Gabriela Garfías
| Gabriela Garfías | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Gabriela Garfias | |
| Nacimiento |
1926 Chile | |
| Nacionalidad | Chilena | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Artista visual | |
| Conocida por |
Pintora Crítica literaria | |
Gabriela Garfías (Chile, 1926 - ) es una artista visual chilena que además realizó publicaciones literarias en prensa, haciendo alusión a las exposiciones artísticas de la época y a la crítica de arte desde los periódicos Las Últimas Noticias y La Segunda. Se considera que perteneció al grupo de los Cafés Literarios de los años 70 en Chile, junto a Jorge Teillier, Enrique Lafourcade, Stella Díaz Varín, Ximena Adriazola, entre otras y otros, que se reunía principalmente en el Café Sao Paulo.
Biografía[editar]
Se desconocen muchos datos biográficos de esta artista y escritora, sin embargo, se sabe que estuvo ligada a los grupos artísticos Rectángulo y posteriormente al grupo Movimiento Forma y Espacio, pues declaraba: "Me interesa la pintura abstracta porque traduce nuestra época y porque exhibe una gran solidez de orden formal y técnico".[1] Destaca, además, el hecho de que siendo mujer, tuvo una importante difusión en la prensa chilena generando escritos sobre Carmen Piemonte, Roberto Polhammer, Ramón Vergara Grez, Fernando Morales Jordán, Hernán Valdovinos, entre otras y otros.
Obras[editar]
Lamentablemente existen pocas obras visuales en colecciones públicas y pocas referencias que nos permitan conocer su obra en profundidad, queda solamente a nuestro favor, las reflexiones que tres varones hacen sobre ella.
"Exotismo de fuerza primitiva y de nervio sensual"[2] según Giorgio Vomiero.
"Pintora de temperamento vigoroso y atormentado, que busca todavía un estilo que la exprese con fidelidad"[3] según Luis Oyarzún
"Cultiva cierto expresionismo lirico, con violencias de color, pero bien acordado"[4] según Antonio Romera.
Obras en colecciones públicas:
- "Crucifixión" (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última)., de la Colección del Museo de Arte Contemporáneo, representa un cuerpo de mujer desnudo, sobre un cama, de líneas curvas y sensuales, se observa la habitación personal con un crucifijo al fondo de la escena.
- "Pescadores de la paz" (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última)., de la Colección del Museo de Arte Contemporáneo, donde se observa un círculo de mujeres en actitudes muy serenas y playeras, junto al mar, más allá un grupo de varones tejen un red de múltiples colores, todo en un entorno cerrado, redondo.
Exposiciones[editar]
1943: 55° Salón Oficial de la Facultad de Bellas Artes en el Museo Nacional de Bellas Artes.
1947: 59° Salon Oficial del Instituto de Extensión de Artes Plásticas en el Museo de Arte Contemporáneo, Quinta Normal.
1950-1951: 62° Salon Oficial del Instituto de Extensión de Artes Plásticas en el Museo Nacional de Bellas Artes.
1975: La mujer en el Arte en el Museo Nacional de Bellas Artes.[5]
2004: Proyecto Sismo, Chile se mueve con el arte en el Museo de Arte Contemporáneo.
Referencias[editar]
- ↑ Garfías, Gabriela (5 de marzo de 1962). «Aguatinta traducen una nueva filosofía». La Segunda. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2017. Consultado el 2017-29-09.
- ↑ Vomiero, Giorgio (14 de noviembre de 1976). «Magdalena y Aurora Mira». La Tercera. p. Plástica.
- ↑ Oyarzún, Luis (2005). Taken for a ride: escritura de paso. Ril Editores. ISBN 956-284-477-3. Consultado el 29 de septiembre de 2019.
- ↑ Romera, Antonio (1968). Historia de la pintura chilena. Santiago de Chile: Editorial Zig-zag. p. 148.
- ↑ Museo Nacional de Bellas Artes (1975). La Mujer en el Arte. Santiago: Lord Cochrane.
Fuentes[editar]
Enlaces externos[editar]
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