Diferencia entre revisiones de «Imágenes para orquesta»

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'''''Image pour orchestre''''' (traducido como '''''Imágenes para orquesta''''') es una [[Composición musical|composición]] para orquesta en tres secciones de [[Claude Debussy]], escrita entre los años 1905 y 1912. Debussy originalmente planeó este conjunto de ''Imágenes'' como una secuela para dos pianos de la primera serie de ''Imágenes'' para piano solo, tal y como explica en una carta a su editor Durand en septiembre de 1905. Sin embargo, en marzo de 1906, en otra carta a Durand, había comenzado a pensar en organizar la obra para orquesta, en lugar de dos pianos.<ref name="Orledge"><cite class="citation journal">Orledge, Robert (1974). </cite></ref>
'''''Image pour orchestre''''' (traducido como '''''Imágenes para orquesta''''') es una [[Composición musical|composición]] para orquesta en tres secciones de [[Claude Debussy]], escrita entre los años 1905 y 1912. Debussy originalmente planeó este conjunto de ''Imágenes'' como una secuela para dos pianos de la primera serie de ''Imágenes'' para piano solo, tal y como explica en una carta a su editor Durand en septiembre de 1905. Sin embargo, en marzo de 1906, en otra carta a Durand, había comenzado a pensar en organizar la obra para orquesta, en lugar de dos pianos.<ref name="Orledge">{{cite journal | url=http://mq.oxfordjournals.org/content/LX/4/544.full.pdf+html | last=Orledge | first=Robert | title=Debussy's Musical Gifts to Emma Bardac | journal=[[The Musical Quarterly]] | volume=LX | issue=4 | pages=544–556 | date=1974 | accessdate=2008-02-23 | doi=10.1093/mq/LX.4.544}}</ref>


== Secciones ==
== Secciones ==


=== I. ''[[Giga (danza)|Gigues]]'' (1909-1912) ===
=== I. ''[[Giga (danza)|Gigues]]'' (1909-1912) ===
El título original de ''Gigues'' era ''Gigues tristes''. Debussy utiliza sus recuerdos de Inglaterra como fuente de inspiración para la música, además de la canción "Dansons la gigue" por [[Charles Bordes]]<ref name="Spencer"><cite class="citation journal">Spencer, Williametta (1980). </cite></ref> emplea la canción popular de Tyneside llamada "The Keel Row ".<ref><cite class="citation journal">Pirie, Peter J. (1966). </cite></ref>
El título original de ''Gigues'' era ''Gigues tristes''. Debussy utiliza sus recuerdos de Inglaterra como fuente de inspiración para la música, además de la canción "Dansons la gigue" por [[Charles Bordes]]<ref name="Spencer"/> emplea la canción popular de Tyneside llamada "The Keel Row ".<ref>{{cite journal | last=Pirie | first=Peter J. | title=Portrait of Debussy. 5: Debussy and English Music | journal=The Musical Times | volume=108 | issue=1493 | pages=599–601 | date=1966 | doi=10.2307/953799 | year=1967 | publisher=The Musical Times, Vol. 108, No. 1493 | jstor=953799}}</ref>


Existe controversia sobre el papel de [[André Caplet]] en la orquestación de ''Gigues''. Robert Orledge y Williametta Spencer son dos escritores, por ejemplo, que han aceptado que Caplet ayudó en la orquestación.<ref name="Spencer"><cite class="citation journal">Spencer, Williametta (1980). </cite></ref><ref><cite class="citation journal">Orledge, Robert (1974). </cite></ref> En contraste, François Lesure ha declarado, basándose en el examen del manuscrito de la [[Biblioteca Nacional de Francia|Biblioteca nacional]] (MS 1010), que Caplet no ayudó con la orquestación.<ref><cite class="citation journal">Orledge, Robert (1996). </cite></ref>
Existe controversia sobre el papel de [[André Caplet]] en la orquestación de ''Gigues''. Robert Orledge y Williametta Spencer son dos escritores, por ejemplo, que han aceptado que Caplet ayudó en la orquestación.<ref name="Spencer">{{cite journal | url=http://mq.oxfordjournals.org/content/LXVI/1/112.full.pdf+html |last=Spencer |first=Williametta | title=The Relationship between André Caplet and Claude Debussy | journal=[[The Musical Quarterly]] | volume=LXVI | issue=1 | pages=112–131 | date=1980 | accessdate=2008-02-23 | doi=10.1093/mq/LXVI.1.112}}</ref><ref>{{cite journal | last=Orledge |first=Robert | title=Debussy's Orchestral Collaborations, 1911–13. 1: Le martyre de Saint-Sébastien | journal=The Musical Times | volume=115 | issue=1582 | pages=1030–1035 | date=1974 | doi=10.2307/960380 | publisher=The Musical Times, Vol. 115, No. 1582 | jstor=960380}}</ref> En contraste, François Lesure ha declarado, basándose en el examen del manuscrito de la [[Biblioteca Nacional de Francia|Biblioteca nacional]] (MS 1010), que Caplet no ayudó con la orquestación.<ref>{{cite journal | last=Orledge |first=Robert | title=Reviews of Books: ''Claude Debussy: biographie critique'' by François Lesure | journal=Music & Letters | volume=77 | issue=1 | pages=132–133 | date=1996 | jstor=737556}}</ref>


