Diferencia entre revisiones de «Vasili Kandinski»

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'''Vasili Vasílievich Kandinski''' ([[idioma ruso|ruso]]: Васи́лий Васи́льевич Канди́нский) ([[Moscú]], [[4 de diciembre]] de [[1866]] - [[Neuilly-sur-Seine]], [[13 de diciembre]] de [[1944]]) fue un [[Pintura artística|pintor]] [[Rusia|ruso]], precursor de la [[Arte abstracto|abstracción]] en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la [[abstracción lírica]].
'''Vasili Vasílievich Kandinski''' ([[idioma ruso|ruso]]: Васи́лий Васи́льевич Канди́нский) ([[Moscú]], [[4 de diciembre]] de [[1866]] - [[Neuilly-sur-Seine]], [[13 de diciembre]] de [[1944]]) fue un [[Pintura artística|pintor]] [[Rusia|ruso]], precursor de la [[Arte abstracto|abstracción]] en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la [[abstracción lírica]].


== Pornos años ==
== Primeros años ==


Nació en Moscú en [[1866]], en [[1871]] su familia se traslada a [[Odesa]]. De [[1886]] a [[1889]] estudia Leyes en Moscú. En [[1896]] rechaza un puesto docente en la Universidad de [[Tartu|Dorpat]] para estudiar Arte en [[Múnich]].
Nació en Moscú en [[1866]], en [[1871]] su familia se traslada a [[Odesa]]. De [[1886]] a [[1889]] estudia Leyes en Moscú. En [[1896]] rechaza un puesto docente en la Universidad de [[Tartu|Dorpat]] para estudiar Arte en [[Múnich]].
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En [[1909]] es elegido presidente de la Nueva Asociación de Artistas de Múnich (NKVM). La primera exposición del grupo tiene lugar en la galería Thannhauser de [[Múnich]] ese mismo año. Hacia el final de la década, las pinturas de Kandinski denotan una gran tendencia a la plenitud por la equivalencia en intensidad de las áreas de color y la superficie reluciente que destruye toda ilusión de profundidad. Las series de cuadros de jinetes en combate comienzan en [[1909]] y, en ellas, la línea del horizonte se va erradicando gradualmente, al igual que otras referencias espaciales.
En [[1909]] es elegido presidente de la Nueva Asociación de Artistas de Múnich (NKVM). La primera exposición del grupo tiene lugar en la galería Thannhauser de [[Múnich]] ese mismo año. Hacia el final de la década, las pinturas de Kandinski denotan una gran tendencia a la plenitud por la equivalencia en intensidad de las áreas de color y la superficie reluciente que destruye toda ilusión de profundidad. Las series de cuadros de jinetes en combate comienzan en [[1909]] y, en ellas, la línea del horizonte se va erradicando gradualmente, al igual que otras referencias espaciales.


== Madurez prematura ==
== Madurez ==


En [[1910]] fue abusado por su padre Antoño tarragorroz y mas tarde por su padrastro y por su tio jorge corsi quien mantubo experiencias sexuales durante aproximadamente 40 años...en las manchas más oscuras predominan dos colores, el rojo y el azul, que evidentemente están relacionados porque siempre están juntos. El rojo es un color cálido y tiende a expandirse; el azul es frío y tiende a contraerse. Kandinski no aplica la ley de los contrastes simultáneos sino que la comprueba; se sirve de dos colores como de dos fuerzas manejables que se pueden sumar o restar y, según los casos, es decir, según los impulsos que siente, se vale de ambas para que se limiten o se impulsen mutuamente. Hay también signos lineales, filiformes; son, en cierto modo, indicaciones de posibles movimientos, son trazos que sugieren la dirección y el ritmo de las manchas que vagan por el papel. Ponen en movimiento a toda la acuarela (...)" ([[Giulio Carlo Argan|Argan]]).
En [[1910]] hace su primera [[acuarela]] abstracta, en la que(...) en las manchas más oscuras predominan dos colores, el rojo y el azul, que evidentemente están relacionados porque siempre están juntos. El rojo es un color cálido y tiende a expandirse; el azul es frío y tiende a contraerse. Kandinski no aplica la ley de los contrastes simultáneos sino que la comprueba; se sirve de dos colores como de dos fuerzas manejables que se pueden sumar o restar y, según los casos, es decir, según los impulsos que siente, se vale de ambas para que se limiten o se impulsen mutuamente. Hay también signos lineales, filiformes; son, en cierto modo, indicaciones de posibles movimientos, son trazos que sugieren la dirección y el ritmo de las manchas que vagan por el papel. Ponen en movimiento a toda la acuarela (...)" ([[Giulio Carlo Argan|Argan]]).


