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| Hercilia López | ||
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| Información personal | ||
| Nacimiento |
21 de febrero de 1947 Caracas, Venezuela | |
| Nacionalidad | Venezolana | |
| Educación | ||
| Educación |
Es licenciada en Letras, de la Universidad Central de Venezuela. Ensayista y articulista en publicaciones culturales y columnista. Es terapeuta corporal. | |
| Información profesional | ||
| Ocupación |
Creadora, intérprete, maestra de danza, del cuerpo y de las artes escénicas. Fundadora y directora del Grupo Contradanza (Caracas,1973-2004). Maestra de danza experimental, improvisación y composición. Maestra y terapeuta en métodos corporales aplicados a la salud integral y la organización del movimiento. | |
| Distinciones |
Premio de danza contemporánea (1991). Gobernación de Caracas. Venezuela. Premio CONAC de Danza Contemporánea (1993). Ministerio de la Secretaría de la Presidencia, CONAC. Caracas-Venezuela. | |
Hercilia López[editar]
Hercilia López (Caracas,Venezuela, 21 de febrero de 1947) Creadora, intérprete, maestra de danza, del cuerpo y de las artes escénicas. Es licenciada en Letras, de la Universidad Central de Venezuela. Ensayista y articulista en publicaciones culturales y columnista. Es terapeuta corporal. Fundadora y directora del Grupo Contradanza (Caracas,1973-2004).[1]
Fundadora y directora de los Encuentros Internacionales de Creadores de Contradanza (1991-1998).[2]
Coreógrafa y bailarina con más de 40 obras, propuestas y experiencias escénicas.
Maestra de danza experimental, improvisación y composición.
Maestra y terapeuta en métodos corporales aplicados a la salud integral y la organización del movimiento como el Yoga, el Taichi Chuan, la Improvisación de Contacto, el Shiatsu y el Do-in japonés, el método Feldenkrais, la terapia Craneosacral.
Desde 2004 ofrece un espacio permanente de trabajo integral y solución de problemas físicos, orgánicos y emocionales para bailarines y personas interesadas en la relación con su cuerpo.
Desde 2017 es terapeuta en Medicina Tradicional China, Acupuntura y Moxibustión.
Su archivo completo de trabajo con el Grupo Contradanza fue donado como Archivo y Memoria de Contradanza a la Biblioteca de Arte Latinoamericano Nettie Lee Benson, Universidad de Texas en Austin, Estados Unidos.(2021).
Biografía[editar]
A los seis años deja Caracas para acompañar con su familia el exilio de su padre, Dionisio López Orihuela, en Costa Rica y México (1954 /1959) durante la dictadura de Marcos Pérez Jiménez. En México inicia estudios de ballet, flamenco y danzas folklóricas mexicanas.
En 1959, a los doce años y con la vuelta a la democracia regresa a Venezuela. Comienza sus estudios formales de danza clásica en la Academia Interamericana de Ballet bajo la dirección de Margot Contreras, y la tutoría de los maestros Addy Ador, Harry Asmus e Irma Contreras.
En 1964 forma parte de la compañía del Ballet Nacional de Venezuela , dirigida por Irma Contreras y los coreógrafos Harry Asmus, William Dollar y Carlos Carvajal. Ese mismo año viaja con parte de la compañía a New York a tomar clases en la Escuela del Ballet Theatre.
En 1966 es becada por el Ministerio de Educación de Venezuela para estudiar en la Royal Ballet School de Londres.
En 1968 y 1969, ya en Caracas, forma parte de la Compañía de Ballet del INCIBA dirigida por Elías Pérez Borjas e incursiona en el teatro con la compañía El Nuevo Grupo, dirigida por los dramaturgos Isaac Chocrón, José Ignacio Cabrujas y Román Chalbaud.
En 1969 se marcha a Nueva York. Toma clases y cursos con Merce Cunningham, en la Alvin Nikolais School (Henry Street Settlement Playhouse), en el taller de exploración creativa de Daniel Negrin y participa de un taller de grabado y serigrafía en el Pratt Institute Graphic Design.
