Eva Lefever

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Eva Lefever
Información personal
Nombre de nacimiento Eva María Lefever Herrera Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 22 de julio de 1955 Ver y modificar los datos en Wikidata (68 años)
Santiago, Chile
Nacionalidad Chilena
Familia
Padre Tomás Lefever Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educada en
Alumna de
Información profesional
Ocupación Grabadora, artista visual y pintora Ver y modificar los datos en Wikidata

Eva María Lefever Herrera (Santiago, 22 de julio de 1955) es una pintora, grabadora y artista visual chilena.

Biografía[editar]

Su padre, Tomás Lefever, fue compositor y profesor de estética musical, su madre profesora de piano y sus cuatro hermanos estudiaron chelo, flauta, piano y percusión.[1][2]

Estudió un año arquitectura en Valparaíso y vivió junto a tres tías abuelas, experiencia que marcó la primera exposición individual de sus obras, centrada en mujeres ancianas y su soledad.[2]

Realizó su pregrado en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, donde fue estudiante de Adolfo Couve, Rodolfo Opazo y Gonzalo Díaz.[1]​ Durante este período participó de distintas exposiciones y concursos con su obra, empezando ser conocida en el ámbito artístico chileno.[3][4][5][6]​ En 1981 obtuvo el grado de Licenciada en Artes Plásticas de la Universidad de Chile.[1]

En los años 1981 y 1982 obtuvo la beca otorgada por la Sociedad de Amigos del Arte[7][8]​ y entre 1981 y 1985 la del Servicio de Intercambio Académico Alemán,[9]​ estudiando artes gráficas en la Escuela Superior de Arte de Kassel y residiendo en la Alemania Federal hasta 1986.[10]​ En 1983 continuó sus estudios y trabajos como alumna libre en el Taller de Litografía de la Academia de Bellas Artes de Stuttgart. Posteriormente regresó a Kassel donde continuó sus estudios con Heinz Nickel, siendo su ayudante en el año 1985. Obtuvo en 1986 el Grado Académico con distinción unánime.

Durante su estadía en Alemania sus obras se expusieron en Chile y Europa[10]​ y comenzó a utilizar la litografía en sus obras.[11]​ En 1987 sus creaciones ya se encontraban en distintas colecciones particulares de América Latina, Europa y Asia[12]​ y habían participado en exposiciones de dichos continentes.[13]

En 1986 entró al Taller 99 de Nemesio Antúnez.[14]​ En 1987 y 1988 desarrolló cursos experimentales de pintura en el Liceo de Castro y en el Salón Parroquial de la Catedral de Castro, en Chiloé. En forma paralela, impartió un curso extraordinario de pintura infantil en el Instituto Cultural de Las Condes en Santiago. Desde 1987 a 1992 realizó clases de dibujo y pintura, incluyendo clases particulares.[11]

En los años 1990 dio clases de dibujo en la escuela de Teatro de la Universidad de Chile, en el Instituto Cultural de Providencia y en el taller de su casa, actividad que buscaba congeniar con el trabajo que mantenía en este y su vida familiar.[14][15]​ Debido a lo último, en este período disminuyó la cantidad de sus creaciones.[16]

Obra[editar]

En sus obras usa distintas técnicas: dibujo, pintura al óleo, técnica mixta, tinta china, carboncillo, pastel y grabado, sobre todo litografía.[17]​ Su arte suele ser clasificado como figurativo.[9][15]

Le interesa representar el mundo interno de las personas y sus problemas existenciales.[2][9][16][18]​ También le interesa el papel del ser humano en la historia del arte.[19]

En sus obras suele haber mujeres refinadas, ancianas aburridas, niñas o prostitutas,[2][17]​ gente marginada de la sociedad chilena como personas con malformaciones y punks[16][17]​ y , por otro lado, animales domésticos o toros, entre otros.[8]

En sus creaciones predominan el blanco y el negro[18]​ y utiliza usualmente colores oscuros.[20]​ A principio de los años 1990 sumó a su habitual creación de dibujos la de grabados y posteriormente pinturas.[16]​ La crítica ha valorado el cuidado que da al trazo en sus obras,[6][8]​ y ella ha expuesto que busca realizar línea continuas, sin calcular, borrar y corregir.[14]

Lefever y críticos han planteado que su obra tiene influencia de Da Vinci, Rembrandt, Velásquez, Goya[2]​ y Toulouse Latrec.[19]​ Su obra es relacionada por la crítica al expresionismo alemán.[21]

Sus pinturas, dibujos y grabados han sido expuestos en América Latina, Europa y Asia y se encuentran en varias colecciones particulares en dichos continentes.[10][12][14]

Referencias[editar]

  1. a b c «Eva Lefever». http://www.artistasvisualeschilenos.cl. Consultado el 28 de septiembre de 2017. 
  2. a b c d e «Iconografía de la soledad a la vejez». La Nación. 22 de agosto de 1980. 
  3. Sommer, Waldemar (12 de noviembre de 1979). «Pluralista Concurso y Exposición Temática». El Mercurio. 
  4. Palacios, José María (7 de diciembre de 1979). «Sin título». La Segunda. 
  5. Sommer, Waldemar (22 de octubre de 1978). «Recreando a Goya». El Mercurio. 
  6. a b «Plástica». El Mercurio. 31 de agosto de 1980. 
  7. Brindis, Ricardo (22 de mayo de 1981). «Becas para artistas jóvenes». La Tercera. 
  8. a b c «Dos artistas». Revista Hoy. 29 de abril al 5 de mayo de 1989. 
  9. a b c «Retratos de Eva Lefever». Revista Bravo (50). Septiembre de 1981. 
  10. a b c El Mercurio. 10 de mayo de 1986. 
  11. a b Antúnez, Nemesio (5 de julio de 1987). «Eva Lefever, grabados». La Época. 
  12. a b «Eva Lefever y Patricio de la O.». Revista Somos. 10 de agosto de 1987. 
  13. «Eva Lefever: modernizando a Goya». Revista Carola. 7 de septiembre de 1987. 
  14. a b c d «Hoy el grabado renace». La Nación. 8 de abril de 1995. 
  15. a b Poo, Ximena (8 de marzo de 1995). «Eva Lefever entre las puertas del dibujo y las litografías». La Época. 
  16. a b c d «Eva Lefever le tomó el gusto a la pintura». Las Últimas Noticias. 11 de marzo de 1999. 
  17. a b c Aguirre Ossa, Manuel (1997). «Eva Lefever». Perfil de la Industria Gráfica (255). 
  18. a b «Gráfica y dibujos». El Mercurio. 22 de agosto de 1980. 
  19. a b Donoso, Claudia (Mayo-junio de 1991). «Dibujos de Eva Lefever». Señal (3). 
  20. Stein, María (23 de abril de 1981). «Los heraldos». Qué pasa. 
  21. «Dos artistas en la sala "Valparaíso"». Revista Apsi. 19 de mayo de 1981. 

Enlaces externos[editar]