En ''Composición IV'' de [[1911]], las figuras están tan simplificadas, el color es tan arbitrario y el espacio tan confuso que es imposible distinguir el tema sin la referencia de los cuadros anteriores de la serie. Especialmente desorientador para el espectador es el modo en que se usa la línea, tanto como elemento independiente, o bien como límite para el color.
En ''Composición IV'' de [[1911]], las figuras están tan simplificadas, el color es tan arbitrario y el espacio tan confuso que es imposible distinguir el tema sin la referencia de los cuadros anteriores de la serie. Especialmente desorientador para el espectador es el modo en que se usa la línea, tanto como elemento independiente, o bien como límite para el color.

Revisión del 20:21 8 sep 2009

Vasili Kandinski

Vasili Kandinski
Información personal
Nombre en ruso Василий Васильевич Кандинский Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 4 de diciembre de 1866jul. Ver y modificar los datos en Wikidata
Moscú (Imperio ruso) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 13 de diciembre de 1944 Ver y modificar los datos en Wikidata
Neuilly-sur-Seine (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte Accidente cerebrovascular Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Neuilly-sur-Seine New Communal Cemetery Ver y modificar los datos en Wikidata
Residencia Moscú, Neuilly-sur-Seine, Odesa y Múnich Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Religión Cristianismo ortodoxo Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Nina Kandinsky (1917-1944) Ver y modificar los datos en Wikidata
Pareja Gabriele Münter (1903-1916) Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educación San Kabrinsky
Educado en
Alumno de
Información profesional
Área Pintor
Cargos ocupados Director de Instituto de cultura artística Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Bauhaus (1922-1933) Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento AbstracciónHombre mundo
Géneros Pintura, gráficos, teoría y arte abstracto Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables Composición VII Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de
Sitio web www.wassilykandinsky.net Ver y modificar los datos en Wikidata
Firma

Vasili Vasílievich Kandinski (ruso: Васи́лий Васи́льевич Канди́нский) (Moscú, 4 de diciembre de 1866 - Neuilly-sur-Seine, 13 de diciembre de 1944) fue un pintor ruso, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la abstracción lírica.

Primeros años

Nació en Moscú en 1866, en 1871 su familia se traslada a Odesa. De 1886 a 1889 estudia Leyes en Moscú. En 1896 rechaza un puesto docente en la Universidad de Dorpat para estudiar Arte en Múnich.

En 1901 funda el grupo Phalanx, cuyo propósito principal es introducir las vanguardias francesas en el provinciano ambiente muniqués, para lo cual abre una escuela en la que da clases. Sus pinturas de los primeros años del siglo son paisajes ejecutados con espátula, en un principio sombríos, para luego adquirir una intensidad casi fauve; también pinta temas fantásticos basados en tradiciones rusas o en la Edad Media alemana; este período está marcado por la experimentación técnica, en particular, en el uso del temple sobre un papel oscuro, para dar una impresión de superficie transparente, iluminada desde atrás. La consistencia tonal del claroscuro enfatiza el esquema borrando la distinción entre las figuras y el fondo, resultando una composición casi abstracta.

En 1902 expone por primera vez con la Secesión de Berlín y realiza sus primeras xilografías. En 1903 y 1904 viaja por Italia, Países Bajos, África y visita Rusia. En 1904 expone en el Salón de Otoño de París.