A su regreso a Caracas en 1970 se integra a un taller de teatro sobre el método grotowskiano dirigido por el maestro Eduardo Gil del Taller Experimental de Teatro. Se acerca a la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela, que había recién concluido su renovación universitaria, con la aspiración de que en ella encontraría respuestas a su búsqueda creativa. En su libro Viene de cuerpo Hercilia López dice que "en un atardecer de mayo de 1970" y en medio de su "primera gran crisis de bailarina" llegó al aula 101 de esa casa de estudios. "Mi entrada en la Escuela de Letras fue paralela a mi entrada en el nuevo espacio que abrí para entender qué quería hacer con mi cuerpo de bailarina, así nació el Grupo Contradanza en 1973".[3]
En 1972 abre su primer espacio de trabajo con un Taller de Danza Experimental a partir del cual desarrolla su primera experiencia formativa y creativa que incluía a músicos en escena.
En 1973 es presentada su primera propuesta de trabajo al público y en 1974 y ya como Grupo Contradanza es estrenada formalmente en el Ateneo de Caracas su primera pieza escénica Las cosas que nos pasan[4]. Este trabajo experimental fue reconocido por el Instituto Nacional de Cultura de Venezuela con un subsidio anual al grupo y llevado a distintos centros culturales del país. Contradanza comienza su largo recorrido de treinta años de trabajo en formación, experiencias creativas, propuestas escénicas e intercambios permanentes de talleres y seminarios de danza, teatro, música y métodos corporales tanto en Venezuela como en otros países.
Hercilia López necesitó en su crecimiento artístico un encuentro con lo teatral como experiencia totalizadora. El teatro experimental del creador polaco Jerzy Grotowski y el de Eugenio Barba (teórico teatral y director del Teatro Odín de Dinamarca), “invocaron para ella la presencia vital del intérprete que no expone su técnica sino que sobre la misma crea un discurso inédito capaz de romper la convención escénica".[5]
En 1975: Se inaugura la sede del Centro Contradanza, espacio de trabajo y formación corporal y de experimentación creativa que se mantuvo como una referencia importante para las nuevas propuestas en el arte escénico, la práctica y la creación corporal.[6][7]
Hercilia López produce y escribe, junto con el músico Alejandro Blanco Uribe, los programas radiales El lenguaje de la danza y Solistas de la música popular, Emisora Cultural de Caracas.97.7 FM.
En 1976 estrena con Contradanza su segundo montaje Entre solo…y solas.
En 1977 estrena con Contradanza su tercer montaje Ejercicios de Creación y dirige el Taller de Danza de la Universidad Simón Bolívar. Sartenejas, Venezuela.
En 1978 y 1981 respectivamente Contradanza es invitada al II y al III Encuentro de Teatro de Grupos de Ayacucho, Perú, y de Zacatecas en México y en 1983 participa en el Encuentro Internacional de Teatro de Calle en Bogotá, Colombia
1979-80-81 Es invitada a dar talleres a los grupos La Ciotola de Verona y Núcleo de Ferrara, Italia y a participar en los años 78-79-90-91 en el Rencontre Internationale de Travail Theatrale de Montpeyrand organizado por el grupo Temps Fort, Le Bugue, Francia.
Hercilia López continua su intercambio con el mundo de la nueva expresión corporal y escénica en distintos países y desarrolla distintos espacios de expresión como espectáculos de calle, presentaciones en espacios públicos, salas experimentales, museos y galerías, improvisaciones, creaciones de grupo, dúos, tríos, así como sus propuestas como solista que le abrirán un sitio propio y un discurso personal de expresión. Su trabajo como intérprete, creadora y maestra ha sido extenso. Con sus creaciones, sus talleres e intercambios profesionales, ha realizado giras y participado en encuentros, festivales, talleres y jornadas de teatro y danza en Venezuela y en diferentes países y continentes. Ha sido maestra de larga experiencia en Composición Coreográfica e Improvisación, así como en el análisis del cuerpo en movimiento, su organización e integración psicosomática.[8][9]
En 1981 se estrenan Los Largos Cabellos de la Noche y el Recital de canciones de amor y reflexión.
En 1982 estrena el espectáculo de calle Abrecaminos y es llevado en gira con Los largos cabellos de la noche por las islas de Trinidad y Barbados, auspiciado por la cancillería venezolana.
