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Diferencia entre revisiones de «Roy Ascott»

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(nacido el 26 de octubre de 1934 en Bath, Inglaterra) es un artista reconocido por su trabajo con la cibernética y la telemática, y se ha dedicado a cuestiones vinculadas al arte, la tecnología y la conciencia desde la década de 1960. Preside el Planetary Collegium.
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Ascott se formó en la City of Bath Grammar School. Entre 1955 y 1959 estudió Bellas Artes en el King's College de la Universidad de Durham (que hoy es la Universidad de Newcastle) con Victor Pasmore y Richard Hamilton e Historia del Arte con Lawrence Gowing y Quentin Bell. En 1961 se mudó a Londres y estableció su innovador Groundcourse en el Ealing School of Art.


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Ascott se formó en la City of Bath Grammar School. Entre 1955 y 1959 estudió Bellas Artes en el King's College de la Universidad de Durham (que hoy es la Universidad de Newcastle) con Victor Pasmore y Richard Hamilton e Historia del Arte con Lawrence Gowing y Quentin Bell. En 1961 se mudó a Londres y estableció su innovador Groundcourse en el Ealing School of Art<ref>[http://www.frieze.com/issue/print_article/degree_zero/ Frieze Magazine | Archive | Degree Zero]</ref><ref>[http://www.michaelenglishart.co.uk/history.html History HTML]</ref>
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En su primera muestra individual (1964), en la Galería Molton, de Londres (Annely Juda), expuso Analogue Structures and Diagram Boxes, obras transformables de madera, acrílico y vidrio, que requieren la participación del espectador y cobran vida gracias a la cibernética. Frank Popper, historiador del arte, repara en la importancia de este primer trabajo. También en 1964, Ascott publicó Behaviourist Art and the Cybernetic Vision en Cybernetica, publicación de la Asociación Internacional de Cibernética (Namur). Con Gordon Pask como mentor, fue nombrado miembro adjunto del Institute of Computer Sciences en 1968. En 1972 se asoció a la Royal Society of Arts.

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En su primera muestra individual (1964), en la Galería Molton, de Londres (Annely Juda), expuso Analogue Structures and Diagram Boxes, obras transformables de madera, acrílico y vidrio, que requieren la participación del espectador y cobran vida gracias a la cibernética. Frank Popper, historiador del arte, repara en la importancia de este primer trabajo. Enseña en Londres<ref>[http://www.asfq51.dsl.pipex.com/pageeducation.pdf]</ref> Y también en 1964, Ascott publicó Behaviourist Art and the Cybernetic Vision en Cybernetica, publicación de la Asociación Internacional de Cibernética (Namur). Con Gordon Pask como mentor, fue nombrado miembro adjunto del Institute of Computer Sciences en 1968. En 1972 se asoció a la Royal Society of Arts.


Roy Ascott ha expuesto en la Bienal de Venecia, Electra Paris, Ars Electronica, V2 Institute for the Instable Media, Trienal de Milán, Bienal del Mercosur, European Media Festival y en gr2000az en Graz, Austria. Su primer proyecto telemático de gran influencia fue La Plissure du Texte (1983), un trabajo en línea de "autoría distribuida" en el que participaron artistas de todo el mundo para construir una narrativa no lineal. El segundo fue su "Gesamtdatenwerk” Aspects of Gaia: Digital Pathways across the Whole Earth (1989), una instalación telemática inmersiva concebida para el festival Ars Electronica en Linz, que analiza con perspicacia Matthew Wilson Smith en The Total Work of Art: from Bayreuth to Cyberspace, Nueva York: Routledge, 2007.
Roy Ascott ha expuesto en la Bienal de Venecia, Electra Paris, Ars Electronica, V2 Institute for the Instable Media, Trienal de Milán, Bienal del Mercosur, European Media Festival y en gr2000az en Graz, Austria. Su primer proyecto telemático de gran influencia fue La Plissure du Texte (1983), un trabajo en línea de "autoría distribuida" en el que participaron artistas de todo el mundo para construir una narrativa no lineal. El segundo fue su "Gesamtdatenwerk” Aspects of Gaia: Digital Pathways across the Whole Earth (1989), una instalación telemática inmersiva concebida para el festival Ars Electronica en Linz, que analiza con perspicacia Matthew Wilson Smith en The Total Work of Art: from Bayreuth to Cyberspace, Nueva York: Routledge, 2007.
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El trabajo de Ascott implica la exploración de lo que él ha definido como cibercepción, “telenoia”, sincretismo, tecnoética y medios húmedos en el arte, entre muchos otros conceptos y teorías influyentes que publicó en seis libros y más de 170 artículos y trabajos en todo el mundo durante las últimas tres décadas. Entre sus publicaciones más recientes (2006) se incluyen:
El trabajo de Ascott implica la exploración de lo que él ha definido como cibercepción, “telenoia”, sincretismo, tecnoética y medios húmedos en el arte, entre muchos otros conceptos y teorías influyentes que publicó en seis libros y más de 170 artículos y trabajos en todo el mundo durante las últimas tres décadas. Entre sus publicaciones más recientes (2006) se incluyen:


