Atilogwu
Atilogwu es una danza propia del pueblo igbo, originario de las montañas del Udi, Enugu,[1] aunque hoy presente en todas las comunidades de igbos.[2] Atilogwu literalmente significa '¿Es esto magia?',[3] pues es lo que exclamaba el público al verlos bailar.
Características
[editar]Consiste en torres humanas acrobáticas realizadas por hombres y mujeres de este grupo étnico,[4] y se suele celebrar entre finales de agosto y principios de septiembre.[5] Por el calor y el esfuerzo físico, se destaca la necesidad de tener buenas condiciones físicas para realizarla, ya que la duración total puede ser de varias horas.[1]
Cada grupo de danzas consta de bailadores y músicos, que tocan unos seis instrumentos: el ogene, el gedegwu, el ekwe, el osha, el alo y el oja.[1] Las torres humanas están compuestas por cinco o seis personas, aunque últimamente se han visto formaciones más numerosas.[5] Los bailadores realizan acrobacias, que incluyen volantines y figuras humanas.[5] Los integrantes visten con faldas y con adornos en la cabeza, más elaborados conforme mayor es el nivel del participante.[1] Ocasionalmente, también llevan máscaras.[6]
Difusión e historia
[editar]En Occidente, no fue hasta 1940 cuando se divulga el atilogwu, a raíz de una misión de investigación etnológica.[4] Cabe destacar el papel del grupo de danzas Nkpokiti, quienes ganaron un concurso folclórico celebrado en Lagos en 1970 para celebrar el final de la Guerra de Biafra, y que fueron adoptados por el gobierno del estado de Anambra como representantes institucionales a los concursos de danza.[4] En 1978, el gobierno federal nigeriano los convirtió en embajadores de alcance mundial.[4]
En 2021, Pau Pertegaz, un experto en la danza valenciana muixeranga (que también consiste en formar torres humanas), sostuvo que el origen de ésta estaba en el atilogwu igbo.[7] Según su teoría, a mediados del siglo XV llegaron muchos esclavos negros a la ciudad de Valencia, y en un reporte de una fiesta en Tortosa en 1585 de menciona a «unos negrillos muy bien hechos, en umbros de otros».[8] La hipótesis, sin embargo, no ha sido contrastada por otros.
Véase también
[editar]Referencias
[editar]- ↑ a b c d Mackay, M; E., A. (1957). «The Atilogwu Dance». African Music (en inglés) 1 (4): 20-22. Consultado el 23 de junio de 2021.
- ↑ Nwafor, O. (5 de agosto de 2013). «The development of indigenous African dance: A paradigmatic appraisal of Nkpokiti of Umunze». Creative Artist: A Journal of Theatre and Media Studies 7 (1): 188-192. ISSN 2006-6910. Consultado el 23 de junio de 2021.
- ↑ Awde, N.; Wambu, O. (1999). «11. What's to see». Igbo-English, English-Igbo Dictionary and Phrasebook (en inglés). Hippocrene Books. p. 134. ISBN 978-07-8180-661-9. Consultado el 23 de junio de 2021.
- ↑ a b c d Bertran Luengo (2019); pág 244
- ↑ a b c Bertran Luengo (2019); pág 245
- ↑ Ukaegbu, V. I. (1996). «The composite scene: the aesthetics of Igbo mask theatre». Research Theses Main Collection (en inglés) (University of Plymouth). Consultado el 23 de junio de 2021.
- ↑ Pons, A. (29 de enero de 2021). «Pau Pertegaz: "Les danses de negrets indiquen l’origen de les muixerangues"». Levante-EMV (en catalán). Consultado el 23 de junio de 2021.
- ↑ Bofarull, J. (20 de febrero de 2021). «Els orígens remots de la muixeranga poden tindre relació amb els esclaus negres». El Temps (en catalán). Consultado el 23 de junio de 2021.
Bibliografía
[editar]- Bertran Luengo, J. (2009). «Les danses acrobàtiques Aitlogwu de Nigèria». Enciclopedia Castellera. Ed. Cossetània. p. 244-245. ISBN 978-84-9034-886-4.