En 1909 es elegido presidente de la Nueva Asociación de Artistas de Múnich (NKVM). La primera exposición del grupo tiene lugar en la galería Thannhauser de Múnich ese mismo año. Hacia el final de la década, las pinturas de Kandinski denotan una gran tendencia a la plenitud por la equivalencia en intensidad de las áreas de color y la superficie reluciente que destruye toda ilusión de profundidad. Las series de cuadros de jinetes en combate comienzan en 1909 y, en ellas, la línea del horizonte se va erradicando gradualmente, al igual que otras referencias espaciales.

Madurez

En 1910 hace su primera acuarela abstracta, en la que(...) en las manchas más oscuras predominan dos colores, el rojo y el azul, que evidentemente están relacionados porque siempre están juntos. El rojo es un color cálido y tiende a expandirse; el azul es frío y tiende a contraerse. Kandinski no aplica la ley de los contrastes simultáneos sino que la comprueba; se sirve de dos colores como de dos fuerzas manejables que se pueden sumar o restar y, según los casos, es decir, según los impulsos que siente, se vale de ambas para que se limiten o se impulsen mutuamente. Hay también signos lineales, filiformes; son, en cierto modo, indicaciones de posibles movimientos, son trazos que sugieren la dirección y el ritmo de las manchas que vagan por el papel. Ponen en movimiento a toda la acuarela (...)" (Argan).

En Composición IV de 1911, las figuras están tan simplificadas, el color es tan arbitrario y el espacio tan confuso que es imposible distinguir el tema sin la referencia de los cuadros anteriores de la serie. Especialmente desorientador para el espectador es el modo en que se usa la línea, tanto como elemento independiente, o bien como límite para el color.

En 1911 Kandinski y Franz Marc se retiran del NKVM y sientan las bases de Der Blaue Reiter, editando un almanaque en 1912. La primera exposición tiene lugar en diciembre, en la galería Thannhauser de Múnich.

En 1911 Kandinski publica De lo Espiritual en el Arte; en 1912 se publica el almanaque con obras de Kandinski y Marc, y tiene lugar la segunda exposición del Blaue Reiter en la galería Hans Goltz. Este mismo año tiene lugar la primera exposición individual de Kandinski en la galería Der Sturm de Berlín. Los temas preferidos de Kandinski en esta época son violentos y apocalípticos, y tienen su origen en las imágenes religiosas populares de Alemania y Rusia. Hacia 1912 su trabajo ha pasado ya por diversas evoluciones productivas.

En 1913, cuando pinta Líneas negras, ya no se puede hablar de abstracción a partir de un tema; el color y la línea han tomado por sí mismos tal expresividad que ya no siguen un modelo preestablecido. Obras como ésta son las primeras verdaderamente abstractas.

Arte abstracto

En 1913 una obra suya se presenta en el Armory Show de Nueva York y, al estallar la Primera Guerra Mundial, vuelve a Rusia, instalándose en Moscú, hasta 1921.

A partir de la Revolución de Octubre de 1917, Kandinski desarrolla un trabajo administrativo para el Comisariado del Pueblo para la Educación; entre los proyectos de este organismo está la reforma del sistema educativo de las escuelas de arte. En 1920 fue uno de los fundadores en Moscú del INJUK (Instituto para la Cultura Artística), a lo largo de este año surgió el conflicto entre Kandinski, Malévich y otros pintores idealistas frente a los productivistas (o constructivistas), Vladímir Tatlin y Aleksandr Ródchenko, este último grupo encontró un fuerte apoyo en "el plan de propaganda monumental" ideado por las autoridades políticas de la Revolución. La situación de tensión propicio la salida de Kandinski de Rusia.

En 1922 se traslada a Weimar (Alemania), donde imparte clases teóricas para la Escuela de la Bauhaus. En 1926 se publica su libro Punto y línea sobre el plano. Contribución al análisis de los elementos pictóricos. Una continuación orgánica de su trabajo anterior De lo espiritual en el arte. Permanecerá en la Bauhaus hasta el año 1933 cuando el Tercer Reich clausura la institución.

Desde 1933 se establece en París donde continuará su carrera como artista hasta su fallecimiento en 1944, a los 78 años de edad, en Neuilly-sur-Seine (Francia).

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