Usuario:Baihaoyang/practica01

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El sistema de estudios, vigente en Hollywood durante su Edad Dorada, consiste en el método de producción y distribución de películas llevado a cabo por un número reducido de grandes productoras cinematográficas hollywoodienses[Office1] .

Aunque actualmente el término continúa haciendo referencia a los sistemas y los productos llevados a cabo por las principales compañías, su acepción más antigua remite a la práctica llevada a cabo por los estudios cinematográficos entre los años 1920 y 1960.

Esta consistía por una parte en la producción de películas haciendo uso de los propios sets de rodaje, junto a un equipo de profesionales con un contrato prolongado.

Por otra parte, se corresponde con el hecho de tener la propiedad o el control efectivo/de facto/real/de hecho de la exhibición a través de la integración vertical, de manera que puedan garantizar la venta adicional de cintas mediante técnicas como la venta por lotes/en bloque.


[Office1]Dos sustantivos (1-2) pegados:

En español traducimos 2- 1.

Hay que plantearse si el primer sustantivo es o se traduce por singular o plural. El funcionamiento del sistema de estudios fue cuestionado por parte del Tribunal Supremo, el que apelando a las leyes antimonopolio de 1948, buscaban la separación de la producción, la distribución y la exhibición, y concluyeron con este tipo de prácticas. Fue así como el fin del sistema de estudios estaba cada vez más cerca.               

Fue alrededor de 1954 cuando la época histórica del sistema de estudios terminaría definitivamente, ante la competencia de la televisión por conseguir más espectadores y el fracaso de las relaciones operativas entre los grandes estudios cinematográficos y la cadena de salas.   

Algunos historiadores del cine califican al período que va desde la introducción del sonido hasta el comienzo de la decadencia del sistema de estudios (1927-1948) como la Época Dorada de Hollywood.

El término acuñado es fundamentalmente una distinción técnica y no debe confundirse con el estilo en las críticas de cine: el cine clásico de Hollywood, un estilo de película estadounidense desarrollado entre 1917 y 1963, y que lo sigue caracterizando hoy en día.

Durante la llamada Época Dorada, ocho empresas integraron los grandes estudios que constituían el sistema de estudios de Hollywood.

Cinco de estos ocho estudios constituían complejos asociados, los cuales combinaban/se repartían, por un lado, la propiedad de un estudio de producción, de la división de la producción y de una importante cadena de salas de cine, y por otro lado, la contratación de actores y de productores cinematográficos (Fox Film Corporation, el cual más tarde se conocería como 20th Century Fox, Loew’s Incorporated (propietario de la mayor cadena de cines y de la empresa matriz Metro-Goldwyn-Mayer), Paramount Pictures, RKO Radio Pictures y Warner Bros).

Dos destacados estudios cinematográficos, Universal Pictures y Columbia Pictures, se organizaban de manera similar, a pesar de haber sido únicamente propietarios de pequeñas cadenas de teatros.

El último de los ocho estudios, United Artists, controlaba unos pocos cines, y tenía acceso a las instalaciones de dos productoras que pertenecían a miembros de su grupo de socios. Este, no obstante, sirvió esencialmente como un patrocinador-distribuidor, el cual prestaba dinero a productores independientes y les ayudaba con el estrene de sus películas.   

Los años 1927 y 1928 se consideran como el comienzo de la Edad de Oro hollywoodiense y los últimos pasos importantes para establecer el control del sistema de estudios del negocio cinematográfico estadounidense.

El éxito que tuvo The Jazz Singer en 1927, el primer largometraje "talkie" (de hecho, la mayoría de sus escenas no tenían sonido grabado en directo), dio un gran impulso al entonces estudio de tamaño medio de Warner Bros.

El año siguiente se produjo la introducción general del sonido en todo el sector y otros dos éxitos rotundos para Warners: The Singing Fool, la continuación todavía más rentable de The Jazz Singer, y el primer largometraje de Hollywood sonoro: Lights of New York.

Igual de significativo fue un número de logros obtenidos fuera de cartelera. Al haber adquirido una mayor cantidad de ingresos, Warner Bros se hizo con la extensa cadena de teatros Stanley en septiembre de 1928.

Un mes más tarde, compró una participación de control en la productora First National, más prominente que la propia Warners poco antes.

Con la adquisición de First National no solo llegó un estudio de 135 acres (0,55 km2) y un backlot, sino también otra gran cadena de cines. Warners había llegado a lo más alto.