Centro de Documentación y Museo de las Artes Escénicas del Instituto del Teatro
.jpg)
El Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, en castellano Centro de Documentación y Museo de las Artes Escénicas del Institut del Teatre (MAE)[1] es una institución museística de Barcelona, que pertenece al Instituto del Teatro y que está especializada en teatro, danza, ópera, zarzuela, variedades, magia, circo y manifestaciones parateatrales. Su fondo dispone de uno de los fondos bibliográficos y documentales más importantes de Europa. Entre sus colecciones destacan desde el ámbito catalán y del Siglo de Oro español. También dispone de otras colecciones notables (carteles y programas de mano, fotografías, teatrines, bocetos escenográficos y figurinismo) que se difundiendo menudo mediante exposiciones temporales y por Internet, ya que actualmente no dispone de exposición permanente.
El museo es miembro de SIBMAS (Société Internationale des Bibliothéques et des Musées des Arts du Spectacle) y ENICPA (European Network of Information Centres of the Performing Arts). Participa en el Proyecto Europeo ECLAP. A nivel catalán, participa en diferentes proyectos del Consorcio de Bibliotecas Universitarias de Cataluña.
Historia
Los orígenes del museo se deben a Marc Jesús Bertran, crítico teatral y musical, quien ideó un Museo del Teatro el 1912 y presentó un proyecto a la Ayuntamiento de Barcelona y la Mancomunidad en 1912. Sin obtener permiso de las instituciones, Bertran ya empezó por su cuenta a recoger objetos y documentos relacionados con el mundo de las artes escénicas. Un año más tarde, en 1913, se creó la Escuela Catalana de Arte Dramático (ECAD), fundada en el marco de la política cultural impulsada por la Diputación de Barcelona presidida por Enric Prat de la Riba.
Diez años más tarde, el Ayuntamiento de Barcelona aprobó el proyecto y creó el 'Museo del Teatro, la Danza y la Música, nombrando primer director a Bertran, cediéndole un espacio en Palacio de las Bellas Artes[2]
Tras varias conversaciones con Adrià Gual, entonces director de la ECAD-que sería la semilla de la actual Instituto del Teatro - Bertran propuso al Ayuntamiento la adscripción del Museo a la escuela, propuesta que se formalizaría en 1923, pero no duraría demasiado. Bertran y su Museo salieron de la Escuela en varias ocasiones hasta que en el año 1934, muerto ya Bertran, el Museo integró de forma definitiva en el Instituto.
En 1936 se inauguró un espacio de exposición permanente en la Casa de la Misericordia de la calle Elisabeth de Barcelona, que estuvo en activo hasta 1945, cuando se trasladó junto con la Biblioteca histórica al Palau Güell, quedando en la Casa de la Misericordia la que fue llamada biblioteca escolar al servicio de alumnos y profesores ..
Durante aquellos años tanto el museo como la Biblioteca fueron incrementado sus fondos, a base de todo tipo de legados y donativos. Ingresaron miles de piezas documentales, contemplando manuscritos inéditos, bocetos escenográficos, fotografías, carteles, programas de mano, figurines, entre otros. Cabe destacar la incorporación en 1968 de la biblioteca y el fondo documental de Artur Sedó (desde 1881 hasta 1965), un bibliófilo y empresario catalán proveniente del mundo del textil. Este fondo, con más de 90.000 títulos, hizo que el museo se convirtiera en uno de los centros más importantes de Europa en cuanto a fondos bibliográficos teatrales, donde destacaban especialmente el fondo de teatro catalán de finales del siglo XIX e inicios del XX y de teatro del siglo de oro español.[3]
.JPG)
Más adelante a partir de 1970, bajo la dirección de Xavier Fàbregas, se planteó la idea de crear un Centro de Documentación, con la intención de fusionar biblioteca y museo en una única institución operativa. Una vez creado, se centró en catalogar y documentar la multitud de fondo que se fueron incorporando a la colección. También apoyó campañas de divulgación de la cultura escénica, organizando conferencias, exposiciones, premios teatrales, entre otras actividades. En 1975 la Biblioteca-Museo adoptó el nombre oficial de Centro de Estudios y Documentación de las Artes del Espectáculo y la Comunicación (CEDAEC), y más adelante el adaptó para Centro de Documentación del Instituto del Teatro (CDIT).
A finales de los años 90 se iniciaron unas obras de remodelación del Palacio Güell, que con el tiempo hicieron que el entonces llamado CDIT debiera trasladarse, ya en 1996, a una nueva sede en la calle Almogàvers, en el barrio del Poblenou, mientras se construía la que debía ser la sede definitiva en Montjuïc (Barcelona). En ese periodo los fondos no eran accesibles al público. Mientras tanto, la biblioteca escolar había ido creciendo, primero en la calle Elisabets y más tarde en la calle San Pedro más bajo, y ya contaba con 10.000 volúmenes.
