Dido abandonada (Paër)

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Dido abandonada
Didone abbandonata
Género Melodrama serio
Actos Dos actos
Basado en Dido abandonada
Publicación
Idioma Italiano
Música
Compositor Ferdinando Paër
Puesta en escena
Lugar de estreno Teatro de las Tullerías (París)
Fecha de estreno 1810
Personajes
Libretista Pietro Metastasio

Dido abandonada, PaWV34 (título original en italiano, Didone abbandonata) es una ópera en dos actos del compositor italiano Ferdinando Paër (Parma, 1771 – 1839) con libreto de Pietro Metastasio, cuyo estreno tuvo lugar en el Teatro de las Tullerías de París en 1810.

Antecedentes[editar]

El primer compositor en utilizar el libreto de Metastasio fue Domenico Natale Sarro, quien estrenaría su Didone abbandonata, en este caso en tres actos, en el Teatro San Bartolomé de Nápoles el 1 de febrero de 1724. Desde entonces y a lo largo de un siglo, más de setenta compositores se valieron del mismo libreto para ponerle música. Entre los más destacados podemos encontrar a Albinoni, Haendel, Paisiello o Mercadante. El último sería Carl Gottlieb Reissiger, con su Didone abbandonata estrenada en Dresde en 1824.

Libreto[editar]

Metastasio se inspiró, para la creación de su libreto, en Ovidio y Virgilio. Concretamente en Los fastos del primero y La Eneida del segundo. Se trató de su segunda obra, escrita después de Siface, re di Numidia (1723) y antes de Siroe, re di Persia (1726). Se considera el primer libreto que sigue el modelo apropiado para la ópera seria, el estilo predominante en la ópera italiana durante gran parte del siglo XVIII. En la versión de Paër intervino también el libretista Stefano Vestris,[1]​ presumiblemente para reducir a dos actos los tres originales de Metastasio.

Personajes[2][editar]

Personaje Tesitura
Dido, reina de Cartago. soprano
Eneas, héroe troyano. tenor
Jarbas, rey moro bajo el nombre de Arbace. tenor
Selene, hermana de Dido. soprano
Osmida, confidente de Dido. bajo
Araspe, confidente de Jarbas. tenor

Argumento[editar]

La acción se desarrolla en Cartago.
Dido, viuda de Siqueo, tras serle asesinado el marido por su hermano Pigmalión, rey de Tiro, huyó con inmensas riquezas a África donde, comprando suficiente territorio, fundó Cartago.

Fue allí solicitada como esposa por muchos, particularmente por Jarbas, rey de los moros, rehusando siempre, pues decía querer guardar fidelidad a las cenizas del extinto cónyuge.

Mientras tanto, el troyano Eneas, habiendo sido destruida su patria por los griegos, cuando se dirigía a Italia fue arrastrado por una tempestad hasta las orillas de África, siendo allí recogido y cuidado por Dido, la cual se enamoró de él ardientemente; pero mientras éste se complacía y se demoraba en Cartago por el cariño de la misma, los dioses le ordenaron que abandonara aquel cielo y que continuara su camino hacia Italia donde le prometieron que habría de resurgir una nueva Troya. Él partió, y Dido, desesperadamente, después de haber intentado en vano retenerlo, se suicidó.

Todo esto lo cuenta Virgilio, uniendo el tiempo de la fundación de Cartago a los errores de Eneas, en un bello anacronismo.

Ovidio, en el tercer libro de sus Fastos, recoge que Jarbas se apoderó de Cartago tras la muerte de Dido, y que Ana, hermana de la misma, a la que llamaremos Selene, estaba ocultamente enamorada de Eneas.

Por comodidad de la representación se finge que Jarbas, atraído por ver a Dido, se introduce en Cartago como embajador de sí mismo, bajo el nombre de Arbace.[3]

Números[2][editar]

Acto primero 1. Obertura. 2. Nº1. Coro de troyanos: Figlio di Venere di Teucro onore 3. Recitativo: No Principessa amico 4. Recitativo accompagnato. Scena: La Regina s'appressa 5. Nº 2. Aria: Dovrei ma no l'amor 6. Recitativo: Parte cosi cosi mi lascia Enea 7. Nº 3. Cavatina: Povero cor tu palpiti 8. Recitativo: Venga Arbace qual vuole 9. Nº 4. Marcia col Coro: Di Cartagine o bella Regina 10. Recitativo: Vedi mio rè 11. Nº 5. Duetto: Accogli o Regina le spoglie e i tesoro 12. Recitativo accompagnato: Come è altero costui 13. Nº 6. Aria: Son Regina e sono amante 14. Recitativo: Araspe alla vendetta 15. Recitativo: Per pochi istanti Enea 16. Recitativo: Ecco il rival 17. Recitativo: Siam traditi o Regina 18. Recitativo accompagnato: Guardie costui s'arresti 19. Nº 7. Aria: Tu mi disarmi il fianco 20. Recitativo accompagnato: Enea salvo già sei 21. Nº 8. Finale primo: Morire oh dio mi vedi

Acto segundo 22. Recitativo accompagnato, Scena: Sorte crudel 23. Nº 9. Duetto: Sei vinto epur non sai 24. Recitativo: Grazie al tuo braccio 25. Recitativo accompagnato, Scena: Inumano tiranno per tanti oltraggi 26. Nº 10. Rondó: Ah non lasciarmi nò 27. Recitativo: Regina al mio dolor 28. Recitativo accompagnato, Scena: Regina a che mi chiedi 29. Nº 11. Terzetto: Cari accenti del mie bene 30. Recitativo: Ferma Osmida ove corri 31. Nº 12. Coro e Ballo: Fra gl'inni sacri e i cantici 32. Recitativo: Compagni invitti 33. Recitativo accompagnato, Scena: E soffriro che sia 34. Nº 13. Aria con coro: Se resto sul lido 35. Recitativo accompagnato, Scena: Ah ferma ingrata Enea 36. Nº 14. Aria: Cadra fra poco in cenere 37. Recitativo: Cedi a Jarba o regina 38. Nº 15. Coro e finale: Lo stuol de'mori infidi

Producciones[4][editar]

Año Lugar y edificio Título Género Representación
1810 París, Teatro de las Tullerías La Didone melodrama serio Estreno absoluto
9 de junio de 1811 París, Teatro de las Tullerías Didone abbandonata dramma in musica -
1812 Dresde, Real Teatro Didone abbandonata dramma in musica -
7 de julio de 1814 Londres, King’s Theatre in the Haymarket Didone abbandonata serious opera -
14 de enero de 1817 Parma, Teatro Ducale Didone abbandonata melodramma per musica -
Primavera de 1817 Florencia, Teatro de la Pérgola La Didone melodramma per musica -

Véase también[editar]

Referencias[editar]

  1. «Corago. Repertorio e archivio di libretti del melodramma italiano dal 1600 al 1900.». 
  2. a b «RISM. Online Catalogue of Musical Sources.». Consultado el 1 de julio de 2018. 
  3. Boni, Mauro (1811). G. Foglierini, ed. Opere di Pietro Metastasio, Poeta Cesareo (Óperas de Pedro Metastasio, poeta cesáreo) (en italiano). pp. 5 y 6. 
  4. «Corago. Repertorio e archivio di libretti del melodramma italiano dal 1600 al 1900.». 

Enlaces externos[editar]

Partitura de 1810 en IMSLP [1]

Libreto de 1811 en Corago [2]

Libreto de 1812 en Corago [3]

Libreto de 1814 en Corago [4]

Libreto de 1817 para Parma en Corago [5]

Libreto de 1817 para Florencia en Corago [6]