=== II. ''Ibéria'' (1905-1908) ===
=== II. ''Ibéria'' (1905-1908) ===
''Ibéria'' es la más popular de las tres ''Imágenes'' y de la misma forma un [[tríptico]] dentro de este tríptico. Las tres secciones de ''Ibéria'' son:
''Ibéria'' es la más popular de las tres ''Imágenes'' y de la misma forma un [[tríptico]] dentro de este tríptico. Las tres secciones de ''Ibéria'' son:


# ''Par les rues et par les chemins'' ("Por las calles y los caminos")
La música está inspirada en impresiones de [[España]]. Richard Langham Smith ha comentado sobre el propio deseo de Debussy de incorporar ideas de la yuxtaposición de elementos de artes visuales en términos musicales,<ref>Richard Langham Smith, "Debussy and the Art of the Cinema" (January 1973). </ref> incluyendo una cita de Debussy a Caplet de una carta de 26 de febrero de 1910:<blockquote class="">No puede imaginar cuan natural es la transición de obras entre 'Parfums de la nuit' y 'Le Matin d'un jour de fête. ''Ça n'a pas l'air d'être écrit.<ref>Paul Driver, "Debussy through His Letters" (December 1987). </ref>''</blockquote>Matthew Brown comenta brevemente el uso de técnicas tales como progresiones incompletas, episodios de paréntesis e interpolaciones en ''Ibéria''.<ref name="Brown"><cite class="citation journal">Brown, Matthew (Autumn 1993). </cite></ref>
# ''Les parfums de la nuit'' ("Los perfumes de la noche")
# ''Le matin d'un jour de fête'' ("La mañana de un día festivo")

La música está inspirada en impresiones de [[España]]. Richard Langham Smith ha comentado sobre el propio deseo de Debussy de incorporar ideas de la yuxtaposición de elementos de artes visuales en términos musicales,<ref>Richard Langham Smith, "Debussy and the Art of the Cinema" (January 1973). ''Music & Letters'', '''54''' (1): pp. 61–70.</ref> incluyendo una cita de Debussy a Caplet de una carta de 26 de febrero de 1910:

<blockquote class="">No puede imaginar cuan natural es la transición de obras entre 'Parfums de la nuit' y 'Le Matin d'un jour de fête. ''Ça n'a pas l'air d'être écrit.''<ref>Paul Driver, "Debussy through His Letters" (December 1987). ''The Musical Times'', '''128''' (1738): pp. 687–689.</ref></blockquote>

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=== III. ''Rondes de printemps'' ("Ronda de bailes de primavera") (1905-1909) ===
=== III. ''Rondes de printemps'' ("Ronda de bailes de primavera") (1905-1909) ===
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== Referencias ==
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== Enlaces externos ==
== Enlaces externos ==

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Image pour orchestre (traducido como Imágenes para orquesta) es una composición para orquesta en tres secciones de Claude Debussy, escrita entre los años 1905 y 1912. Debussy originalmente planeó este conjunto de Imágenes como una secuela para dos pianos de la primera serie de Imágenes para piano solo, tal y como explica en una carta a su editor Durand en septiembre de 1905. Sin embargo, en marzo de 1906, en otra carta a Durand, había comenzado a pensar en organizar la obra para orquesta, en lugar de dos pianos.[1]