* “Syncretic Reality: art, process, and potentiality”
* “Syncretic Reality: art, process, and potentiality”
* "Technoetic Pathways toward the Spiritual in Art
* "Technoetic Pathways toward the Spiritual in Art Transdisciplinary Perspective on Connectedness, Coherence and Consciousness"
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* “Syncretic Strategies” se presentó en la Conferencia SESC.
Transdisciplinary Perspective on Connectedness, Coherence and Consciousness"

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* “Syncretic Strategies” se presentó en la Conferencia SESC.
Ha influenciado al [[músico]] [[Brian Eno]]<ref>[http://books.google.co.uk/books?id=_BkOAAAAQAAJ&pg=PA116&lpg=PA116&dq=eno+ascott&source=bl&ots=XVdnAOPRqX&sig=cRH6WE2pVAsh66c4HeGJDbWrSyY&hl=en&ei=ry_ESZTiC5mUMaO27OkP&sa=X&oi=book_result&resnum=4&ct=result Influencias a Eno]</ref>, al artista Paul Sermon<ref>[http://creativetechnology.salford.ac.uk/paulsermon/cv.html Influencias a Sermon]</ref>


== Trayectoria académica ==
== Trayectoria académica ==

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Es presidente fundador del Planetary Collegium, centro de investigación avanzada que abrió él mismo en 2003, en la University of Plymouth, Reino Unido (donde es profesor de Artes Tecnoéticas), con sedes en Zurich, Milán, Beijing y San Pablo. Durante la década de 1960 fue profesor en Londres en: Ealing, Slade School of Art, Central y Saint Martins Schools of Art. Después, presidió el Ontario College of Art de Toronto durante un corto período<ref>Wolfe, Morris. ''OCA 1967-1972: Five Turbulent Years''. Toronto: Grubstreet Books, 2002. ISBN 0-9689737-0-1</ref>, antes de pasar al Minneapolis College of Art and Design y desempeñarse como vicepresidente y decano del San Francisco Art Institute durante la década de 1970<ref>[http://tripatlas.com/California_School_of_Fine_Arts]</ref>. Fue profesor de Teoría de las Comunicaciones en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena durante la década de 1980<ref>[ http://mastersofmedia.hum.uva.nl/2006/09/]</ref> y profesor de Artes Tecnoéticas en la Universidad de Gales Newport en la década de 1990<ref>[http://www.mediaartnet.org/artist/ascott/biography/ En la Universidad de Gales Newport]</ref>. Ha asesorado a organizaciones de nuevas artes multimedia de Brasil, Japón, Corea, Europa y América del Norte<ref>[http://leoalmanac.org/about/committees.asp#ascott Nuevas Artes multimedia]</ref>, así como a la UNESCO y la CCE<ref>[http://portal.unesco.org/culture/en/ev.php-URL_ID=1480&URL_DO=DO_PRINTPAGE&URL_SECTION=201.html En la UNESCO]</ref>, y desde 2000 ha sido profesor invitado de Arte Multimedia y Diseño en la UCLA, School of Arts<ref>[http://dma.ucla.edu/index.php UCLA Design & Media Arts]</ref>. Es fundador y editor de Technoetic Arts, publicación de investigación especulativa<ref>[http://www.plymouth.ac.uk/pages/dynamic.asp?page=staffdetails&id=rascott Editor de Techoetic Arts]</ref>, y editor honorario del [[Leonardo Journal]]. Ascott ha sido Comisionado Internacional de la XLII Bienal de Venecia de 1986 (Red Planetary & Laboratorio Ubiqua <ref>[http://alien.mur.at/rax/UBIQUA/index.html Red Planetary - Bienal de Venecia 1986]</ref>.




