Mariss Jansons

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Mariss Jansons
Mariss jansons.jpg
Mariss Jansons.
Datos generales
Nombre real Mariss Jansons
Nacimiento Riga, Bandera de Letonia Letonia. 14 de enero de 1943
Nacionalidad letón
Ocupación Director de orquesta
Información artística
Género(s) Música clásica
Período de actividad 1973-Presente
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Mariss Jansons (Riga, 14 de enero de 1943) es un importante director de orquesta letón.

Primeros años[editar]

Jansons nació en Riga, hijo del director Arvīds Jansons. Su madre, que era judía, lo alumbró a escondidas después de que su padre y su hermano (respectivamente, el abuelo y tío maternos de Mariss Jansons) fuesen asesinados en el Ghetto de Riga. Siendo niño su padre le enseñó a tocar el violín.[1]

En 1946, el padre de Mariss ganó el segundo premio en una competición nacional y fue escogido por Yevgeny Mravinsky para ser su asistente en la Filarmónica de Leningrado. Cuando su familia se unió a él en 1956, el joven Jansons ingresó al Conservatorio de Leningrado, donde estudió piano y dirección coral, a pesar de que su padre le pidió continuar tocando el violín. En 1969 continuó su preparación en Viena con Hans Swarowsky y en Salzburgo con Herbert von Karajan. Karajan había invitado a Jansons para ser su asistente en la Filarmónica de Berlín, pero las autoridades soviéticas impidieron que Jansons pudiera aceptar.[2]

Carrera[editar]

En 1973, Jansons fue nombrado director asociado de la Orquesta Filarmónica de Leningrado, actual Orquesta Filarmónica de San Petersburgo. En 1979, fue nombrado director musical de la Orquesta Filarmónica de Oslo, con la que dirigió, grabó y viajó extensivamente. Jansons renunció a la filarmónica en el 2000 después de varias disputas con la ciudad por la mala acústica de la sala de conciertos de Oslo.[3]

En 1992, Jansons fue nombrado director invitado principal de la Orquesta Filarmónica de Londres y de la Orquesta Sinfónica de Londres, con quien grabó la Sinfonía n.º 6 de Mahler para la discográfica LSO.[4] En marzo de 1997, fue nombrado director musical de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh. Su contrato inicial era por tres años, pero sus posteriores renovaciones de contratos fueron anuales. En junio de 2002 anunció que saldría de la orquesta en 2004.[5]

En 1996, Jansons estuvo a punto de morir sobre la tarima de Oslo a causa de un ataque cardíaco mientras dirigía las páginas finales de La bohème.[6] [7] Tras recuperarse en Suiza, le fue insertado un desfibrilador por cirujanos en Pittsburgh para salvar su vida en caso de volver a sufrir un paro cardiaco. Su padre, Arvids Jansons, había muerto doce años antes por un ataque cardiaco mientras dirigía a la Hallé Orchestra.[8] Posteriormente Jansons dejó Estados Unidos debido a que sufría del síndrome de los husos horarios.[9]

En otoño de 2003 comenzó como director principal de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera[10] como sucesor de Lorin Maazel y con un contrato inicial de diez semanas por temporada durante tres años.[11] En septiembre de 2006, Jansons extendió su contrato inicial a agosto de 2009.[12]  En julio de 2007, se amplió aún más su contrato hasta agosto de 2012.[13]  En abril de 2011 volvió a extender su contrato hasta agosto de 2015. Para junio de 2013 el contrato de Jansons era el más largo de la orquesta, pues duraba hasta agosto de 2018.[14]  Ha hecho una campaña para la construcción de una nueva sala de conciertos de la orquesta.[15]

A inicios de septiembre de 2004, Jansons también se convirtió simultáneamente en el sucesor de Riccardo Chailly como director principal de la Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam, cargo que abandonó al final de la temporada 2014/2015. Bajo su mandato, la prestigiosa revista musical británica BBC MAGAZINE declaró a la Orquesta Real del Concertgebouw como la mejor formación sinfónica del mundo.

En 2006, 2012 y 2016 dirigió el Concierto de Año Nuevo de Viena. También en enero de 2006 fue galardonado con el Premio Artista del Año del MIDEM en Cannes.

Estilo musical[editar]

Figura indiscutible del actual panorama de la dirección orquestal, Mariss Jansons combina la disciplina y la inspiración para lograr un extraordinario sonido orquestal que provoca la admiración de los auditorios. En los ensayos se muestra como un director muy exigente con los profesores de las orquestas pero su enfoque no es autoritario y logra crear un excelente ambiente que da lugar a unas lecturas llenas de sutiles matices musicales. Director muy variable en cada concierto, Jansons no es muy predecible y siempre da cabida a la inspiración momentánea durante sus actuaciones, con lo que evita caer en la monotonía. Hombre muy querido por las orquestas por su gran comunicabilidad y empatía, Jansons puede sacar el máximo rendimiento de cualquier orquesta con independencia del nivel técnico de la misma. Su repertorio es variado, con especial predilección por el sinfonismo postromántico y las creaciones más importantes de la primera mitad del siglo XX. La música rusa ocupa un lugar destacado en su programación.[16]