En 1983 Hercilia López presenta su primer unipersonal La Dama de negro en el Ateneo de Caracas.
En 1984 Hercilia Lopez presenta su segundo unipersonal La señorita de Nácar en el Ateneo de Caracas En 1988 presentó el video La dama de negro, realizado por Franca Donda (fotografía y dirección), en la muestra de videos hechos por mujeres (Ateneo de Caracas).
La dama de negro ha sido considerada entre las diez mejores coreografías producidas en Venezuela.[10]
En 1989 es invitada por el American Dance Festival ADF a participar en el Programa de Coreógrafos Internacionales y con su Grupo Contradanza a presentarse en el Reynols Theatre de la Duke University.
En 1990 participa como representante de Venezuela en el VIII Festival Internacional de Teatro de Caracas y ese mismo año repite en el American Dance Festival, invitada al programa de coreógrafos comisionados para montar su solo Amapola e interpretar el solo Nocturne de Martha Clark.[1] La crítica de danza del New York Times, Anna Kisselgoff, escribió sobre los solos Qué bonitos ojos tienes y Amapola:
In Contradanza, Hercilia Lopez, its choreographer-director, nonetheless strikes deep with a remarkable bit of social commentary. In two solos, ''What Beautiful Eyes You Have'' and ''Amapola,'' she is a woman whose reference point is a man who is not there. In the first solo, her body flows from pose to pose in a rocking chair; we see her attempts to please fade into hopelessness and spiritual death. In the other solo, named after a flower with a druglike potion, Miss Lopez uses a hammock as a symbolic prop. Role-playing, shifting emotions upon a mobile face and a body that stretches with yearning desperation or knots itself around the hammock - these elements are distilled into a tough theatrical image. Miss Lopez functions as an actress as well as a dancer. She uses minimal movement and knows how to abstract the essence of the emotion she projects. She can, for instance, suddenly disappear from sight, engulfed entirely in the hammock, a shape that suggests a fly imprisoned in a spider's web.[2]
- En 1990 Hercilia López se presenta con su obra Sonido de amor sobre mi cuerpo en el Movement Research INC. de New York, bajo la curaduría de David Zambrano. Ese mismo año participa como invitada en el India Dance Festival in New Delhi, en su Simposio de Danza y presenta Hercilia López en Concierto en Jaipur, Bombay y Nueva Delhi.
Desde 1991 hasta 1998 impulsa y produce el Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza que se realiza anualmente durante seis años. "En el marco de las seis ediciones del Encuentro Internacional de Creadores, que ella dirige entre 1991 y 1998, llegan a Venezuela algunos de los más destacados investigadores y artistas de la nueva danza y de la educación somática, también artistas provenientes de Asia, África y Europa. (...) Estas informaciones y enseñanzas permearon profundamente los espacios de la danza en Venezuela, contribuyendo sustancialmente a la gran evolución que experimentó nuestra danza al final de los 80 y en la década de los 90", dice la coreógrafa Julie Barnsley.[11]
En 1991:
Produce y realiza el Primer Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Amaribá, El Paují Gran Sabana, Venezuela.
Estrena el espectáculo Viene del Cuerpo. Dúo interpretado por la propia Hercilia Lopez y el bailarín y coreógrafo venezolano Luis Viana. Sala Rajatabla del Ateneo de Caracas.
En 1992:
Produce y realiza el Segundo Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Amaribá, El Paují Gran Sabana, Venezuela.
Es invitada a participar por el American Dance Festival ADF con el espectáculo Hercilia López en concierto: Amapola, Nocturno y Mujer divina en Salt Lake City, Utah.[3] De Amapola la crítica de danza del New York Times, Anna Kisselgoff, escribió:
En Venezuela participa en el IX Festival Internacional de Teatro con el espectáculo Criaturas.
En 1993:
Produce y realiza el Tercer Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Campamento Ecológico Navajivan, Nirgua, Venezuela.
Es invitada por la Casa de la Danza de Quito, Ecuador, para dictar dos talleres de entrenamiento y creación.
Es invitada como observadora al Festival de Danza de Montpellier. Francia.
