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El tiovivo de caballos de madera
El tiovivo de caballos de madera o en francés Le manege de chevaux de bois, es una pintura realizada por el pintor y grabador francés Louis Valtat entre 1895 y 1896. Fue adquirida por los Museos Nacionales en 1951 y actualmente se encuentra en el Musée des Beaux-Arts de Meurthe et Moselle, en la provincia de Nancy.
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| Autor, Luis Valtat, 1869-1952 |
| Técnica, óleo sobre lienzo |
| Estilo, Fauvismo, postimpresionismo, nabi |
| Tamaño, 0'46 x 0'55 |
| Localización, Musée des Beaux-Arts de Meurthe et Moselle, Nancy, Francia |
Índice
| 1., Biografía. |
| 2., Descripción de la obra. |
| 3., Estilo. |
| 4., Bibliografía. |
| 5., Enlaces externos. |
1.Biografía
Nace en Dieppe el 8 de Agosto de 1869, en el seno de una familia adinerada. Su padre quien también mostraba interés por la pintura le motivará a dedicarse a ello y a los 17 años entra en le École des Beaux Arts de París. Más adelante completa su formación en la Académie Julian y es ahí donde entabla relación con Albert André y Pierre Bonnard. En 1893 participa por primera vez en el Salon des Artistes Indepéndants con obras que reflejan la vida cotidiana en las calles de la época. Por aquellos años también colaborará con Toulouse-Lautrec a la vez que sus grabados y pinturas se exhiben en le Salon des Cent.
En 1894, contrae tuberculosis por lo que se mudará a la costa, primero a Colliure donde entra en contacto con George-Daniel de Monfreid y Aristide Maillol, y más tarde en Arcachon y Agay. Ahí empieza a pintar paisajes marítimos con una paleta de tonos vivos que anuncian el fauvismo, tema que va a convertirse en una constante en su trayectoria artística junto a los costumbristas parisinos. De hecho en 1985, realiza una serie de pinturas de esta índole que expondrá en 1896 en el Salon des Artistes Indepéndants; momento en el que llama la atención del crítico Félix Fénénon, ganándose una mención en la revista La revue blanche. En marzo de 1899 participa también en una exposición organizada por Paul Signac en la galería Durand-Ruel con 20 pinturas, 15 de las cuales las agrupa bajo el nombre de Notions d'Agay, 1899.
En 1898 se muda a Anthéor, donde pasará los inviernos. Continúa con la misma temática paisajística cosa que le propicia la admiración de Renoir quien más tarde le invita a visitarlo a Cagnes-sur-Mer, encontrándose también con George d'Espagnat. En 1899 adquiere un terreno en Polaire donde se hace construir una casa que va a llamar Roucas Rou la cual va a ser su residencia hasta 1914. En 1900 bajo el consejo de su amigo Renoir, llega a un acuerdo con el marchante Ambroise Vollard comprándole éste la totalidad de su producción pictórica durante 12 años, cosa que también le permite viajar a Italia en 1902. Durante estos años se moverá entre Cagnes y Saint-Tropez para mantener contacto con Renoir y Signac respectivamente. Entre 1920 y 1930, continuará pintando su temática predilecta pero en la década de 1940 cambiará en pos de bodegones de flores para experimentar con formas y colores, hasta que en 1948 afectado por el glaucoma perderá la visión y dejará de pintar. Muere en 1952 en Choisel, mismo año en el que el Salón de Otoño presentará su primera retrospectiva.
2.Descripción de la obra
Se mueve en esta primera etapa entre la dicotomía de paisajes costaleros y otros que se centran en la vida de los barrios parisinos, siendo el paisaje urbano con una paleta fría donde predomina el gris y el azul. En el cuadro aparece un personaje en la parte inferior derecha en primer plano, delineado con una gruesa línea negra, muy esquematizado y sin rostro. Detrás de este personaje aislado, aparece el tema central de la pintura, el tiovivo, junto lo que parecen ser estantes de feria, y casas, relatando un paisaje urbano. Al contrario que la paleta más viva que dominará su obra posterior, utiliza aquí una gama fría, con tonos principalmente, terrosos (ocres y verdes), grises y azules. Resaltando en el registro superior ciertas partes en rojo intenso, como los caballos, partes de la feria y los tejados. Cosa que equilibra también con el mismo rojo pero diluido, en los ropajes de la única figura de la composición.
En cuanto a la técnica usa colores planos, sobre los que añade pinceladas gruesas y en otros casos utiliza la línea para definir formas. El tema se puede relacionar con otras obras como Vue de Paris 1893 o Les voiles brunes 1896.
3.Estilo
El estilo de Valtat de la década de 1890 en adelante, tiene como base unos sólidos ecos postimpresionistas, con tintes fauves y nabis aunque se desmarca hacia un estilo más personal. Lo que le acerca al fauvismo es el uso de colores intensos y planos, mezclado con un dibujo conciso y pincelada expresiva, como Marquet y Dufy. De los pintores nabis como Bonnar o Vuillard, se asemeja la temática de sus obras, sobretodo aquellas que atestiguan la vida contemporánea.
De hecho se le incluyó en un primer momento con el fauvismo a raíz de la aparición en el Salon d'Automne de 1905 y la reproducción de una de sus obras marinas en el número de L'illustration[[:Archivo:{{}}]] del 4 de noviembre del mismo año, donde aparecía en el mismo grupo de Matisse, Manguin, Derain, Rouault y Puy. Este primer encasillamiento fue desechado más tarde por el crítico Louis Vauxcelles, cuando comentó el Salon d'Automne de 1906. Ahí distinguió tres grupos definidos: los nabis; Matisse y los fauves; y Louis Valtat y Albert André.
4.Bibliografía
ELDERFIELD, John (1983). El fauvismo. Madrid: Alianza. ISBN 8420670332
ELLRIDGE,Arthur (1993). Gaugin et les Nabis. Paris: Terrail, D.L. ISBN 2879390788
Musée d'Art moderne (Paris), Le fauvisme ou "L'épreuve du feu" : éruption de la modernité en Europe : Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, 29 octobre 1999-27 février 2000. ISBN 2879004632
5.Enlaces externos