Usuario:TamaraFerreres99/PRACTICA 01 TAMARA

El sistema de estudios tuvo lugar durante un periodo conocido como la era de oro de Hollywood, es un método de producción y distribución de películas dominado por un nombre minoritario de estudios principales de Hollywood. A pesar de que el término se utiliza aún, hoy en día como una referencia a los sistemas y a la productividad de los estudios principales, históricamente este se refiere a la práctica realizada por los grandes estudios de cine entre los años 20 y los años 60. Esta práctica, cuya producción de películas era primaria, se basaba en su propio "filmmaking", el personal del cual era creativo y tenían un contrato a largo plazo. Además, también dominaban la exhibición mediante la integración vertical, como por ejemplo utilizando la propiedad o el control eficaz de los distribuidores y de la exhibición, garantizando las ventas adicionales de las películas a través del uso de técnicas de manipulación como el "block booking".

El sistema de estudios fue desafiado por las leyes del derecho de la competencia en una decisión de la Corte Suprema el año 1948, el cual buscó de separar la producción de la distribución y de la exhibición y que terminó tales prácticas, acelerando así el fin de los sistemas de estudio. En 1954, con la televisión compitiendo por la audiencia y con el último de los enlaces operativos entre el gran estudio de la producción y la cadena de teatro, la era histórica de los sistemas de estudio había acabado.

El periodo que se extiende desde la introducción del cine sonoro al comienzo de la decadencia del sistema de estudio (1927-1948), es conocida por algunos historiadores de cine por la era de oro de Hollywood. La era de oro es una distinción completamente técnica y que no se debería confundir con el estilo de la crítica cinematográfica conocido con el nombre de “cine clásico de Hollywood”, estilo americano que se desarrolló desde el 1917 al 1963 y que lo caracteriza hasta el día de hoy. Durante la así llamada era de oro, ocho empresas constituyeron los principales estudios promulgada por el sistema de estudios de Hollywood. De estos ocho, cinco eran conglomerados completamente integrados, los cuales combinaban la posesión de un estudio de producción, la división de distribución y una importante cadena de teatros, contratando así a actrices y a diversos productores: Fox Film Corporation (más tarde conocido como 20th Century Fox), Loew’s Incorporated (poseedor del circuito de teatros más grande de américa y pariente de la empresa Metro-Goldwyn-Mayer), Paramount Pictures, RKO Radio Pictures y Warner Bros. Los dos principales, Universal Pictures y Columbia Pictures, fueron organizados de una forma parecida, a pesar de que nunca poseyeran más de unos pequeños circuitos de teatros. Los ocho principales de la era de oro, United Artists, poseyeron unos pocos teatros y tuvieron acceso a dos plantas de producciones poseídas por los miembros de su grupo de control, pero eso funcionó principalmente como un patrocinador-distribuidor, prestando dinero a productores independientes y realizando sus películas.  

El cine sonoro y los grandes cinco.    

En los años 1927 y 1928 fueron generalmente vistos como el comienzo de la Era de Oro de Hollywood y los últimos pasos importantes para establecer el control del sistema de estudios del negocio cinematográfico estadounidense. El éxito de The Jazz Singer el año 1927, primer largometraje talkie, el cual, de hecho, la mayoría de sus escenas no tenían sonido grabado en directo, dio un gran impulso al entonces estudio de tamaño medio de Warner Bros. El año siguiente se produjo la introducción general del sonido en todo el sector y dos éxitos más para Warners: The Singing Fool, la continuación más rentable de The Jazz Singer’s, y el primer largometraje de Hollywood que habla de todo, Lights of New York. Igual de significativo fue un número de desarrollos fuera de pantalla. Warner Bros, adquirió la extensa cadena de teatros Stanley en septiembre de 1928. Pasado un més, compró una participación de control en la productora First National, más prominente que la propia Warners poco antes. Con la adquisición de First National no sólo llegó un estudio de 135 acres (0’55 km2) y un terreno de fondo, sino también otra gran cadena de cines. Warners había llegado a lo más alto.