En 1994:
Produce y realiza el Cuarto Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Campamento Ecológico Navajivan, Nirgua, Venezuela.
Regresa a la Casa de la Danza, Quito, Ecuador, para participar en las IV Jornadas de Danza Contemporánea Mary Wigman y presenta su espectáculo de solos.
Participa en la Novena Sesión Pública del ISTA, International School for Theatre Anthropology, dirigido por Eugenio Barba. Londrina, Brasil.
Dirige dos talleres de trabajo e investigación del cuerpo en movimiento en las XXV Cursos de Verano de la Escuela Municipal de Expresión y Psicomotricidad, Barcelona, España.
Invitada por la bailarina Marianela Boan y Danza Abierta, presenta Hercilia López en Concierto en el Teatro Mella de La Habana, Cuba.
Se inicia el Proyecto Contradanza de Formación e Investigación Extensión Mérida, coordinado por Martha Granier, Venezuela. (19934-2002).
En 1995:
Produce y realiza el Quinto Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Campamento Ecológico Navajivan, Nirgua, Venezuela.
Es invitada por la terapeuta Mariska Bigos a tomar el seminario de Body Mind Centering BMC The Evolucionary Origins of Movement conducido por Bonnie Bainbridge-Cohen, Washington DC, USA.
En 1996 dicta el Taller Anatomía del Movimiento en la Facultad de Artes Escénicas del Instituto Superior de Arte, La Habana, Cuba.
En 1997:
Participa en el Seminario Internacional de Maestros del Movimiento, auspiciado por Rya Hidler de Amsterdam y el Movement Art Teachers Society. Realizado en los Jardines de Leman Putih del maestro Suprapto Suryodarmo, Solo, Java Central.
Estrena Biciclos, dúo improvisado con el actor Luis Domingo González, Museo de Bellas Artes, Caracas.
En 1998:
Es invitada a presentarse en el X Aniversario del grupo Danza Abierta, dirigido por Marianela Boan, en La Habana Cuba.
Presentación en el Programa Soliloquios y diálogos bailados con su pieza Que simplemente sea en el Centro Cultural Los Talleres de Coyoacán, México.
- En 1999 participa en el Reencuentro Libre Teatro Libre María Escudero. Córdoba, Argentina. Ese mismo año es invitada a presentar su trabajo Que simplemente sea por el Grupo Contradanza de Montevideo, Uruguay.
- En 2001-2002 presenta su último trabajo de grupo Intervenidos con el Taller de Investigación y Creación TIC de Contradanza.
- En 2004 presenta su último trabajo de danza como solista: Grieta, cuerpo en fragmentos, Sala Trasnocho de Caracas, y cierra formalmente al Grupo Contradanza.
- En 2005 concluye el Archivo de Contradanza.
- En 2009 dirige a su alumna Estefanía Pífano en el solo ¿Qué te pasa Albatros?, presentado en el Centro de Arte Celarg, Caracas.
Desde sus comienzos con Contradanza en 1973 investiga y practica las técnicas corporales aplicadas a la danza y los métodos somáticos aplicados a la salud integral y organización del movimiento. A partir del cierre de Contradanza en 2004 Hercilia se dedica al estudio y la práctica profesional como terapeuta y maestra del movimiento.
Ha sido practicante por muchos años de la gimnasia china Taichi-Chuan y Yoga Integral (Hata y Prana Yoga), y ha estudiado y practicado técnicas orientales como el Shiatsu y el Do-in japonés, la Meditación en Movimiento del Maestro Prapto Suryodarmo, Java Central y las meditaciones del maestro Osho de la India. Ha estudiado e investigado en las técnicas fisioterapéuticas y como el Body Mind Centering, la Técnica Alexander, la Ideokinesis, el método Feldenkrais, el Rolfing, la Alineación Postural, la Organización del Movimiento y la técnica Klein.
Ha desarrollado un largo y continuo trabajo de docencia para ayudar a bailarines y personas dispuestas a resolver los problemas concernientes a la relación mente-cuerpo, a la alineación de la estructura corporal y al análisis del movimiento.
En 2010 se gradúa de Medicina Tradicional China y Acupuntura en la Escuela Tres Dragones de Caracas.