Secciones

I. Gigues (1909-1912)

El título original de Gigues era Gigues tristes. Debussy utiliza sus recuerdos de Inglaterra como fuente de inspiración para la música, además de la canción "Dansons la gigue" por Charles Bordes[2]​ emplea la canción popular de Tyneside llamada "The Keel Row ".[3]

Existe controversia sobre el papel de André Caplet en la orquestación de Gigues. Robert Orledge y Williametta Spencer son dos escritores, por ejemplo, que han aceptado que Caplet ayudó en la orquestación.[2][4]​ En contraste, François Lesure ha declarado, basándose en el examen del manuscrito de la Biblioteca nacional (MS 1010), que Caplet no ayudó con la orquestación.[5]

II. Ibéria (1905-1908)

Ibéria es la más popular de las tres Imágenes y de la misma forma un tríptico dentro de este tríptico. Las tres secciones de Ibéria son:

  1. Par les rues et par les chemins ("Por las calles y los caminos")
  2. Les parfums de la nuit ("Los perfumes de la noche")
  3. Le matin d'un jour de fête ("La mañana de un día festivo")

La música está inspirada en impresiones de España. Richard Langham Smith ha comentado sobre el propio deseo de Debussy de incorporar ideas de la yuxtaposición de elementos de artes visuales en términos musicales,[6]​ incluyendo una cita de Debussy a Caplet de una carta de 26 de febrero de 1910:

No puede imaginar cuan natural es la transición de obras entre 'Parfums de la nuit' y 'Le Matin d'un jour de fête. Ça n'a pas l'air d'être écrit.[7]

Matthew Brown comenta brevemente el uso de técnicas tales como progresiones incompletas, episodios de paréntesis e interpolaciones en Ibéria.[8]

III. Rondes de printemps ("Ronda de bailes de primavera") (1905-1909)

Debussy utiliza dos melodías populares, "Nous n'irons plus au bois" y "Hacer, hacer l'enfant hacer" en este movimiento.[8]​ Brown, Dempster y Headlam han analizado la estructura tonal de este movimiento.[9]

Referencias

  1. Orledge, Robert (1974). «Debussy's Musical Gifts to Emma Bardac». The Musical Quarterly LX (4): 544-556. doi:10.1093/mq/LX.4.544. Consultado el 23 de febrero de 2008. 
  2. a b Spencer, Williametta (1980). «The Relationship between André Caplet and Claude Debussy». The Musical Quarterly LXVI (1): 112-131. doi:10.1093/mq/LXVI.1.112. Consultado el 23 de febrero de 2008. 
  3. Pirie, Peter J. (1966). «Portrait of Debussy. 5: Debussy and English Music». The Musical Times (The Musical Times, Vol. 108, No. 1493) 108 (1493): 599-601. JSTOR 953799. doi:10.2307/953799. 
  4. Orledge, Robert (1974). «Debussy's Orchestral Collaborations, 1911–13. 1: Le martyre de Saint-Sébastien». The Musical Times (The Musical Times, Vol. 115, No. 1582) 115 (1582): 1030-1035. JSTOR 960380. doi:10.2307/960380. 
  5. Orledge, Robert (1996). «Reviews of Books: Claude Debussy: biographie critique by François Lesure». Music & Letters 77 (1): 132-133. JSTOR 737556. 
  6. Richard Langham Smith, "Debussy and the Art of the Cinema" (January 1973). Music & Letters, 54 (1): pp. 61–70.
  7. Paul Driver, "Debussy through His Letters" (December 1987). The Musical Times, 128 (1738): pp. 687–689.
  8. a b Brown, Matthew (Autumn 1993). «Tonality and Form in Debussy's Prélude à 'L'Après-midi d'un faune». Music Theory Spectrum 15 (2): 127-143. JSTOR 745811. doi:10.1525/mts.1993.15.2.02a00010. 
  9. Brown, Matthew; Dempster, Douglas; and Headlam, Dave; Dempster, Douglas; Headlam, Dave (Autumn 1997). «The ♯IV(♭V) Hypothesis: Testing the Limits of Schenker's Theory of Tonality». Music Theory Spectrum 19 (2): 155-183. JSTOR 745752. doi:10.1525/mts.1997.19.2.02a00020. 

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