Anandalahari

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Anandalahari

Cuerpo en forma de tonel, abierto por un lado, y fijado en la parte inferior de una(s) cuerda(s)
Características
Otros nombres Gubgubi, khamak
Clasificación Membranófono
Instrumento de cuerda
Tesitura
Hornbostel-Sachs 22

El anandalahari (en bengalí: আনন্দলহরী; en sánscrito: आनन्दलहरी, romanizado: ānandalaharī) es un instrumento musical de la India cordófono.[1]​ El instrumento suele acompañar a la danza, y puede actuar como melodía y ritmo.[2]

Nombre[editar]

El nombre anandalahari significa olas de alegría. Popularmente este instrumento recibe nombres onomatopéyicos como gubgubi y khamak.[2]

Descripción[editar]

El anandalahari tiene un cuerpo en forma de tonel, abierto por un lado, y fijado en el "fondo" de una sola cuerda.[3][1]​ El cuerpo del instrumento es de madera, abierto por ambos lados; la membrana se fija en las partes inferior y superior con un aro de cuero y cuerdas.[2]​ Algunos instrumentos tienen un orificio en la membrana superior, otros no; puede estar completamente ausente en instrumentos antiguos.[2]​ El nervio de la cuerda se fija al fondo con un trozo de bambú u otro material.[2]​ El otro extremo de la cuerda se fija dentro de una olla de cobre.[2]

Uso[editar]

El barril se coloca en la axila izquierda, se coge el cuerpo con la mano izquierda y se tira de la cuerda con ella, y se toca la cuerda con la mano derecha utilizando un plectro.[2]

Un instrumento similar llamado pulluvan kudam[1]​ se encuentra en India meridional. Otro instrumento similar conocido como gopiyantra kendra es utilizado por el pueblo Munda de Bengala occidental y Odisha. Tanto el gopiyantra como el anandalahari son utilizados por cantantes religiosos mendicantes del tipo Sadhu y especialmente por cantantes de la fe heterodoxa Bâul.[4][5][6]

Clasificación[editar]

Curt Sachs creía que el anandalahari y los instrumentos relacionados son una clase separada de los membranófonos de punteo puramente indios.[7]​ pero el etnomusicólogo, Laurence Picken y otros han demostrado que son cordófonos.[8]

Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]

Referencias[editar]

  1. a b c Arnold, Alison (2017). The Garland Encyclopedia of World Music: South Asia: The Indian Subcontinent (en inglés). Routledge. p. 300. ISBN 978-1-351-54438-2. 
  2. a b c d e f g Dick, Alastair; Montagu, Jeremy (2014). «Ānandalaharī». Grove Music Online (en inglés). Oxford University Press. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.L2261310. 
  3. Lorea, Carola (2016). Folklore, Religion and the Songs of a Bengali Madman: A Journey Between Performance and the Politics of Cultural Representation (en inglés). BRILL. p. vii. ISBN 978-90-04-32471-8. 
  4. Ray, Sukumar (1973). Music of Eastern India: Vocal Music in Bengali, Oriya, Assamese, and Manipuri, with Special Emphasis on Bengali (en inglés). Calcutta: Firma K. L. Mukhopadhyay. pp. 106-107. ISBN 9780883862612. 
  5. Barthakur, Dilip Ranjan (2003). The Music and Musical Instruments of North Eastern India (en inglés). Mittal Publications. pp. 129-130. ISBN 978-81-7099-881-5. 
  6. Official Report of the Calcutta International Exhibition, 1883-84: Compiled Under the Orders of the Executive Committee, Parte 21 (en inglés) 1. p. 102. Consultado el 29 de noviembre de 2023. 
  7. Sachs, Curt (1923). Die Musikinstrumente Indiens und Indonesiens: zugleich eine Einführung in die Instrumentenkunde (en alemán). Berlin and Leipzig: Vereinigung Wissenschaftlicher Verleger. p. 78. ISBN 9783112132302. 
  8. Picken, L.E.R. (1981). «The 'Plucked Drums': Gopīyantra and Ānandalaharī’». Musica asiatica (en inglés) ('iii): 29-33.