In situ (arte)
En el arte contemporáneo, in-situ se refiere a un método artístico específicamente diseñado para una locación. Es decir, de ser transportado perdería su significado ya que tiene en cuenta dónde está instalado.
Debido principalmente a las nuevas formas de entender el espacio y las artes, en un contexto del período moderno, emerge el concepto de “artes de campo expandido” dando lugar a piezas dinámicas que buscan dialogar no sólo entre ellas sino con la ciudad.
Este término también es considerado, por Jane Randell, como una "práctica espacial crítica"[1] aquellas prácticas que buscan cuestionar y transformar. Randell considera que el arte no es la única forma de manifestarlo, puede ser a través de la arquitectura, la literatura y otras disciplinas siempre y cuando halla cierta crítica que surge de poner lo teórico en práctica.
Otro manifiesto de arte in situ es Land Art. También en cuenta el entorno en el que se ejerce pero resaltando el paisaje y la naturaleza.
Artistas que trabajaron in situ[editar]
Michael Asher, Milton Becerra, Daniel Buren, Patrice Hamel, John Cornu, George Rousse, Ernest Pignon Ernest, Niele Toroni, Gian Carlo Riccardi, Felice Varini, Eizo Sakata, Andy Goldsworthy, Jakelyn St Jak, Yayoi Kusama, Tadashi Kawamata, christo, Christian Boltanski, Jean-Max Albert, Raúl Zurita.
Referencias[editar]
- ↑ Rendell, Jane (2012). Art and Architecture. I.B.Tauris. ISBN 978-0-7556-9580-5. Consultado el 5 de noviembre de 2021.
Bibliografía[editar]
- Stéphanie Lemoine (2005). In situ: Un panorama de l'art urbain de 1975 à nos. ISBN 978-2862274652.
- Milton Becerra (2017). Dentro de lo posible imaginario. ISBN 978-1-387-07264-4.
- Milton Becerra (1974). Análisis de un proceso en el tiempo. Graphique Lauki Venezuela. ISBN 980-6472-21-7.
- Rendell, Jane (Tallinn, Estonia, 2003) " Un espacio entre arte, arquitectura y una teoría critica".
- https://criticalspatialpractice.co.uk/
Datos: Q2740415
Multimedia: Site-specific art / Q2740415