Diferencia entre revisiones de «Fotografía de modas»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Contenido eliminado Contenido añadido
Sin resumen de edición
m Revertidos los cambios de 62.175.36.42 a la última edición de Matdrodes
Línea 16: Línea 16:


== Véase también ==
== Véase también ==
{{listaref]]['''Fotografía de Moda''']<ref>[http://estudiodefotografia-fotografoprofesional.es/fotografia-publicitaria/fotografia-de-moda/gmx-niv44.htm Fotografía de Moda]</ref>
*[[Retrato fotográfico]]
*[[Retrato fotográfico]]
*[[:Categoría:Fotógrafos de moda]]
*[[:Categoría:Fotógrafos de moda]]

Revisión del 20:03 25 abr 2009

Archivo:Poster in Daumesnil Metro Station, Paris.jpg
Un anuncio de modas en la Estación Daumesnil del Metro de París. El afiche muestra una fotografía de Steen Evald.

La fotografía de modas es un género fotográfico dedicado a ilustrar ropa y otros artículos relacionados con la moda. Estas fotografías son publicadas, a menudo, en anuncios publicitarios y revistas de modas, como Vogue y Elle. A través del tiempo, la fotografía de modas ha desarrollado su propia estética, donde las prendas de vestir y los accesorios suelen estar acompañados de historias y locaciones exóticas.

Historia

La fotografía fue desarrollada en los años 1830, pero su primera técnica popular, el daguerrotipo, no era conveniente para la impresión masiva.[1]​ En 1856, Adolphe Braun publicó un libro con 288 retratos de Virginia Oldoini, la Condesa de Castiglione, una noble toscana en la corte de Napoleón III. Las imágenes la mostraban con su atuendo de corte oficial, lo que la convirtió en la primera modelo.[2]

En la primera década del siglo XX, los avances en la impresión de medios tonos permitió que las fotografías fueran incluidas en revistas. La fotografía de modas apareció por primera vez en publicaciones francesas, como La Mode Practique. En 1909, la editorial Condé Nast se hizo cargo de la revista Vogue, contribuyendo al origen de la fotografía de modas. Se puso especial énfasis en preparar las sesiones fotográficas, un proceso desarrollado primeramente por el barón Adolf de Meyer, quien retrataba a las modelos en ambientes y poses naturales. Vogue fue seguida por su rival, Harper's Bazaar, liderando ambas el campo de la fotografía de modas durante los años 1920 y 30. Fotógrafos como Edward Steichen, Horst P. Horst y Cecil Beaton transformaron este género en una destacada forma de arte. Europa, especialmente Alemania, fue por un corto período la líder en la fotografía de modas.

Mientras la Segunda Guerra Mundial se aproximaba, la atención se centró en Estados Unidos, donde Vogue y Harper's continuaban con su vieja rivalidad. Fotógrafos como Irving Penn, Martin Munkacsi, Richard Avedon y Louise Dahl-Wolfe le dieron forma a la fotografía de modas en los años posteriores. Los artistas abandonaron sus métodos rígidos por un estilo mucho más libre. En 1936, Munkacsi retrató por primera vez a modelos en poses deportivas en una playa. Bajo la dirección artística de Alexander Brodovich, Harper's Bazaar introdujo este nuevo estilo a sus páginas.

Presente

Tras la muerte de Richard Avedon, Helmut Newton y Herb Ritts, algunos de los más connotados fotógrafos de modas son Patrick Demarchelier, Steven Meisel, Mario Testino y David LaChapelle.

Referencias

  1. Aidan O'Rourke (8 de agosto de 2005). «History of Fashion Photography Essay by Aidan O'Rourke Part One» (en inglés). Consultado el 26 de diciembre de 2008. 
  2. Solomon-Godeau, Abigail (1861/67). The Legs of the Countess. 

Véase también