Susana Roselló

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Susana Rosselló
Información personal
Nombre de nacimiento Susana Roselló Ferraro
Nacimiento 1946[1]​
Bandera de Perú Lima, Perú
Nacionalidad Peruana
Educación
Educación Pontificia Universidad Católica del Perú (1970)
Scuola delle Belle Arte di Roma,
Educada en Pontificia Universidad Católica del Perú Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Área Pintura, Grabado, Dibujo
Años activa Siglo XX
Distinciones
  • Primer Premio en el IX Salon de Grabado ICPNA, 1973
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Susana Roselló (Lima, 1946) es una escultora, grabadora, dibujante y profesora asociada de la Facultad de Arte y Diseño de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Aunque la escultora trabaja con diversos materiales como el mármol o el metal, sus trabajos en madera y su relación con la verticalidad son sus elementos más distintivos.[2]​

Carrera[editar]

La artista realiza sus estudios en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica del Perú. Entre sus principales mentores encontramos a Anna Maccagno, de quien aprendió las técnicas de escultura y grabado. Se graduó en 1970 y se desempeña como docente en la institución desde el año 1973, en donde enseña la pintura.[3]​ Entre 1975 y 1977, viaja a Roma a seguir estudios de postgrado en la Scuela delle Belle Arti di Roma gracias a una beca otorgada por el Instituto Ítalo-Latinoamericano.[4]​

Considerada una de las escultoras destacadas de la década de los setenta en el Perú,[4]​ recibe en 1971 una Mención Honrosa en el VII Salón Nacional de Grabados del ICPNA y en 1973 el Primer Premio en la IX edición.[5]​

Obra[editar]

En sus inicios la obra de Susana Roselló se caracteriza por ser trabajada en madera, proceso que la lleva a descubrir la importancia del ritmo vertical. Este primer encuentro con el material la conducirá, de allí en adelante, a consolidar algunas de las características que darán personalidad a su obra: la verticalidad en relación con la horizontalidad y la presencia de grandes hoyos y vacíos.[2]​ De acuerdo a la artista, la primera característica se podría explicar como una necesidad de elevación, de superación, de anhelo de algo más. Una búsqueda hacia arriba, alegre y jubilosa que, paradójicamente, también es un ahondar hacia abajo en un camino doloroso y solitario. Los vacíos, en cambio, quizá sean el camino para intentar auscultar ese interior que intuye pero que no logra ver con claridad.[2]​

La mayoría de sus trabajos son de corte abstracto pues es en ese estilo en donde encuentra mayor poesía y un medio que le permite brotar, libremente, su lenguaje e imaginación a través de imágenes de vivencias o fantasías —más no el relato de las mismas—. Esto no implica que la artista niegue, de ningún modo, el valor de lo figurativo pues su obra vendría a ser un reflejo figurativo de sus sentimientos. Anatomías para sentimientos que, en la mayoría de los casos, se encuentran entre la melancolía y la nostalgia, pero no traducidas a la violencia ni al desgarramiento. Un lenguaje armónico, o con intención de armonía, que abstraen lo que es importante para la artista y que intenta entablar un constante diálogo con el exterior por medio de su articulación de volúmenes y formas.[2]​

Principales trabajos[editar]

Exposiciones individuales[editar]

  • Anatomía de Actitudes (2015) Galería Forum[6]​

Exposiciones colectivas[editar]

  • Grabados Peruanos (1975). Museo de Arte Italiano de Lima
  • Grabados (1979). Galería del Ministerio de industria, Comercio y Turismo Interno de Lima[7]​
  • Arte Moderno Peruano en la Colección de Arte de Alfredo Barreda (2017). IPCNA
  • Crónicas. Colección de grabado ICPNA" (2013). IPCNA.
  • Exposición antológica del grabado (2013). Galería Forum[8]​

Obras integradas a la arquitectura[editar]

  • Santuario Nacional de Maipú (Santiago de Chile)
  • Parroquia San Francisco de Borja (Lima)

Investigaciones[editar]

  • Imágenes religiosas, tallas de madera (1990-1991)
  • Ornamentos litúrgicos: púlpito, sagrario, pila bautismal (mármol bronce) (1989-1990)
  • Altar Mayor Mármol (1968)
  • Obra escultórica integrada a la arquitectura (1986)[9]​

Publicaciones[editar]

  • Roselló, S. (2012). Aprender a ver con el corazón. Textos-arte, 1 (1), pp. 105-110.[9]​

Referencias[editar]

  1. ↑ Alegría Alegría, Alfredo (2003). Plástica contemporánea en Trujillo. Impr. Ed. Gráf. Real. p. 141. 
  2. ↑ a b c d «Imaginario del arte - Escultura y literatura / Susana Roselló». p. 8. 
  3. ↑ «Susana Roselló Ferraro / Docencia». 
  4. ↑ a b Castrillón Vizcarra, Alfonso (2003). Generación del 68 entre la agonía y la fiesta de la modernidad. ICPNA. p. 175. 
  5. ↑ Torres, Fernando (1999). Galería ICPNA, ed. Arte y Mujer frente al 2000. Lima. 
  6. ↑ «Anatomia de actitudes – Galeria Forum». galeriaforum.net. Consultado el 3 de marzo de 2018. 
  7. ↑ Leonardini, Nanda. Fondo Editorial Universidad Nacional Mayor San Marcos, ed. El grabado en el Perú histórico diccionario histórico. p. 161. ISBN 9972462250. 
  8. ↑ «Exposición antologica de grabado – Galeria Forum». galeriaforum.net. Consultado el 3 de marzo de 2018. 
  9. ↑ a b «SUSANA ROSSELLO FERRARO | Asignaturas». www.pucp.edu.pe. Consultado el 3 de marzo de 2018. 
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