Participa entre 2009 y 2017 en 5 Seminarios Internaciones de Formación de Postgrado, CEMETC, Madrid-España.
- Desde el 2004 atiende en consultorio privado tratamientos de Terapia Integral que incluye Shiatsu, Terapia Craneosacral, Medicina china, Acupuntura y Moxibustión.
- Desde 2004 dicta clases de Stretching Yoga Integral, Cursos Sabatinos de exploración del Cuerpo en Movimiento y Cursos de Formación en Stretching Yoga Integral en la Casa del Profesor Universitario IPP-UCV de la Universidad Central de Venezuela.
- En 2021 donó el Archivo y Memoria de Contradanza a la Biblioteca de Arte Latinoamericano Nettie Lee Benson, Universidad de Texas en Austin, Estados Unidos.
Creaciones[editar]
1974. Las cosas que nos pasan. Grupo. Estreno en Teatro Ateneo de Caracas. Caracas-Venezuela.
1976. Entre solo y … solas. Grupo. Estreno en el I Encuentro Nacional de Danza, Teatro de Bellas Artes, Maracaibo-Estado Zulia-Venezuela.
1978. Ejercicios de Creación. Grupo. Estreno en el Museo de Bellas Artes, Caracas-Venezuela.
1979. Ejercicios de Creación II. Grupo. Espectáculo de calle. Estreno en la Plaza Bolívar de Puerto Píritu-Estado Anzoátegui, Venezuela.
1980. Qué ha movido las hojas. Solo para Lucía Navea. Estreno en el Festival Pueblea, Universidad Central de Venezuela, Caracas-Venezuela.
1981. Los Largos Cabellos de la Noche. Grupo. Estreno en la Sala Juana Sujo, Caracas-Venezuela.
1982. Abrecaminos. Grupo. Espectáculo de calle. Estreno en el Parque del Este. Caracas-Venezuela.
1983. Ay, se lamentó la Luna. Grupo. Estreno en la Sala Juana Sujo, Nuevo Grupo. Caracas-Venezuela.
1983. La Dama de Negro. Unipersonal. Estreno en el Museo del Teclado. Caracas-Venezuela.
1984. La Señorita de Nácar. Unipersonal. Estreno en Sala Juana Sujo. Caracas-Venezuela.
1985. Dale que el Golpe Avisa. Grupo. Espectáculo de Calle. Estreno en el Boulevard de Sabana Grande. Caracas-Venezuela.
1986. Yosolanié. Grupo. Sala de Conciertos del Ateneo de Caracas, Venezuela.
1986. Dale. Grupo. Estreno en la Sala Horacio Peterson del Ateneo de Caracas, Venezuela.
1986. Silencio. Dúo. Estreno en la Gala de Danza, Sala Ana Julia Rojas, Ateneo de Caracas, Venezuela.
1987. Una de la Otra. Dúo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro de Caracas, Sala Espacio 80 del CELCIT, Caracas-Venezuela.
1987. Suspiro. Dúo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro de Caracas. Sala Espacio 80 del CELCIT, Caracas-Venezuela.
1987. Amapola. Solo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro de Caracas, Sala Espacio 80 del CELCIT. Caracas-Venezuela.
1988. La Vals. Solo. Estreno en el II Encuentro Nacional de Danza. Sala Ana Julia Rojas, Ateneo de Caracas. Venezuela.
1988. La entrada sin fin. Grupo. Espectáculo para niños. Estreno en el teatro Cadafe y en el Ateneo de Caracas, Venezuela
1989. Qué bonitos ojos tienes. Solo. Estreno en el Concierto de Solos del enlace American Dance Festival. Sala Cadafe, Caracas-Venezuela.
1990. Sonido de Amor sobre mi Cuerpo. Solo. Estreno en el Teatro Alberto de Paz y Mateos. Caracas-Venezuela,
1990. Sound of Love on my Body. Grupo. Estreno en el Reynolds Theatre. American Dance Festival. Dirham-USA.
1991. Viene del Cuerpo. Dúo. Estreno en la Sala Rajatabla. Caracas-Venezuela.
1991. Serena está la Mar Azul del Cielo. Solo. Estreno en la Temporada de Solos del enlace American Dance Festival. Teatro Alberto de Paz y Mateos. Caracas-Venezuela.
