Fando y Lis
| Fando y Lis | |
|---|---|
| Título | Fando y Lis |
| Ficha técnica | |
| Dirección | Alejandro Jodorowsky |
| Producción | Juan López Moctezuma Moshe Rosemberg Samuel Rosemberg Roberto Viskin |
| Guion | Alejandro Jodorowsky y Fernando Arrabal |
| Música | Pepe Avila Mario Lozua Héctor Morely |
| Sonido | Manuel Rosano |
| Fotografía | Rafael Corkidi y Antonio Reinoso |
| Montaje | Fernando Suárez |
| Protagonistas | Diana Mariscal Sergio Kleiner María Teresa Rivas Tamara Garina Juan José Arreola Alejandro Jodorowsky |
| Ver todos los créditos (IMDb) | |
| Datos y cifras | |
| País(es) | México |
| Año | 1968 |
| Género | Drama surrealista |
| Duración | 96 minutos |
| Compañías | |
| Productora | Producciones Pánicas |
| Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity |
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Fando y Lis es una película mexicana dirigida por Alejandro Jodorowsky, la cual fue estrenada en 1968 y significó su debut como director cinematográfico.
El filme fue realizado en blanco y negro entre julio y septiembre de 1967, durante los fines de semana, y con un presupuesto modesto.
Por otra parte esta cinta también es conocida por el hecho de que causó gran polémica al momento de su estreno ya que, además de que el público reaccionó violentamente a la misma por su contenido virulento, su exhibición ocurrió poco después de los sucesos del Movimiento de 1968 en México, por lo que dicha película fue prohibida.
Contenido |
[editar] Sinopsis
La cinta está basada en la célebre pieza de teatro homónima de Fernando Arrabal, escrita en 1955, de quién se inspiraba Jodorowsky en obras de tipo performance de arte vanguardista realizadas durante esa época en el marco del llamado Movimiento Pánico, el cual fue fundado por Arrabal y Jodorowsky junto con Roland Topor en París, que consistía en mezclar diferentes géneros como el surrealismo, el terror, la fantasía, el humor, el drama y la ciencia ficción y no darle un orden concreto a una historia, sino entremezclarlo sin aparente sentido, como un caos; pero que el espectador pudiera ordenarlos en su subconsciente.
La película, con sus códigos surrealistas, narra el viaje que emprenden Fando y Lis -una disfuncional pareja de novios- en busca de la ciudad simbólica de Tar, donde todos encontrarán la paz y la alegría. Sin embargo deben enfrentar ciertas pruebas que se les atraviesan en el camino, en clara alegoría al mito de la caverna platónica.
[editar] Argumento
La película comienza mostrándonos a Lis comiéndose los pétalos de una rosa mientras escuchamos una explosión y, posteriormente (mientras observamos los créditos de la cinta), se explica qué es la ciudad de Tar y las cosas que ocurren en ella.
Súbitamente aparecen algunos recuerdos de Fando, los cuales muestran la tristeza que él sufrió tras la muerte de su padre y, volviendo a la actualidad, vemos que Fando y Lis transitan sobre un ambiente rocoso y abandonado. Lis, quien es parapléjica, viaja sobre un carrito empujado por Fando, en el cual también llevan un tambor perteneciente al joven, un fonógrafo y una muñeca, hasta que aparece el primer obstáculo en la felicidad de la pareja cuando un grupo de mujeres tratan de seducir a Fando y éste abandona a Lis. Por su parte ella, entristecida, empieza a recordar varios momentos en su infancia, donde se muestra que fue violada y agredida a esa edad.
Inmediatamente observamos a Fando con los ojos vendados mientras que las mujeres se divierten a costillas de él. Arrepentido de su acto, Fando regresa donde Lis y se disculpa. La joven, aún deprimida, empieza a cantar canciones tristes mientras que él la consuela diciéndole que cuando fallezca irá a verla con una flor y un perro. La pareja sigue su camino y, cuando Fando se da cuenta que no hay una salida, se les aparece un anciano vestido de cura quien trata de convencerlos de que ese sí es el camino a Tar, pero Fando y Lis descubren el engaño y se devuelven.
Fando pronto se desespera por tratar de ver cosas buenas donde no las hay y lastima a Lis tirándola y arrastrándola por el terreno empedrado. Él continua agrediéndola, diciéndole que es una carga, y vuelve a dejarla abandonada a su suerte. Fando se encuentra ahora a un grupo de ancianas, quienes están apostando a un hombre en un juego de azar y usan duraznos en almíbar como fichas, mientras escuchamos un ruido de moscas volando.