En Jansons se funde el tradicional sentido del rigor propio de la escuela rusa de Mravinski con la subjetividad de la interpretación romántica centroeuropea. Estos dos conceptos, aparentemente divergentes, se equilibran mediante una cohesión que evita cualquier exceso en alguna de sus vertientes. Por eso mismo, no puede considerarse a Jansons ni como un director clásico ni como un representante del subjetivismo, sino más bien como uno de los pocos maestros de la actualidad capaces de aunar lo más preclaro de ambas corrientes interpretativas. Siempre se ha dicho que la vibrante forma de dirigir de Jansons, con amplios y elegantes gestos que se asientan en una portentosa técnica de batuta, recuerda y mucho a Herbert von Karajan. Su catálogo expresivo incluye amplias aperturas de brazos para desplegar los arcos, golpes secos de muñeca de abajo a arriba para impulsar los ataques y posiciones muy avanzadas sobre el podio para subrayar las secuencias melódicas. Considerado como uno de los mejores directores por sus propios compañeros de profesión, Sir Simon Rattle ha declarado en más de una ocasión que “Jansons es el indiscutible número uno de todos nosotros”.

Discografía parcial[editar]

  • Berlioz - Orchestral Works - Mariss Jansons/Royal Concertgebouw Orchestra, 1992 EMI/Warner
  • Dvorak: Symphony No 5 - Oslo Philharmonic Orchestra/Mariss Jansons, 2004 Warner
  • Dvorák: Symphonies 5 & 7-9 - Mariss Jansons/Oslo Philharmonic Orchestra, 2007 EMI/Warner
  • Dvorák/Tchaikovsky - Works for Cello & Orchestra - Mariss Jansons/Oslo Philharmonic Orchestra/Truls Mørk, 1993 Erato/Warner
  • Grieg: Piano Concerto - EP - Leif Ove Andsnes/Berlin Philharmonic Orchestra/Mariss Jansons, 2010 EMI/Warner
  • Haydn: Sinfonien Nr. 100 & 104, Sinfonia Concertante - Mariss Jansons/Bavarian Radio Symphony Orchestra, 2008 SONY BMG
  • Rachmaninov: Complete Piano Concertos - Mariss Jansons, 2011 EMI/Warner
  • Rachmaninov: Symphony No. 3, Op. 44 & Symphonic Dances, Op. 45 - Mariss Jansons/St Petersburg Philharmonic Orchestra, 1993 EMI/Warner
  • Rachmaninov: Orchestral Works - Mariss Jansons/St Petersburg Philharmonic Orchestra, 1994 EMI/Warner
  • Shostakovich, Symphony No. 13 - Chor des Bayerischen Rundfunks, Mariss Jansons, Sergei Aleksashkin & Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks - Grammy Award for Best Orchestral Performance 2006
  • Shostakovich: Symphony No. 7, "Leningrad" - Royal Concertgebouw Orchestra/Mariss Jansons, 2014 RCO Live
  • Shostakovich: Symphony No. 4 - Mariss Jansons/Bavarian Radio Symphony Orchestra, 2004 EMI/Warner
  • Shostakovich: Concerto for Piano, Trumpet, Strings/Piano Concerto No. 2/Symphony No. 1 - Berliner Philharmoniker/Mariss Jansons/Mikhail Rudy, 2003 EMI/Warner
  • Shostakovich: Symphonies 1 & 10 - Concerto for Piano, Trumpet, Strings - Songs & Dances of Death - Mariss Jansons, 2002 EMI/Warner
  • Shostakovich: Symphonies 3 & 14 - Chor des Bayerischen Rundfunks/Mariss Jansons/Bavarian Radio Symphony Orchestra, 2006 EMI/Warner
  • Sibelius : Symphonies 2, 3, 5 - Mariss Jansons, 2002 EMI/Warner
  • Sibelius & Mendelssohn: Violin Concertos - Mariss Jansons/Sarah Chang, 1998 EMI/Warner
  • Stravinsky: The Rite of Spring/Petrushka - Oslo Philharmonic Orchestra/Mariss Jansons, 1993 EMI/Warner
  • Tchaikovsky: Symphony No. 6, "Pathetique" - Mariss Jansons/Oslo Philharmonic Orchestra, 1986 Chandos
  • Wagner: Overtures and Preludes from the Operas - Oslo Philharmonic Orchestra/Mariss Jansons, 2005 Warner
  • Wiener Philharmoniker, Mariss Jansons – New Year's Concert 2006 - Deutsche Grammophon
  • New Year's Concert 2012, Mariss Jansons & Wiener Philharmoniker - Sony
  • New Year's Concert 2016, Mariss Jansons & Vienna Philharmonic Orchestra - Sony
  • Suite de El mandarín maravilloso de Bartok dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara (SONY 712363)
  • Sinfonía nº9 de Beethoven dirigiendo la Orquesta de la Radio Bávara (BR KLASSIK 900108)
  • Suite nº2 de La Arlesiana de Bizet dirigiendo la Filarmónica de Oslo (EMI 56576)
  • Integral sinfónica de Brahms dirigiendo la Filarmónica de Oslo (SIMAX 1206 y BR KLASSIK 900111)
  • Concierto para violín de Brahms, junto a Julian Rachlin y dirigiendo la Orquesta de la Radio de Baviera (WARNER 61561)
  • Sinfonía nº7 de Bruckner dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara (BR KLASSIK 900100)
  • Preludio de La Revoltosa de Chapí dirigiendo la Filarmónica de Berlín (EUROARTS 2051968)
  • Integral sinfónica de Chaikovski dirigiendo la Filarmónica de Oslo (CHANDOS 10392 — integral sinfónica en 6 CD´s)
  • Concierto para piano nº1 de Chaikovski, junto a Yefim Bronfman y dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara (SONY 777182)
  • selección de obras orquestales de Chaikovski dirigiendo la Filarmónica de Oslo (CHANDOS 8460)
  • Sinfonía nº9 de Dvorak dirigiendo la Orquesta del Concertgebouw (RCO LIVE 4002)
  • Sinfonía nº1 de Mahler dirigiendo la Orquesta del Concertgebouw (RCO LIVE 7001)
  • Sinfonía nº3 de Mendelssohn dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara (BR KLASSIK)
  • Obertura de Las bodas de Figaro de Mozart dirigiendo la Filarmónica de Viena (DG 4775566)
  • Cuadros de una exposición de Mussorgski-Ravel dirigiendo la Orquesta del Concertgebouw (RCO LIVE 9004)
  • Romeo y Julieta de Prokofiev dirigiendo la Filarmónica de Oslo (EMI 75227)
  • Suite nº2 de Dafnis y Cloé de Ravel dirigiendo la Filarmónica de Oslo (EMI 49964)
  • Concierto para piano de Schumann, junto a Leif Ove Andsnes y dirigiendo la Filarmónica de Berlín (EMI 57562)
  • Selección de poemas sinfónicos de Richard Strauss dirigiendo la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara (BR KLASSIK 900707)
  • selección de piezas orquestales de Stravinski dirigiendo la Orquesta del Concertgebouw (RCO LIVE 8002)