1992. Criaturas. Grupo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro. Sala Teatro 8. Caracas-Venezuela.
1992. Mujer Divina. Solo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro. Sala Teatro 8. Caracas-Venezuela.
1992. Mujer Bañada de Estrellas. Solo. Estreno en el Festival Internacional de Teatro. Sala Teatro 8. Caracas-Venezuela.
1992. Sin ti es inútil. Grupo. Estreno en el Encuentro de Canoabó. Sala Teatro Nacional Juvenil de Venezuela.
1993. Tiempo de Rondas. Grupo. Estreno en el Campo Las Taparitas. Cariaco-Estado Sucre, Venezuela.
1994. Documentos de Agua y Fuego. Dúo. Estreno en la Casa de José Antonio Ramos Sucre, Cumaná-Estado Sucre. Venezuela.
1994. Roja como Sangre. Solo. Estreno en el Teatro Alberto de Paz y Mateos. IV Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Caracas-Venezuela.
1994. A Orillas del Mar Eterno. Dúo. Estreno en el IV Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Navajivan-Estado Carabobo, Venezuela.
1994. Tres de Corazones. Grupo. Estreno en Caracas-Venezuela.
1995. Baile bailaíto en Blanco. Estreno en el Teatro Humboldt. V Encuentro Internacional de Creadores de Contradanza. Caracas-Venezuela.
1995. Insome de Luna. Unipersonal. Estreno en la III Temporada Latinoamericana de Danza, Casa del Artista, Caracas y en la Feria del Libro de Guadalajara, Teatro Jalisco, México.
1997. Biciclos. Dueto en un acto. Estreno en la Galeria de Arte Nacional y en la Sala Celarg, Caracas, en el Festival de Danza de Barranquilla, Colombia y en el Encuentro Cuatrotablas de Lima, Perú.
1998. Que Simplemente Sea. Unipersonal. Estreno en el Festival del Movimiento, Mérida; Teatro Alberto de Paz y Mateos, Caracas y en el Teatro Mella de La Habana, Cuba.
1998. Mujer sin Cabeza y Velada con Pareja Empedrada. Ejercicio en un acto. Estreno en la Galería de Arte Nacional, Caracas-Venezuela.
2000. Shh … por favor. Trío. Estreno en el evento Ciudad en Movimiento, CorpBanca; Plaza Contemporánea del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Imber, Caracas y en el Festival del Movimiento en Mérida, Venezuela.
2001. Intervenidos. Grupo. Estreno en la III Temporada de Danza Contemporánea, Teatro Alberto de PaZ Y Mateos-Grupo Thejadanza y en el XIV Festival Internacional de Teatro de Oriente, Barcelona-Estado Anzoátegui, Venezuela.
2004. Grieta, cuerpo en busca de fragmentos. Teatro Trasnocho. Caracas-Venezuela.
2009. ¿Qué te pasa Albatros?, Celarg, Caracas.
Premios[editar]
- Premio de danza contemporánea (1991). Gobernación de Caracas. Venezuela.
- Premio CONAC de Danza Contemporánea (1993). Ministerio de la Secretaría de la Presidencia, Consejo Nacional de la Cultura (Conac). Caracas-Venezuela.
Otros reconocimientos[editar]
- 1994 a 1999. Miembro del Consejo Nacional de Danza.
- 1995. Jurado del Premio Nacional de Danza.
- 1999. Jurado del Concurso Coreográfico en Danza Contemporánea “Sonia Sanoja” otorgado por el Consejo Nacional de la Cultura CONAC.
- 200o a 2002. Directora del Instituto Universitario de Danza.
- 2004. Miembro #8017 del International Dance Council CID-UNESCO.
Publicaciones[editar]
Reflexionar sobre la danza, el arte y el cuerpo ha sido parte del trabajo de Hercilia López. "Si alguna debilidad evidente ha tenido la danza es la de su poco interés en el discurso sobre sí misma. Son muy contados los textos que han dejado los bailarines para informar de las experiencias, procesos y reflexiones sobre su trabajo".