Mientras tanto vemos a una mujer con un látigo de cuero, quien sería la conciencia de Fando, castigándole a latigazos en la espalda y, simultáneamente, vuelven el recuerdo del padre, quien ataca a todas esas gentes (incluida la conciencia) y el recuerdo de la violación de Lis por lo que, entre sollozos, decide ir a pedirle perdón de rodillas a Lis mientras le lame los pies en signo de arrepentimiento.
Ella le reprocha todos los males que Fando le ha hecho y éste le jura que no lo volverá a hacer. Es en ese instante que aparece ante la pareja un grupo de travestis, quienes empiezan a hacer un espectáculo enfrente de ellos y, de pronto, los dos protagonistas también aparecen travestidos y, en la siguiente escena, se observa como ambos dibujan sobre sus cuerpos los nombres de sus respectivas parejas.
Después de eso Fando decide ir a dar una vuelta con su tambor mientras que, en ese preciso instante, viene a su mente el recuerdo de su madre, la cual fue una mujer muy famosa, quien nunca le prestó alguna atención en su hijo y mucho menos amor y cariño, por lo que se deja notar que ella también fue la responsable de la muerte del padre de Fando, ya que lo humilló ante todos hasta más no poder.
Posteriormente se muestra un momento de intimidad entre Fando y Lis, pero la misma es interrumpida por el recuerdo de la violación. Fando se enfada de tal manera que encadena a Lis al carrito y la desnuda totalmente llamando a otras personas para que la admiren, sometiéndola a la humillación pública. Él trata de alejarse de ella para no sentirse culpable, pero es inútil, pues el camino no conduce a ninguna parte. Lis comenta que no han avanzado en nada en su recorrido a Tar y que se han quedado en el mismo sitio pero, sin embargo, Fando continúa intentando ser bueno con Lis, aunque los traumas no lo dejan, y posteriormente encadena y esposa a Lis.
Fando, en su desesperación por querer avanzar, vuelve a lastimar a Lis y ésta ahora reacciona botándole su tambor (se podría interpretar que dicho tambor era el único recuerdo de su difunto padre) por lo que Fando, lleno de odio y rabia, termina pateándola y cayéndole a pedradas hasta matarla. En ese instante, se les aparece un hombre con un caballo, el cual la lleva directamente al cementerio, ya en su tumba muchas personas se les acercan y cortan un pedazo de sus ropas para comérselas. Fando aparece y, al ver la tumba de Lis, se llena de dolor, extiende las manos hacia la tumba y se la lleva cargando (lo que pudiera ser, probablemente, el peso de la conciencia de Fando por la muerte de Lis por el resto de su vida).
La película termina en el cementerio cuando Fando acompaña la tumba de Lis durante varias horas -tal como lo prometió al comienzo, con una flor y un perro- y Fando, ya cubierto de hojas caídas, se queda inmóvil hasta que cierra los ojos, y muy triste por su muerte.
[editar] Elenco
- Sergio Kleiner ... Fando
- Diana Mariscal ... Lis
- María Teresa Rivas ... Madre de Fando
- Tamara Garina ... Papisa
- Juan José Arreola ... Hombre elegante con un libro
- Julia Marichal ... Mujer con látigo
- Alejandro Jodorowsky ... Titiritero
- Carlos Ancira ... Narrador
- Valerie Jodorowsky ... Mujer seductora / Mujer con una férula
- Graciela R. de Mariscal ... Artista
- Fuensanta ... Cabaretera
- Elizabeth Moore ... Lis (niña)
- Vicente Moore ... Fando (niño)
- Rafael Corkidi ... Padre de Fando / Hombre elegante con barba
- Alfonso Toledano ... Doctor
- Samuel Rosemberg ... Hombre elegante con un bastón
- René Rebetez
- Amparo Villegas
- Miguel Álvarez Acosta
- Raúl Romero
- Julio Castillo
- Adrián Ramos
- Antonio Cepeda
- Henry West
- Luis Urias
- Tina French
- Freddy Marichal
- Alejandro Romero
- Hector Mariscal
- Rosita Oliver
- Greta Cohen
- Basha
- Miguel Kafka
- Pablo Leder
- Alina Sánchez
- Roberto Cirou
- Ricardo Montejano
- Gabriel Weiss
- René Alís
- Sergio Rendon
- Carlos Acosta
- Roberto Colmenares
- Jacqueline Ducolomb
- Carlos Savage
[editar] Estreno y polémica
La cinta fue estrenada el 17 de noviembre de 1968 durante la XI Reseña Internacional de Acapulco. Sin embargo, debido a la crudeza de las imágenes y al hecho de que su estreno ocurrió menos de dos meses después de la Matanza de Tlatelolco, el público asistente comenzó a manifestar su descontento con abucheos, insultos y arrojando cosas a la pantalla en señal de desaprobación, cuando no abandonaba la sala de cine; provocando el consiguiente tumulto y, en medio de los ánimos caldeados, el mismo Jodorowsky tuvo que escapar del lugar, en medio de pedradas de los asistentes, para evitar su linchamiento.
