El benedícite
| El benedícite (Le Bénédicité) | ||
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| Año | 1740 | |
| Autor | Jean Siméon Chardin | |
| Técnica | Óleo sobre tela | |
| Estilo | Rococó | |
| Tamaño | 49,5 cm × 38,5 cm | |
| Localización |
Museo del Louvre, París, .svg){kind=small} Francia | |
El benedícite (en francés, Le Bénédicité) o La bendición es un lienzo del pintor francés Jean Siméon Chardin. Está realizado en óleo sobre lienzo. Mide 49,5 cm de alto y 38,5 cm de ancho. Fue pintado en 1740, encontrándose actualmente en el Museo del Louvre, de París (Francia).
Historia
Esta escena de género fue presentada por Chardin en el salón de 1740. Fue muy admirada por el filósofo Diderot, sin duda por su exaltación de la sencilla vida familiar y la intimidad que se transmite. La adquirió el rey Luis XV y pasó a formar parte de las colecciones reales. No obstante, es un cuadro que quedó olvidado diez años después de la muerte de Luis XV.
Durante la Revolución francesa, pasó al Muséum Central des Arts, germen del Museo del Louvre, en 1793.
La burguesía del siglo XIX redescubrió esta obra en 1845. En la época se apreciaban las virtudes burguesas (honor, orden, ahorro) en contraposición al libertinaje general de la nobleza.
Chardin pintó varias versiones de este lienzo.
Análisis
Se representa una modesta escena de interior. Una madre y sus dos hijos se disponen a comer. Pero antes bendicen la mesa. Es un tema que ya con anterioridad se había tratado en la escuela holandesa de pintura del siglo XVII.
Chardin enfatiza las virtudes burguesas, tranquilas, discretas, ocultas. Describe una vida dedicada al deber.
Es una obra de composición simple, con grandes espacios vacíos. La ambientación se reduce al mínimo: una estantería con botellas, una fuente de arcilla y una cacerola en la pared. Una mesa cubierta por un mantel blanco.[1]
La forma redonda de la mesa se reitera en la disposición de las figuras en torno a ella. Sus miradas no salen del cuadro, enlazándose entre sí para recrear el mundo cerrado en sí mismo.
La ejecución es refinada; la luz y los colores, moderados.[1]
Referencias
- Carrassat, P.F.R., Maestros de la pintura, Spes Editorial, S.L., 2005. ISBN 84-8332-597-7
- Artículo sobre esta pintura en la página web del Louvre
- ↑ a b Eva-Gesine Baur, «El rococó y el neoclasicismo» en Los maestros de la pintura occidental, Taschen, 2005, pág. 358, ISBN 3-8228-4744-5