1996-1997. Llevó la columna quincenal Viene del cuerpo en los diarios El Globo y El Universal de Caracas.
1999. Ponencia sobre la danza-teatro en Latinoamérica. Segundo Encuentro Internacional de Teatro Latinoamericano. Washington D.C. junio.
Libros[editar]
LÓPEZ, Hercilia. (Ed.) Cinco Encuentros Internacionales de Creadores. Ediciones Grupo Contradanza. Imprelux. Caracas, 1997.
LÓPEZ, Hercilia. Five International Meetings of Creators. Ediciones Grupo Contradanza. Imprelux. Caracas, 1997.
Poética del movimiento: memoria de las sesiones del seminario "Poética del Movimiento". Fondo Editorial de la Facultad de Humanidades y Educación, Universidad Central de Venezuela. Caracas, 1999.
CARLOS PAOLILLO. Academia, experimentación e historia. Memoria del Instituto Superior de Danza. Ediciones Instituto Universitario de Danza. Caracas, 1999.
LÓPEZ, Hercilia. Viene del Cuerpo. La danza, los bailarines y el cuerpo que baila. Ediciones El Taller Blanco Ediciones, Bogotá, Colombia, 2022. Amazon books, 2023.
LÓPEZ, Hercilia. From the Body: the dance, the dancers and the dancing body. Amazon books, 2024.
Revistas [editar]
Salazar Francisco. Contradanza, vivir-expresar-danzar ENTONCES, revista cultural del CONAC para la juventud. N°. :7 3-10. Caracas, 1976.
LÓPEZ, Hercilia. La danza el cuerpo y el danzante. Imagen. 100-5: 24-25. Caracas, 1985.
LÓPEZ, Hercilia. Notas sobre danza: dejo meditar al pensamiento. La Danza. 100-15: 24-25. Caracas, 1986.
LÓPEZ, Hercilia. Samuel Beckett ante el silencio. Papel Literario El Nacional. Caracas 21 enero, 1990. p.4.
LÓPEZ, Hercilia. El cuerpo en la danza. Cultura Universitaria, revista de la Dirección de Cultura de la Universidad Central de Venezuela, No. 111: 26-27, Caracas, 1991.
LÓPEZ, Hercilia. Esta es mi máscara. Imagen. No. extraordinario. p. 43. Caracas, 1991.
LÓPEZ, Hercilia. Graham, no creo en la nostalgia. La Danza. N°.2. Caracas, 1991.
LÓPEZ, Hercilia. Kali, la diosa oscura de la India. Imagen. 100-81. Caracas, septiembre 1991.
LÓPEZ, Hercilia. Perseo, reflexiones de una espectadora, La Danza, 6. Oct.-nov. 1991.
SUÁREZ, David. Contradanza; los movimientos de la verdad. Imagen, No. extraordinario. pp. 36-37. Caracas, 1991.
SUÁREZ, David. Viene del cuerpo, pena y goce del amor. La Danza. Revista del Instituto Superior de Danza. No. 1. Caracas, 1991.
LÓPEZ, Hercilia. Sin tomadura de pelo (a Teresa Alvarenga). El Nacional, 15 abril 1992.
FUENMAYOR, Víctor. II Encuentro Internacional de Creadores en la Gran Sabana (I). Vuelo de creadores en El Paují. La Danza. N° 11: 8. Caracas, 1992.
LÓPEZ, Hercilia. Viene del cuerpo. Columna Semanal Diario El Globo, Caracas 1996-1997.
LÓPEZ, Hercilia. Mary Wigman reconocida. La Danza, 24:8. Caracas, abril-junio 1996.
LÓPEZ, Hercilia. Jiang Quing, viuda de Mao: una furia hecha de gritos. Ponencia Cátedra de la Mujer: Gertrude Stein. Facultad de Ciencias Jurídicas y Estudios Políticos. Universidad de los Andes. Mérida. Septiembre 1996.
LÓPEZ, HERCILIA. Pak Prapto y los templos de Java. Diario El Globo. Caracas, 19 de mayo de 1997.
LÓPEZ, Hercilia. Encuentro en torno a Contradanza. Venezuela 97, revista del Ministerio de Relaciones Exteriores. No. 16: 59-85. Caracas, 1997.
