Adolphe Joseph Thomas Monticelli

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Marina cerca de Marsella (Aldea fantástica), obra de Monticelli, 1880-1884, óleo sobre lienzo, 28 x 38 cm, Museo de Arte de São Paulo.

Adolphe Joseph Thomas Monticelli (14 de octubre de 1824 - 29 de junio de 1886) fue un pintor francés de la generación predecesora del Impresionismo.

Biografía[editar]

Monticelli nació en Marsella en circunstancias humildes. Estudió en la École Municipale de Dessin en marsella desde 1842 hasta 1846, y después en París con Paul Delaroche en la École des Beaux-Arts. En París copió a los Antiguos Maestros en el Louvre], y admirió los esbozos al óleo de Eugène Delacroix.[1] En 1855 conoció a Narciso Díaz, miembro de la Escuela de Barbizon, y los dos a menudo pintaron juntos en el bosque de Fontainebleau. Monticelli frecuentemente adoptó la práctica de Díaz de introducir desnudos o figuras elegantemente vestidas en sus paisajes.[1]

Desarrolló un estilo de pintura romántica muy individual, en las que las superficies ricamente coloreadas, con manchas, granuladas y vidriosas, producían un efecto centelleante. Pintó sujetos cortesanos inspirados por Antoine Watteau; también bodegones, retratos y temas orientales que deben mucho al ejemplo de Delacroix.

Después de 1870, Monticelli regresó a Marsella, donde viviría en la pobreza a pesar de su prolífica producción, vendiendo sus pinturas por pequeñas sumas. Hombre poco mundano, se dedicó resueltamente a su arte.

El joven Paul Cézanne se hizo amigo de Monticelli en los años 1860, y la influencia de la obra del pintor mayor puede verse en la obra de Cézanne de esa década. Entre 1878 y 1884, los dos artistas a menudo pintaron paisajes juntos, en una ocasión pasando un mes vagabundeando por el campo de Aix. Aunque Monticelli experimentó brevemente alrededor de 1870 con un tratamiento de la luz que reflejaba los descubrimientos de los impresionistas, encontraba desagradable la objetividad con que trataban los temas.

Enfrentado a las críticas de su estilo de pintura, el propio Monticelli señaló: «Pinto para dentro de treinta años».[2] La obra de este pintor instintivo alcanzó su mayor espontaneidad en la década queprecedió a su muerte en 1886.

Legado[editar]

En su libertad pictórica [1] la obra de Monticelli prefigura la de Vincent van Gogh, quien admiró mucho su obra después de verla en París cuando llegó allí en 1886. Van Gogh inmediatamente adoptó una paleta más clara y una aproximación más audaz, y más tarde dijo «A veces pienso que realmente soy la continuación de ese hombre».[3] En 1890, Van Gogh y su hermano Theo fueron trascendentales a la hora de publicar el primer libro sobre Monticelli.[1]

La reputación de Monticelli creció después de su muerte. Entre sus coleccionistas estuvo Oscar Wilde quien, después de ir a prisión en 1895, escribió sobre su bancarrota en una carta a Lord Alfred Douglas, De Profundis: «Que todas mis cosas encantadoras tengan que venderse: mis dibujos de Burne-Jones: mis dibujos de Whistler: mi Monticelli: mi Simeon Solomons: mi porcelana: mi biblioteca...»

Hoy Monticelli está considerado una figura menor en la pintura del siglo XIX, un pintor de pintores. En 2005 en The Guardian, Sir Timothy Clifford, director general de las National Galleries of Scotland, Edimburgo, escogió la obra de Monticelli, A Garden Fete como la peor pintura del Reino Unido, y comentó: «Nos han legado ocho pinturas de Monticelli, cada una más espantosa que la anterior. En mis 21 años aquí, no se ha colgado ninguna porque creo que Monticelli produce un terriblemente malo. Yo llamo a esta una Fete peor que la muerte». [2]

Notas[editar]

  1. a b c Turner, 2000, p. 314.
  2. en: "Monticelli" por Gustave Coquiot, 1925 Albin Michel ed Paris
  3. Impressionism, 1973, p. 45.

Referencias[editar]

  • Impressionism. (1973). Nueva York, N.Y.: Chartwell Books Inc.
  • Turner, J. (2000). From Monet to Cézanne: late 19th-century French artists. Grove Art. Nueva York: St Martin's Press. ISBN 0-312-22971-2

Enlaces externos[editar]