Concierto para piano n.º 1 (Ginastera)
Concierto para piano n.º 1 | ||
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Concierto para piano y orquesta de Alberto Ginastera | ||
Catálogo | Op. 28 | |
Fecha de composición | 1952 | |
Estreno | ||
Fecha | 22 de abril de 1961 | |
Director | Howard Mitchell | |
Orquesta | João Carlos Martins (piano), Orquesta Sinfónica Nacional de Estados Unidos | |
El Concierto para piano n.º 1, op. 28, es el primer concierto para piano del compositor argentino Alberto Ginastera. La obra fue encargada por la Fundación Koussevitzky y fue terminada en 1961. Fue interpretada por primera vez por el pianista João Carlos Martins y la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Howard Mitchell en Washington D. C., el 22 de abril de 1961. El concierto fue la primera composición para piano de Ginastera desde su Sonata para piano n.° 1, op. 22, escrita en 1952. Está dedicado a la memoria de Serge y Natalie Koussevitzky.[1]
Composición
[editar]Estructura
[editar]El concierto tiene una duración de aproximadamente 25 minutos y se compone de cuatro movimientos:
- Cadenza e varianti
- Scherzo allucinante
- Adagissimo
- Toccata concertata
Instrumentación
[editar]La obra está escrita para piano solo y una gran orquesta compuesta por dos flautas, flautín, dos oboes, corno inglés, dos clarinetes, clarinete en mi bemol, clarinete bajo, dos fagots, contrafagot, cuatro cornos franceses, tres trompetas, tres trombones, tuba, timbales, cinco percusiones, arpa, celesta y cuerdas.[1]
Recepción
[editar]Mark Swed, de Los Angeles Times, describió una interpretación de 2016 del pianista Sergio Tiempo y de la Filarmónica de Los Ángeles, y calificó el concierto de "una obra de realismo mágico brutalista" y escribió: "Hay momentos atmosféricos y de percusión en los que la partitura también suena un poco demasiado como un Bartók argentino, pero también hay evocaciones inusuales de la extraña rareza de la selva tropical y grandes juegos de percusión atronadores. La parte masiva del solo, interpretada sin miedo por Sergio Tiempo, va desde partes inquietantemente jazzísticas hasta grandes explosiones de color del teclado que el pianista venezolano parecía nacido para revelar."[2] The New York Times publicó de manera similar: "Los ritmos resonantes del concierto hacen que el vivo lenguaje atonal de Ginastera se sienta accesible, comprensible. Salpicaduras de actividad en el piano (...) caen sobre susurros etéreos en las cuerdas."[3]
Grabaciones
[editar]- Ginastera: Harp Concerto, op. 25 / Estancia, Ballet Suite, op. 8a / Piano Concerto no. 1, op. 28. Oscar Tarragó (piano), Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Enrique Bátiz. ASV Digital, 1989[4]
- Ginastera: Piano Concertos nos. 1 and 2. Dora de Marinis (piano), Slovak Radio Symphony Orchestra, Julio Malaval. Naxos, 2001[5]
- Ginastera: The Three Piano Concertos. Barbara Nissman (piano), Michigan University Symphony Orchestra, Kenneth Kiesler. Pierian, 2013[6]
- Ginastera: Orchestral Works, Volume 3. Xiayin Wang (piano), BBC Philharmonic, Juanjo Mena. Chandos, 2018[7]
Versiones
[editar]«Toccata» | |||||
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Canción de Emerson, Lake & Palmer | |||||
Álbum | Brain Salad Surgery | ||||
Publicación | 19 de diciembre de 1973 | ||||
Género | |||||
Duración | 7:21 | ||||
Discográfica | Manticore | ||||
Compositor | Alberto Ginastera (arreglo: Keith Emerson / movimiento de percusión: Carl Palmer) | ||||
Productor(es) | Greg Lake | ||||
Idioma original | contenido no lingüístico | ||||
Canciones de Brain Salad Surgery
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Un arreglo para banda de rock del cuarto movimiento, titulado "Toccata", aparece en el álbum Brain Salad Surgery del grupo de rock progresivo y de crossover clásicos de la década de 1970, Emerson, Lake, & Palmer.[8]
En un principio, la versión que pretendía realizar Keith Emerson era inviable porque Ginastera no autorizaba que se readaptara su obra. Emerson sabía que Ginastera vivía en Ginebra, consiguió su número telefónico, lo llamó y se reunieron. Durante el almuerzo, junto a su esposa, le puso una grabación de la Toccata en versión de rock progresivo, ante lo cual Ginastera comentó: “¡Diabólico!”. El gesto fue mal interpretado por Keith Emerson, quien creyó que el compositor había odiado la versión. Sin embargo, más adelante comentó: “Ustedes han capturado la esencia de mi música, y nadie lo había logrado hasta ahora.”[8]
No sería la única pieza versionada por Keith Emerson, quien más adelante hizo «Creole Dances», basada en la Suite de Danzas Criollas.[8]
La revista Rolling Stone calificó su arreglo como "temerario y juguetón".[9]
Véase también
[editar]Referencias
[editar]- ↑ a b Ginastera, Alberto (1961). «Piano Concerto No. 1». Boosey & Hawkes. Consultado el 27 de agosto de 2016.
- ↑ Swed, Mark (26 de febrero de 2016). «Review: As the Los Angeles Philharmonic tours, Gustavo Dudamel seems determined to shake up his audiences». Los Angeles Times. Consultado el 27 de agosto de 2016.
- ↑ Woolfe, Zachary (15 de marzo de 2016). «Review: Los Angeles Philharmonic Makes the Familiar Feel Fresh». The New York Times. Consultado el 27 de agosto de 2016.
- ↑ «Release “Harp Concerto, op. 25 / Estancia, Ballet Suite, op. 8a / Piano Concerto no. 1, op. 28” by Ginastera; Nancy Allen, Oscar Tarragó, Orquesta de la Ciudad de México, Enrique Bátiz - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 23 de abril de 2021.
- ↑ «Release “Piano Concertos nos. 1 and 2” by Alberto Ginastera; Slovak Radio Symphony Orchestra, Julio Malaval, Dora de Marinis - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 23 de abril de 2021.
- ↑ «Ginastera: The Three Piano Concertos». Presto Classical (en inglés). Consultado el 23 de abril de 2021.
- ↑ «Ginastera - Orchestral Works 3 Orchestral & Concertos Chandos». Chandos Records. Consultado el 23 de abril de 2021.
- ↑ a b c «Ginastera: La esencia rockera del maestro». www.clarin.com. 10 de abril de 2016. Consultado el 22 de abril de 2021.
- ↑ Epstein, Dan; Gehr, Richard y Heller, Jason (12 de marzo de 2016). «Emerson, Lake and Palmer: 10 Essential Songs». Rolling Stone (en inglés estadounidense). Consultado el 22 de abril de 2021.