En el año 2000 se inauguró el nuevo edificio, donde se juntaron el Museo, la Biblioteca histórica y la Biblioteca docente, adoptando la actual denominación: Centro de Documentación y Museo de las Artes Escénicas (MAE). Desde entonces el museo ha centrado en documentar los fondos e iniciar su digitalización. En 2010 había más de 20.000 imágenes disponibles en Internet.
En marzo de 2011 se firmó un acuerdo entre el Ayuntamiento de Barcelona y la Diputación de Barcelona por el cual el Ayuntamiento cedería el edificio de la Casa de la Prensa, obra del arquitecto Pere Domènech i Roura, construido para la exposición Internacional de 1929 para instalar allí la exposición permanente del museo. Un año después, en agosto de 2012, la coordinadora de Cultura de la Diputación de Barcelona, Rosa Serra, dijo que se paralizaba el proyecto "por prudencia".
Colección
El museo dispone de un fondo muy diverso en cuanto a tipología y colecciones, con más de 500.000 piezas que ha ido incorporando a lo largo de su historia.
Objetivo
El objetivo del museo es el de preservar la memoria de las artes escénicas de Cataluña, recogiendo toda la documentación asociada (textos, programas de mano, esbozos escenográficos,vestidos...), dando soporte a la docencia y el estudio que se imparte en los diferentes centros docentes de l'Institut del Teatre, difundir y preservar los fondos bibliográficos, museísticos y de archivo; y dar respuesta a las demandas de información sobre las artes escénicas catalanas.
Orígenes
Los objetos que formaban parte de la colección fundacional, cabe destacar los bocetos y teatrines de los escenógrafos Mauricio Vilomara, Salvador Alarma, Sebastián Carreras y Oleguer Junyent, así como los figurines de Francesc Soler i Rovirosa, Apel·les Mestres y Luis Labartra, las fotografías de Audouard y Amadeu para el teatro catalán y los legados de los actores León Fontova y Iscle Soler. Entre 1955 y 1970 se incorporaron otros legados y donativos, entre los que destacan los de Alexandre Nolla, Enric y Jaume Borràs, Antonia Mercé, Carmen Tórtola Valencia y María Morera. Destaca también un trozo de hueso del dedo de Calderón de la Barca.
Más adelante, entre 1970 y 1990, se incorporaron al fondo, entre otras, la colección de miniaturas de Jaime Cepillo, los archivos de Adrià Gual y de Enrique Giménez, los fondos escenográficos de Ramon Batlle, Juan Morales, Artur Carbonell, Bartolí y Amadeu Asensi, así como varios objetos los titiriteros Inglés y Didó, las marionetas de Harry Tozer y el archivo fotográfico de Paz Barceló.
En los últimos años también se han incorporado figurines de María Araujo, las castañuelas de José de Udaeta, los fondos de Fabià Puigserver, los trajes de Victoria de los Angeles , el legado de Aurora Pons y los archivos fotográficos de Pilar Aymerich y Colita.
Fondos
.jpg)
- Fondos personales: Aurora Pons, Colita, Enric Guitart, Fabià Puigserver, Franz Joham, Gonzalo Pérez de Olaguer, Mary Santpere, Masó Majó, Mestres Cabanes, Victoria de los Ángeles, Ramón Solé Valdivia, Xavier Regàs i Castells.
- Fondos institucionales: Teatre el Molino, Teatro Real, Teatre Romea, Centre Dramàtic Vallès
- Fondos bibliográficos y audiovisuales: Formado por unos 125.000 volúmenes, 5.000 manuscritos y documentación diversa como autógrados, epistolarios, contratos, etc.[4] Destacan los fondos Aureliano Fernández Guerra, que consta de 190 volúmenes con 12 obras cada uno de ellos, son impresiones y manuscritos; el fondo Emilio Cotarelo Mori que está compuesto por casi 3.000 títulos que forman una unidad tipológica del llamado "teatro menor" en ediciones raras del siglo XVII, a menudo también con anotaciones autografiadas; el fondoPedro Salvà y Ricardo Heredia, una colección formada a mediados del siglo XIX en París por el marchante de libros Pedro Salvà, destacan las obras de teatro menor (entremeses, loas, pasos, bailes y églogas) agrupadas en doce volúmenes de pequeño formato; el fondo Joaquin Montaner, de teatro menor de los siglos XVI y XVII; el fondoJosep Canals, empresario de diversos teatros barceloneses (Novetats, Principal, Romea i Tívoli), de sus archivos provienen muchas obras manuscritas, inéditas, que ofrecen un buen panorama del repertorio teatral catalán del primer tercio del siglo XX; fondo Lluís Millà, formado por cerca de 5.000 títulos que comprenden toda la historia del teatro catlán de los siglos XIX y XX.Otras procedencias significativas son las de la Casa García Rico y Compañía de Madrid; Enrique Giménez (incluye textos teatrales, programas, dibujos y manuscritos originales); Givanel i Mas,con algunos documentos procedentes del fondo de este notable cervantista catalán; Díaz Escobar, con documentación sobre actores del siglo XIX y algunas comedias sueltas; Lasso de la Vega, humanista y republicano andaluz; Eduardo Marquina, con un fondo de 200 obras manuscritas e impresas; y el fondo Fernández Shaw, con un repertorio significativo de zarzuelas, entre otras.[5] También hay acceso a la International Bibliography of Theatre & Dance.