== Referencias ==
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Es presidente fundador del Planetary Collegium, centro de investigación avanzada que abrió él mismo en 2003, en la University of Plymouth, Reino Unido (donde es profesor de Artes Tecnoéticas), con sedes en Zurich, Milán, Beijing y San Pablo. Durante la década de 1960 fue profesor en Londres en: Ealing, Slade School of Art, Central y Saint Martins Schools of Art. Después, presidió el Ontario College of Art de Toronto durante un corto período, antes de pasar al Minneapolis College of Art and Design y desempeñarse como vicepresidente y decano del San Francisco Art Institute durante la década de 1970. Fue profesor de Teoría de las Comunicaciones en la University of Applied Arts Vienna durante la década de 1980 y profesor de Artes Tecnoéticas en la University of Wales Newport en la década de 1990. Ha asesorado a organizaciones de nuevas artes multimedia de Brasil, Japón, Corea, Europa y América del Norte, así como a la UNESCO y la CCE, y desde 2000 ha sido profesor invitado de Arte Multimedia|Diseño en la UCLA, School of Arts. Es fundador y editor de Technoetic Arts, publicación de investigación especulativa.
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Revisión del 13:23 31 may 2009

Roy Ascott
Información personal
Nacimiento 26 de octubre de 1934
Bath, Inglaterra
Nacionalidad inglés
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Músico, artista de nuevos medios, artista, artista visual, profesor universitario, redactor y teórico Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Arte de los nuevos medios, arte computacional, arte digital, institución educativa universitaria y revista especializada Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 2000-2004
Empleador
Movimiento Arte contemporáneo Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.plymouth.ac.uk/staff/rascott Ver y modificar los datos en Wikidata
[editar datos en Wikidata]

Roy Ascott ( * 26 de octubre de 1934 (89 años) en Bath, Inglaterra ) es un artista reconocido por su trabajo con la cibernética y la telemática, y se ha dedicado a cuestiones vinculadas al arte, la tecnología y la conciencia desde la década de 1960. Preside el Planetary Collegium.

En la segunda guerra mundial sirvió como oficial radarista de la Royal Air Force en sistemas de defencsa [1]​).

Ascott se formó en la City of Bath Grammar School. Entre 1955 y 1959 estudió Bellas Artes en el King's College de la Universidad de Durham (que hoy es la Universidad de Newcastle) con Victor Pasmore y Richard Hamilton e Historia del Arte con Lawrence Gowing y Quentin Bell. En 1961 se mudó a Londres y estableció su innovador Groundcourse en el Ealing School of Art[2]​[3]​

En su primera muestra individual (1964), en la Galería Molton, de Londres (Annely Juda), expuso Analogue Structures and Diagram Boxes, obras transformables de madera, acrílico y vidrio, que requieren la participación del espectador y cobran vida gracias a la cibernética. Frank Popper, historiador del arte, repara en la importancia de este primer trabajo. Enseña en Londres[4]​ Y también en 1964, Ascott publicó Behaviourist Art and the Cybernetic Vision en Cybernetica, publicación de la Asociación Internacional de Cibernética (Namur). Con Gordon Pask como mentor, fue nombrado miembro adjunto del Institute of Computer Sciences en 1968. En 1972 se asoció a la Royal Society of Arts.

