Usuaria:Aalizul/borrradorRoció

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Rocío Caballero (nacida el 1 de Junio de 1964)[1]​ es una pintora de arte figurativo de ascendencia mexicana. Sus trabajos a menudo crean mundos mitológicos y son destacables por el uso de simbolismos. Sus trabajos se han exhibido tanto individual como colectivamente en México, Estados Unidos, Sudamérica y Europa estos se encuentran colecciones tales como el Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago. Su trabajo a sido reconocido como parte de el Salón de la Plástica Mexicana.

Vida[editar]

Caballero nació y creció en la delegación Azcapotzalco de la ciudad de México[2][3]​ Empezó a pintar desde joven, una elección consciente que considera su estilo de vida.[4][5]

Entre 1982 y 1985 hizo sus estudios en la Escuela de Iniciación Artística no 4 (INBA) para después atender a la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" entre 1985 a 1990 .[1][2]​ Aunque la mayoría de los estudiantes se enfocaban en Arte abstracto, Caballero optó por el arte figurativo.[5]

Actualmente continua trabajando en la ciudad de México.

Carrera[editar]

Rocío Caballero exhibe su trabajo en exposiciones individuales y colectivas desde 1991. Es una de las expositores frecuentes de la Galeria Oscar Román en ciudad de México y en la Galeria Corsica en Puerto Vallarta,sus principales trabajos individuales incluyen La Búsqueda de la Ataraxia, La Búsqueda del Paraíso, El Código Gris, Los Territorios del Vacío, El Anecdotario de los Duendes Grises y De Ahogos y Susurros.[2][3]​ Ha presentado exposiciones individuales en la Galería Oscar Román en Ciudad de México (2001, 2004, 2007, 2013), el Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público (2013), la Galería Corsica en Puerto Vallarta (2002, 2003, 2005, 2007, 2008, 2009, 2010, 2012), El Centro Cultural Alfonso Reyes en la Ciudad de México (2004), Agapi Mu Restaurant en Ciudad de México (2001), Galería de Arte de México in Chicago (1999), El Salón de la Plástica Mexicana (1998), La Academia de San Carlos (1996), Open Studio, Art Awareness, Lexington, NY (1994), El centro cultural Jaime Torres Bodet en Academia de San Carlos (1993, 1994) y la galería José María Velasco en Ciudad de México (1993).[1]

Su trabajo ha aparecido en exposiciones colectivas en México, Estados Unidos, Sudamérica y Europa.[2][3]​ Su primera exhibición colectiva fue en 1991 en el Centro Cultural Ollin Yoliztli y en el Espacio Alternative FOCO en Ciudad de México. Desde entonces su trabajo a participado numerosas veces en diferentes lugares como el Museo José Luis Cuevas, el Museo de Arte Moderno, Museo Ex Teresa Arte Actual, El Museo Nacional de la Máscara, the National Museum of Mexican Art, the Zhou B. Art Center en Chicago, El Salón de la Plástica Mexicana, la Universidad Autónoma del Estado de México, El World Trade Center Ciudad de México, El museo de la ciudad de Querétaro , El Museo Nacional de Arte Moderno "Carlos Mérida" y el Centro Cultural de San Angel en Mexico City.[1]

En 1994, Fue seleccionada para un intercambio de residencia patrocinado por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura y el National Endowment for the Arts llamado Art Awareness en Lexington (Nueva York). En 2003, Fue patrocinada por la CONACULTA y INBA para una residencia en el Centro Vermont Student.[2][3]

Su Trabajo puede ser encontrado en la colección del Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago, el Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público en Ciudad de México, el Museo de Arte de Sinaloa, El Instituto Cultural del Estado de Chiapas y el Centro Cultural del Estado de Baja California Sur.[1][3]

Su trabajo ha sido publicado en Crónicas Porcinas (El Colectivo La Malagua, 2010), Historias de Hadas y Elfos (Caracol Púrpura, MURAL and Tierra de Vinos, 2001), Las Guadalupanas (Pinacoteca 2000, 1998), Gráfica de bolsillo III (Pinacoteca 2000, 1996), Gráfica erótica del bolsillo (Pinacoteca 2000, 1996), Resumen 100 Pintores y Pintora Mexicana y 200 Artistas Mexicanos Siglos XIX, XX y XXI (Ed. Promoción de Arte Mexicano, 2009), Resumen 74, Pintores y Pintura Mexicana, Alfonso Mena Pacheco, Rocío Caballero (Ed. Promoción de Arte Mexicano, 2005), Visión de México y sus Artistas, Tomo V (Ed. Promoción de Arte Mexicano, 2003) y El desnudo femenino, una Visión de lo propio (CONACULTA, 2003).[1][2][3]