- Fondo audiovisual: Está formado por más de 10.000 archivos de vídeo, sonido y multimedia, en crecimiento continuo, y con la finalidad de dar soporte visual y de audio al estudio, la docencia y la investigación, así como también la creación y producción de espectáculos. Se conservan las producciones propias del Institut, básicamente los talleres de teatro y danza y otras actividades como tesinas de final de carrera, seminarios, conferencias o workshops entre otros.[5]
- Carteles: El museo conserva más de 5.000 carteles de ámbito teatral de procedencias diversas del territorio europeo desde el siglo XIX a la actualidad.
- Fondo escenográfico: Con más de 8.000 documentos, va desde el período de los printores escenógrafos de la Barcelona de finales del siglo XIX hasta nuestros días. Destacan las obras de autores como Francesc Soler i Rovirosa, Oleguer Junyent, Salvador Alarma, Maurici Vilomara, Joan Morales, Fèlix Urgellés, Fabià Puigserver o Sigfrid Burmann. Esta colección se puede consultar a través de Escena.[6]
- Fondo de figurinismo: Formado por más de 7.300 diseós creados por autores como Francesc Soler i Rovirosa, Apel·les Mestres, Trabal Altés, Álvaro de Retana, Lluís Labarta, María Araujo o Alexandre Soler. Destacan los más de 1.300 figurines de Fabià Puigserver o los diseños de Marià Andreu o del dibujante de cómic Nazario.[7]
- Colección de titelles i marionetes: Formada por 437 piezas del arte de las marionetas, donde destacan objetos de las colecciones de Didó (Ezequiel Vigués), Anglès, Guinovart, Ingeborg, Vergés y las del marionetista H.V. Tozer, cubriendo especialmente el arte de las marionetas catalán de mediados del siglo XX.[8]
- Fondo de indumentaria: El MAE cuenta con un fondo de más de 700 vestidos de diferentes artistas de la escena. Destacan las colecciones de Enric Borrás, Joan Borrás, Jaume Borrás, Lola Membrives, Margarita Xirgu y Maria Espinalt, así como los de la bailarina Tórtola Valencia, Carmen Amaya, el barítono Celestino Sarobe y el tenor Francesc Víñas. La última gran incorporación fue en el 2008 cuando se incorpora el vestuario y atrezzo de la soprano Victoria de los Ángeles.
- Archivo fotográfico: Conserva reportajes de espectáculos y fotografías de personajes relacionados con las artes escénicas y contiene más de 150.000 imágenes de espectáculos, actores, cantantes líricos, etc, donde destacan los de Andreu Basté, Pau Barceló, Pilar Aymerich, Documents Sedó, Teatre Regina, Teatro Romea, Fons Institut del Teatre y Colita.
- Fondo pictórico: Comprende casi 500 piezas de diversa tipología artística (dibujos, pinturas, grabados) y de muy variada procedencia.
- Fondo escultórico: Comprende diversas piezas de esculturas y bustos, entre los que destacan la escultura de un Parsifal de Lluís Montaner, tres esculturas de la bailarina Carmen Tórtola Valencia de Joaquim Viladomat, y la escultura de Subirachs de Núria Espert.
- Programas de mano: Formada por cerca de 100.000 impresos de los espectáculos que se representan en los teatros de Barcelona, de Cataluña y del resto del estado desde 1860 hasta la actualidad.
- Objetos: Destacan las colecciones de 292 parejas de castañuelas de José de Udaeta, 66 máscaras y 1.000 objetos de mágia de los hermanos Roca.
Piezas destacadas
De entre las diferentes colecciones y fondos destacan las siguientes piezas:
- Secretero del despacho de Ángel Guimerà, de Gaspar Homar 1917 ca.