Estos violentos incidentes, aparte de haber causado la abrupta clausura del festival fílmico (para no volver a realizarse jamás), provocó comentarios bastante negativos por parte la comunidad fílmica -entre ellos Raúl de Anda, Servando González y hasta el mismo Emilio Fernández, quien amenazó públicamente con asesinar a Jodorowsky- y de la sociedad mexicanas en general por lo que, en vista del escándalo suscitado, la película fue prohibida por el gobierno del presidente Gustavo Díaz Ordaz. Sin embargo la cinta fue defendida por Roman Polanski, quien estuvo durante la Reseña en compañía de su esposa Sharon Tate, para promocionar su film La semilla del diablo. Este apoyo de Fando y Lis por parte de Polanski fue considerada una manifestación pública de apoyo a la obra de Arrabal y al cine de Jodorowsky a nivel internacional.
La película estuvo prohibida hasta 1972, cuando finalmente se autorizó su estreno comercial, pero con la salvedad de que se hiciera en una sola sala de cine y bajo la clasificación moral de autorizada únicamente para mayores de 21 años. Dicho estreno se realizaría el 8 de junio de ese año en el hoy desaparecido Cine Roble de Ciudad de México, la cual obtuvo buenas críticas y un considerable éxito de público.
[editar] Curiosidades
En esta cinta aparece también Juan José Arreola.
Se dice que apenas un quinto los asistentes al estreno original de la película en 1968, se mantuvo en la sala de cine hasta el final de la misma.
A raíz del escándalo por la exhibición de esta película, Servando González pidió la expulsión de Jodorowsky de México, en base al artículo 33 de la Constitución de ese país; sin embargo esto nunca llegó a suceder.
Poco después de las amenazas de muerte por parte de Emilio Fernández a Jodorowsky, aquel se disculpó públicamente por ello.
La película está dedicada a la memoria de Samuel Rosenberg, hijo del joyero Moshe Rosemberg, quien también fue uno de los actores y coproductores de la película, y falleció a los 26 años de edad en un incendio ocurrido en su departamento, poco después de la filmación de esta cinta.
[editar] Referencias
- García Riera, Emilio (1994). Historia documental del cine mexicano. Vol. XIII, 1966-1967. Guadalajara: Universidad de Guadalajara. pp. 256 al 262.
- Hoberman, J.; Rosenbaum, Jonathan (1991) (en inglés). Midnight movies. Da Capo Press. pp. 92 y 93. ISBN 0306804336.
[editar] Enlaces externos
- Ficha técnica en la página del IMDb
- Ficha en Filmaffinity
- Ficha de la cinta en la base de datos Abando Moviez
- Ficha de la película en la base de datos Estamos Rodando
- Artículo en donde se menciona esta película para un catálogo on line acerca de la historia del cine experimental en México, llamado Cine Mexperimental
- Cronología parcial del cine mexicano (1968-1976), publicada en Corre Cámara
- Entrevista a Alejandro Jodorowsky realizada por Sergio Raúl López para la revista virtual “Ruleta China”
- “Jodorowsky, el chileno ecléctico”. Artículo de Manuel Barrero publicado en la Revista Latinoamericana de Estudios sobre la Historieta. Volumen 1, Nº 2, junio de 2001, pp. 91-107
- “La Reseña de Acapulco (IV y última Parte)”. Artículo de Anituy Rebolledo Ayerdi publicado en el diario El Sur de Acapulco el 27 de julio de 2011
- “Alejandro Jodorowsky regresa después de 40 años”. Artículo de Francisco Carlos Infante publicado en el diario El Sol de Zacatecas el 29 de agosto de 2010
- Crítica de la cinta escrita por Héctor Campio López en el blog "El Perro café"
- Crítica de la cinta escrita por John Campos-Gómez en el blog "La cinefilia no es patriota"
- Crítica de la cinta en el blog "Múltiple Maniacs"
