien el compositor le dio el manuscrito).[4]
Debussy arregló la pieza para pequeña orquesta (flauta, clarinete, piano, cimbalón y cuerdas), que se publicó en 1912.
Estilo[editar]
A pesar de su título, La plus que lente no estaba pensada para ser tocada lentamente; "lente", en este contexto, se refiere al género del valse lente que Debussy intentó emular.[5] Típico del enfoque cáustico de Debussy a la hora de nombrar sus composiciones, representaba su reacción a la gran influencia del vals lento en los ambientes sociales de Francia. Sin embargo, como señaló Frank Howes, "La plus que lente es, a la manera irónicamente humorística de Debussy, el valse lente [vals lento] que supera a todos los demás".[3]
La obra está marcada "Molto rubato con morbidezza", lo que indica que Debussy fomenta un tempo flexible.[6]
Historia[editar]
Se ha afirmado que Debussy se inspiró supuestamente para La plus que lente en una pequeña escultura, "La Valse", que guardaba en su repisa.[3] Sin embargo, otros apuntan a varias fuentes de inspiración, algunos citando el parecido entre este vals y la obra anterior de Debussy, Ballade.[7]
Durante el mismo año de su composición, se concibió una orquestación de la obra, pero Debussy se opuso al fuerte uso de la percusión en la partitura y propuso una nueva, escribiendo a su editor:
Examinando la descarada partitura de La plus que lente, me parece que está inútilmente ornamentada con trombones, tambores de marmita, triángulos, etc., y así se dirige a una especie de salón de lujo que acostumbro a ignorar! -¡hay ciertas torpezas que se pueden evitar fácilmente! Así que me he permitido probar otro tipo de arreglo que parece más práctico. Y es que no se puede empezar de la misma manera en un salón que en una peluquería. Es absolutamente necesario que haya algunas medidas preparatorias. Pero no nos limitemos a las cervecerías. Pensemos en los innumerables tés de las cinco de la tarde donde se reúnen los hermosos públicos con los que he soñado.Claude Debussy, 25 de agosto de 1910[8]
Véase también[editar]
Referencias[editar]
- ↑ Hartmann, Arthur; Hsu, Samuel; Grolnic, Sidney; Peters, Mark A. (2003). "Claude Debussy as I Knew Him" and Other Writings of Arthur Hartmann. Boydell & Brewer. p. 80. ISBN 1-58046-104-2.
- ↑ Randel, Don Michael (1996). The Harvard Biographical Dictionary of Music. Harvard University Press. p. 204. ISBN 0-674-37299-9.
- ↑ a b c Woodstra, Chris; Brennan, Gerald; Schrott, Allen (2005). All Music Guide to Classical Music. CMP Media. pp. 353, 354. ISBN 0-87930-865-6.
- ↑ Andres, Robert. An introduction to the solo piano music of Debussy and Ravel, BBC, recuperado el 15 de julio de 2018
- ↑ Smith, Richard Langham (1997). Debussy Studies. Cambridge University Press. p. 88. ISBN 0-521-46090-5.
- ↑ Matthay, Tobias (1918). Musical Interpretation, Its Laws and Principles, and Their Application in Teaching and Performing. The Boston Music Co. (G. Schirmer, Inc.). p. 102. ISBN 9780836951912.
- ↑ Schmitz, E. Robert; Thomson, V. (1966). The Piano Works of Claude Debussy. Courier Dover Publications. p. 63. ISBN 0-486-21567-9.
- ↑ Arvey, Verna; Hsu, Samuel; Grolnic, Sidney; Peters, Mark A. (2007). Choreographic Music for the Dance. Read Books. p. 235. ISBN 978-1-4067-5847-4.
Enlaces externos[editar]
- Esta obra contiene una traducción total derivada de «La plus que lente» de Wikipedia en inglés, publicada por sus editores bajo la Licencia de documentación libre de GNU y la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional.