- Vestido y sombrero de Margarida Xirgu para "Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores" de Federico García Lorca estrenada en el Teatre Principal, 1935[9]
- Vestido y complementos de "Radamés" para Francesc Viñas, "Aida" de Giuseppe Verdi, Gran Teatre del Liceu, 1903
- La Commedia dell'Arte, de Marià Andreu, 1926 Óleo sobre tela. 129 x 122 cm[10]
- Pato, de Ezequiel Vigué (Didó) Marioneta de cartón y madera. 58 x 38 x 16 cm
- Retrato de Maria Riquelme, de Santiago Rusiñol, 1895 Quadre óleo sobre tela. 185 x 90 cm
- Tórtola Valencia en Danza oriental, de Josep Viladomat, Barcelona, 1919 ca., Estátua de bronce, 46x14x15 cm
- Esbozo para la obra Nausica. Acto I, de Adrià Gual. Esbozo escenográfico. Técnica mixta. Teatro Eldorado de Barcelona, 6 de marzo 1921
- "De la terra al sol". Acto I, de Francesc Soler i Rovirosa, Opereta de magia de J.Moles y N. Manent, Teatrín de acuarela. Teatro Tívoli, 23 de agosto 1879
- Personaje "Cinta" de "Un lloc entre el morts", de Fabià Puigserver. Serie de Figurines. Técnica lápiz. Teatre lliure, 1 de julio de 1980
- Jaume Borràs en Manelic, de Ramon Casas Cuadro, óleo sobre tela. 200 x 120 cm
- Vestido oriental de Tórtola Valencia, 1913-1920 ca., Tejidos originarios de la Índia. Seda y algodón, bordado en hilo de seda, brillantes y espejos, vidrio e hilo metálico, flequillo de granitos de vidrio y bolitas de madera, aguja de pecho y baquelita 85 x 44 cm * Caballero “Tranquil o Pericu”, de Jaume Anglès, 1927 ca., Marioneta de madera
Exposiciones temporales
El museo actualmente no dispone de una zona de exposición para la colección permanente y difunde su fondo a través de exposiciones temporales:
| Any | Exposició | Ref. |
|---|---|---|
| 2000 | La Creació de l'Efímer | [11] |
| 2001 | Teatre Auri i Espais Verdians | [11] |
| 2002 | Colita, imatges de teatre i José de Udaeta | [11] |
| 2003 | 40 anys de Joglars | [11] |
| 2003 | Joan Magrinyà, una vida en dansa | [11] |
| 2004 | Txèkhov | [11] |
| 2007 | L'auca del senyor Rusiñol: la peripècia teatral d'un artista múltiple Biblioteca de Catalunya i Sala Vaixells. Palau Maricel. Sitges) | [12] |
| 2007 | Arts de Màgia, la col·lecció dels germans Roca | [13] |
| 2008 | Terra baixa | [14] |
| 2009 | Recordant els Ballets Russos (Teatre Nacional de Catalunya i seu Barcelona de l'Institut). | [15] |
| 2009 | Els fons del Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques (MAE) de l’Institut del Teatre | [16] |
| 2010 | Personatges d'Amadeu Ferré | [17] |
| 2010 | Pawel Rouba, el gest que perdura | [18] |
| 2010 | Mestres Cabanes, escenògraf | [19] |
| 2011 | Fabià Puigserver, teatre d'art en llibertat | [20] |
Biblioteca y archivo
El Centre de Documentación y Museo de las Artes Escénicas dispone de 3 bibliotecas: una en Barcelona, otra en Tarrassa y una tercera en Vic. En 2011 las visitaron un total de 15.330 personas.[21]
Referencias
- ↑ Dossier de prensa 2005-2008
- ↑ Permanyer, LLuís (13 de noviembre de 2008). «La Diputación tiene un museo oculto». La Vanguardia (Barcelona): 10. — PDF
- ↑ Cortés, Josep Maria. El legado de los Sedó. La Vanguardia, 11/10/2009
- ↑ Web de Biblioescènic
- ↑ a b Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Fondo bibliográfico». Web del museo. Consultado el 20 de octubre de 2012.
- ↑ Web de escena digital
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Fondo de figurinismo». Web del museo. Consultado el 20 de octubre de 2012.
- ↑ Rumbau, Toni. Els titelles Anglès de l'Institut del Teatre. Dins: Putxinel·li, 5 juliol 2012
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques (ed.). «Piezas destacadas». Consultado el 18 de octubre de 2012.
- ↑ Esta obra se encuentra en préstamo al Museo Guggenheim de(Bilbao)
- ↑ a b c d e f Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Exposicions al MAE». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Rusiñol». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Art de màgia». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Terra Baixa». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Recordant els Ballets Russos». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Els fons del Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques (MAE) de l’Institut del Teatre». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Personatges d'Amadeu Ferré». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Pawel Rouba, el gest que perdura». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Mestres Cabanes, escenògraf». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, ed. (2012). «Fabià Puigserver». Web del museu. Consultado el 19 de octubre de 2012.
- ↑ CDMAE. Memòria 2011 — PDF
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una galería multimedia sobre Centro de Documentación y Museo de las Artes Escénicas del Instituto del Teatro.- Web oficial del museo