Referencias[editar]

  1. Oberösterreichische Nachrichten, ed. (2011). «Viele Werte sind verloren gegangen» (en alemán). Consultado el 21 de agosto de 2011. 
  2. Hughes, Colin (1999). Periódico "The guardian", ed. «Straight from the heart» (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007. 
  3. Canning, Hugh (2006). Periódico "The Times", ed. «On the upbeat» (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007. 
  4. Morrison, Richard (2003). Periódico "The times", ed. «A hundred to one» (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007. 
  5. Kanny, Mark (2002). Pittsburgh Tribune-Review, ed. «Jansons to bid city adieu in '04» (en inglés). Consultado el 17 de marzo de 2007. 
  6. Periódico "El país", ed. (2010). «Mariss Jansons o la forja de un mito de la batuta.». Consultado el 28 de julio de 2013. 
  7. Brown, Geoff (2003). Periódico "The times", ed. «Brave heart» (en inglés). Consultado el 22 de febrero de 2007. 
  8. Service, Tom (2007). Periódico "The guardian", ed. «It's good to have dreams» (en inglés). Consultado el 11 de febrero de 2007. 
  9. Norris, Geoffrey (2002). Periódico "The daily Telegraph", ed. «Musician, magician» (en inglés). Consultado el 24 de febrero de 2007. 
  10. Kettle, Martin (2004). Periódico "The guardian", ed. «Prime Timer» (en inglés). Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2015. Consultado el 3 de febrero de 2007. 
  11. Finch, Hilary (2003). Periodico "The times", ed. «Every performance is a brave new world» (en inglés). Consultado el 22 de febrero de 2007. 
  12. Schweitzer, Vivien (2006). Playbill Arts, ed. «Mariss Jansons and Bavarian Radio Symphony to Make First US Tour Together in November» (en inglés). Consultado el 19 de abril de 2007. 
  13. Der Tagesspiegel, ed. (2007). «Mariss Jansons bleibt Chef» (en alemán). Consultado el 10 de septiembre de 2007. 
  14. Bayerischer Rundfunk, ed. (2013). «Mariss Jansons - Vertragsverlängerung bis 2018» (en alemán). Consultado el 16 de junio de 2013. 
  15. Lister, David (2009). The Independent, ed. «Mariss Jansons: Maestro with a mission» (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2011. 
  16. «MARISS JANSONS | LeitersBlues». LeitersBlues (en español de España). 2012-06-15. Consultado el 2016-11-18. 

Enlaces externos[editar]

Predecesor:
Okko Kamu
Director Musical, Orquesta Filarmónica de Oslo
1979–2002
Sucesor:
André Previn
Predecesor:
Lorin Maazel
Director Musical, Sinfónica de Pittsburgh
1996–2004
Sucesor:
Andrew Davis
Predecesor:
Lorin Maazel
Director Principal, Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera
2003–
Sucesor:
En el cargo
Predecesor:
Riccardo Chailly
Director Principal, Orquesta Real del Concertgebouw
2004–2015
Sucesor:
Daniele Gatti