LÓPEZ, HERCILIA. La dinámica de la creación en la danza contemporánea. Ponencia, Teatro de Bellas Artes, Maracaibo, Estado Zulia. Noviembre de 1998.
RAPPA, Rosa María. Hercilia López descubre la danza desde un acto de improvisación. La Brújula, revista del Consejo Nacional de la Cultura (CONAC). No. 111: 8-9. Caracas, 1999.
LÓPEZ, HERCILIA. Contradanza: historia sobre un inevitable diálogo con nuestra cultura y nuestra danza tradicional y popular. En III Jornadas de reflexión sobre la danza tradicional y popular. Ediciones Instituto Universitario de Danza, pp. 29-34. Caracas 1999.
LÓPEZ, Hercilia. La danza contemporánea como tradición. La Danza. No. 31: 13-16. Caracas, 2000.
LÓPEZ, HERCILIA. La tradición de lo nuevo en la danza. La Danza, revista del Instituto Superior de Danza, N°. 31: 17. Caracas, 2000.
LÓPEZ, HERCILIA. Cuerpos en estado de riesgo. Revista El Puente. p.24. No O, septiembre 2003. Caracas.
LÓPEZ, HERCILIA. Escenario de piedras. Revista Puntal. p 41. No 14. 2004. Caracas.
LÓPEZ, HERCILIA. Viene del Cuerpo. Textos de Julie Barnsley y Hercilia López. A propósito de la presentación del libro Viene del Cuerpo. Papel Literario, p,13. 23 julio 2023. Caracas.
LÓPEZ, HERCILIA. El aire, Rodolfo. Papel Literario p.3. 21 enero 2024. Caracas.
Referencias[editar]
- ↑ Guanipa Urdaneta, Moraima (2000). «Hacer y dar cultura: inventario de una heterogeneidad». Venezuela siglo XX. Visiones y testimonios. Caracas: Fundación Empresas Polar. p. 141. ISBN 980-379-015-3. Consultado el 14 de abril de 2024.
- ↑ López, Hercilia (1997). Cinco encuentros internacionales de creadores / Grupo Contradanza.. Caracas-Venezuela: Ediciones Grupo Contradanza. p. 153. ISBN 9789806361553. Consultado el 14 de abril de 2024.
- ↑ López, Hercilia (2022). «Viene del cuerpo: La palabra que escribe la danza». Viene del cuerpo. La danza, los bailarines y el cuerpo que baila. Colombia: El Taller Blanco Ediciones. pp. 16-17. ISBN 9789584977687.
- ↑ Barnsley, Julie (2006). «Pioneros y pioneras de la danza en Venezuela». En Instituto Universitario de Danza, ed. El cuerpo como territorio de la rebeldía. Caracas, Venezuela. pp. 102-105. ISBN 980-6998-03-3
|isbn=incorrecto (ayuda). Consultado el 14 de abril de 2024. - ↑ Viana, Luis. «El cuerpo que somos, Venezuela siglo XX. Visiones y testimonios. Libros 2.». En Asdrúbal Baptista, ed. «El cuerpo que somos». Caracas, Venezuela: Fundación Empresas Polar. p. p.156. ISBN 980-379-015-3. Consultado el 03-03-2024.
- ↑ Ponce Flores, Leyson Orlando (2018). «Pioneras de la danza en Venezuela». Poética del cuerpo entreabierto: Julie Barnsley y la danza contemporánea venezolana (Tesis Doctoral, Universidad de Salamanca, España): 83-85. Consultado el 14 de abril de 2024.
- ↑ Paolillo, Carlos (2016). «En busca de la profesión». En Universidad Nacional Experimental de las Artes, ed. Caminos del cuerpo. Una visión de la danza escénica venezolana del siglo XX. Caracas, Venezuela. pp. 55-58. ISBN 978-980-7244-11-4. Consultado el 14 de abril de 2024.
- ↑ Trujillo, Teresa. «Desde Venezuela: Entrevista con Belén Lobo». Revista Cuba en el Ballet 9 (2): 33 (2 PDF). Consultado el 14 de abril de 2024.
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