Roy Ascott ha expuesto en la Bienal de Venecia, Electra Paris, Ars Electronica, V2 Institute for the Instable Media, Trienal de Milán, Bienal del Mercosur, European Media Festival y en gr2000az en Graz, Austria. Su primer proyecto telemático de gran influencia fue La Plissure du Texte (1983), un trabajo en línea de "autoría distribuida" en el que participaron artistas de todo el mundo para construir una narrativa no lineal. El segundo fue su "Gesamtdatenwerk” Aspects of Gaia: Digital Pathways across the Whole Earth (1989), una instalación telemática inmersiva concebida para el festival Ars Electronica en Linz, que analiza con perspicacia Matthew Wilson Smith en The Total Work of Art: from Bayreuth to Cyberspace, Nueva York: Routledge, 2007.

El trabajo de Ascott implica la exploración de lo que él ha definido como cibercepción, “telenoia”, sincretismo, tecnoética y medios húmedos en el arte, entre muchos otros conceptos y teorías influyentes que publicó en seis libros y más de 170 artículos y trabajos en todo el mundo durante las últimas tres décadas. Entre sus publicaciones más recientes (2006) se incluyen:

  • “Syncretic Reality: art, process, and potentiality”
  • "Technoetic Pathways toward the Spiritual in Art Transdisciplinary Perspective on Connectedness, Coherence and Consciousness"
  • “Syncretic Strategies” se presentó en la Conferencia SESC.

Ha influenciado al músico Brian Eno[5]​, al artista Paul Sermon[6]​

Trayectoria académica

Es presidente fundador del Planetary Collegium, centro de investigación avanzada que abrió él mismo en 2003, en la University of Plymouth, Reino Unido (donde es profesor de Artes Tecnoéticas), con sedes en Zurich, Milán, Beijing y San Pablo. Durante la década de 1960 fue profesor en Londres en: Ealing, Slade School of Art, Central y Saint Martins Schools of Art. Después, presidió el Ontario College of Art de Toronto durante un corto período[7]​, antes de pasar al Minneapolis College of Art and Design y desempeñarse como vicepresidente y decano del San Francisco Art Institute durante la década de 1970[8]​. Fue profesor de Teoría de las Comunicaciones en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena durante la década de 1980[9]​ y profesor de Artes Tecnoéticas en la Universidad de Gales Newport en la década de 1990[10]​. Ha asesorado a organizaciones de nuevas artes multimedia de Brasil, Japón, Corea, Europa y América del Norte[11]​, así como a la UNESCO y la CCE[12]​, y desde 2000 ha sido profesor invitado de Arte Multimedia y Diseño en la UCLA, School of Arts[13]​. Es fundador y editor de Technoetic Arts, publicación de investigación especulativa[14]​, y editor honorario del Leonardo Journal. Ascott ha sido Comisionado Internacional de la XLII Bienal de Venecia de 1986 (Red Planetary & Laboratorio Ubiqua [15]​.


Referencias

  1. ↑ Technology and Intuition: A Love Story? Roy Ascott's Telematic Embrace
  2. ↑ Frieze Magazine | Archive | Degree Zero
  3. ↑ History HTML
  4. ↑ [1]
  5. ↑ Influencias a Eno
  6. ↑ Influencias a Sermon
  7. ↑ Wolfe, Morris. OCA 1967-1972: Five Turbulent Years. Toronto: Grubstreet Books, 2002. ISBN 0-9689737-0-1
  8. ↑ [2]
  9. ↑ [ http://mastersofmedia.hum.uva.nl/2006/09/]
  10. ↑ En la Universidad de Gales Newport
  11. ↑ Nuevas Artes multimedia
  12. ↑ En la UNESCO
  13. ↑ UCLA Design & Media Arts
  14. ↑ Editor de Techoetic Arts
  15. ↑ Red Planetary - Bienal de Venecia 1986
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