En 1988 recibe su primer mención honorifica a El Nuevo Pintor Mexicano en el evento de la Sociedad de Arte y Cultura NOVUM en México, seguido por otras menciones honorificasen el XIII Encuentro Nacional de Arte Joven en México en 1993, una en The 10th anual MexAm/VSC Artist Fellowship en 2002.[1][2][3]​ En 2002, obtuvo el segundo lugar en 1er Bienal de Pintura Latinoamericana y del Caribe, Ciudad de México. También es un miembro del Salón de la Plástica Mexicana.[2]

Habilidad Artística[editar]

Su trabajo figurativo provoca nostalgia y eroticismo creando mundos fantásticos que normalmente tiene un efecto etéreo y de ensueño llevando un simbolismo, generalmente asociado, con el mundo moderno.[3][5][6]​ En sus trabajos vemos elementos recurrentes como bailarines , escultores, personas interactuando entre sí, juguetes, adultos en trajes, corazones sin cuerpo, caras arrogantes y mascaras animales.[3][7]

Caballero se ha negado a clasificarse como artista "femenina", ni considera su trabajo “femenino” si no “humano.”[4][5]​ “Siempre he estado muy en contra del juego de los géneros, a mí me gusta ver a todo el mundo y a todos los artistas como individuos... Mi apellido es un juego que me gusta mucho manejar, soy Caballero y pinto como caballero. … durante muchos años, y sobre todo cuando empecé a pintar, sí era un estigma que me dijeran que tenía un trazo muy masculino, que no se veía que lo había hecho una mujer.”[4][5]

Su trabajo más famoso son las series llamadas “Código Gris,” que desarrolló por 10 años empezando en el 2000.[8]​ Dividida en treinta "lecciones",[8]​ la serie explora la psicologia y las construcciones sociales del hombre en los negocios y la politica.[6][9][10]​ Código Gris fue inspirado por el fenomeno yuppie, un mundo que reconoce que no conocía y que quería explorar.[4][5][9]​ En la series,se hace representaciones de hombres poderos que en un principio comienzan muy atractivos pero que al final terminan como figuras perversas[8]​ con elementos de fetiches sexuales, la idea es que los poderosos viven en "guetos" separados de la sociedad, el hedonismo y narcisismo. Estos hombres deben de mostrar obediencia absoluta a las normas impuestas por su estatus escondiendo quien son realmente.[11]​ Un símbolo común son las mascaras, que simbolizan la condición del hombre.[9]​ como un hombre de la obra "Crimen sin Castigo" vestido en un elegante traje con una mascara de cerdo.[8]​ La parte donde se observa el poder y la sumisión fue inspirada en un juego de Simón dice .[7]

Una serie más reciente es La búsqueda de la Ataraxia, basadas en el concepto de "teatro visual.”[10]

References[editar]

  1. a b c d e f g «Rocío Caballero Atzcapotzalco, D.F. 1 de junio de 1964». Rocío Caballero. Consultado el January 18, 2014. 
  2. a b c d e f g h Mujeres del Salón de la Plástica Mexicana 1. Mexico City: CONACULTA/INBA. 2014. pp. 38-39. ISBN 978 607 605 255 6. 
  3. a b c d e f g h i «El mundo mítico de Rocío Caballero». Mexico City: The Luxe and Class magazine. 2007. Consultado el January 18, 2014. 
  4. a b c d Avelina Lésper (August 12, 2013). «El Milenio Visto por el Arte. Rocío Caballero». Milenio (Mexico City). Consultado el January 18, 2014. 
  5. a b c d e f «El Milenio Visto por el Arte. Rocío Caballero». Milenio (Monterrey). August 12, 2013. 
  6. a b Fabiola Manzano (November 28, 2014). «"De crimen y castigo" de Rocío Caballero». AM (Mexico City). Consultado el January 18, 2014. 
  7. a b «"Código gris" de Rocío Caballero». Mexico City: Ibero 90.0 Radio. Consultado el January 18, 2014. 
  8. a b c d Rocío G. Benítez (August 31, 2014). «Finaliza exposición de Rocío Caballero». El Universal (Mexico City). Consultado el January 18, 2014. 
  9. a b c «Con obra pictórica, Rocío Caballero pondera la ambición del hombre». Mexico City: NOTIMEX. August 29, 2014. 
  10. a b «Continúa el "teatro visual" de Rocío Caballero». El Sol de San Juan del Río (San Juan del Río, QRO). March 21, 2013. Consultado el January 18, 2014. 
  11. Luis Carlos Sánchez (December 24, 2013). «Exposición de Rocío Caballero Plasma a personajes despojados de culpa». Excelsior (Mexico City). Consultado el January 18, 2014.