Diferencia entre revisiones de «Child in Time»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Contenido eliminado Contenido añadido
Deshecha la edición 37346555 de Miguel (disc.)
Deshecha la edición 37407167 de PsychedelicMan (disc.) Te ruego me des una referencia
Línea 23: Línea 23:
La introducción es llevada a cabo por [[Jon Lord]], que toca un solo con el [[órgano Hammond]] acompañado de la voz de [[Ian Gillan]], de fuerza creciente.
La introducción es llevada a cabo por [[Jon Lord]], que toca un solo con el [[órgano Hammond]] acompañado de la voz de [[Ian Gillan]], de fuerza creciente.


En general, la canción tiene un ambiente dramático, tanto por la triste letra como por la instrumentación. Pero sin duda lo más increíble es la actuación vocal de Gillan, considerada por muchos como lo máximo a lo que puede llegar cualquier voz de rock. De hecho, en las últimas actuaciones de Deep Purple la canción se queda fuera del repertorio porque el desgaste de la [[voz (música)|voz]] con el paso de los [[año]]s provoca que sea más arriesgado para Gillan interpretarla. La última vez que se incorporó en vivo con Deep Purple fue en [[Harrogate]] en [[2002]]. En esa última ocasión, para mejorar la calidad y cubrir los posibles fallos, se usaron sonidos agudos de guitarra, una técnica que también ha sido utilizada a veces con "[[Space Truckin']]".
En general, la canción tiene un ambiente dramático, tanto por la oscura letra como por la instrumentación. Pero sin duda lo más increíble es la actuación vocal de Gillan, considerada por muchos como lo máximo a lo que puede llegar cualquier voz de rock. De hecho, en las últimas actuaciones de Deep Purple la canción se queda fuera del repertorio porque el desgaste de la [[voz (música)|voz]] con el paso de los [[año]]s provoca que sea más arriesgado para Gillan interpretarla. La última vez que se incorporó en vivo con Deep Purple fue en [[Harrogate]] en [[2002]]. En esa última ocasión, para mejorar la calidad y cubrir los posibles fallos, se usaron sonidos agudos de guitarra, una técnica que también ha sido utilizada a veces con "[[Space Truckin']]".


El tema tiene una estructura A-B-A más un [[coda]]. Durante la primera parte, lo más importante es, como se ha dicho, la actuación del Hammond y del [[vocalista]] acompañados ligeramente por la batería. Después, tras ir ganando en intensidad poco a poco, llega el clímax del tema. Los desgarrados y agudos gritos de Gillan antes de entrar en la parte B van en línea con la letra, que trata sobre el bien, el mal y la justicia; está basada en la muerte del padre del violinista [[David LaFlamme]] durante la [[Guerra Fría]] y en lo que sufrió el mismo David.<ref> [http://deep-purple.net/Review-files/asia2002/mumbai-gillan-interview.htm Deep Purple. Ian Gillan interview, Mumbai 2002<!-- Bot generated title -->]</ref>
El tema tiene una estructura A-B-A más un [[coda]]. Durante la primera parte, lo más importante es, como se ha dicho, la actuación del Hammond y del [[vocalista]] acompañados ligeramente por la batería. Después, tras ir ganando en intensidad poco a poco, llega el clímax del tema. Los desgarrados y agudos gritos de Gillan antes de entrar en la parte B van en línea con la letra, que trata sobre el bien, el mal y la justicia; está basada en la muerte del padre del violinista [[David LaFlamme]] durante la [[Guerra Fría]] y en lo que sufrió el mismo David.<ref> [http://deep-purple.net/Review-files/asia2002/mumbai-gillan-interview.htm Deep Purple. Ian Gillan interview, Mumbai 2002<!-- Bot generated title -->]</ref>
Línea 34: Línea 34:
Fue escrita por Deep Purple en [[1969]]. Los propios componentes del grupo dicen haberse inspirado por un [[riff]] de la canción "Bombay Calling" de una banda coetánea, [[It's a Beautiful Day (banda)|It's a Beautiful Day]].<ref>[http://deep-purple.net/Review-files/asia2002/mumbai-gillan-interview.htm Deep Purple. Ian Gillan interview, Mumbai 2002<!-- Bot generated title -->]</ref> Este riff era tocado por violines y con un [[tempo]] mucho más rápido.
Fue escrita por Deep Purple en [[1969]]. Los propios componentes del grupo dicen haberse inspirado por un [[riff]] de la canción "Bombay Calling" de una banda coetánea, [[It's a Beautiful Day (banda)|It's a Beautiful Day]].<ref>[http://deep-purple.net/Review-files/asia2002/mumbai-gillan-interview.htm Deep Purple. Ian Gillan interview, Mumbai 2002<!-- Bot generated title -->]</ref> Este riff era tocado por violines y con un [[tempo]] mucho más rápido.


Esta canción es una de las primeras canciones de [[heavy metal]] y además su introducción presenta una serie de sonidos de carácter psicodélico. Una versión famosa de esta canción es la versión en directo de ''[[Made in Japan]]'', de [[1972]], cuya duración es aun mayor que la original de estudio.
Esta canción es una de las primeras canciones de [[heavy metal]] y además su introducción presenta una serie de sonidos de carácter progresivo. Una versión famosa de esta canción es la versión en directo de ''[[Made in Japan]]'', de [[1972]], cuya duración es aun mayor que la original de estudio.


== Versiones ==
== Versiones ==

Revisión del 14:48 26 may 2010

«Child in time»
Canción de Deep Purple
Álbum In rock
Álbum Deep Purple In Rock
Publicación junio de 1970
Grabación 1969–1970 en IBC, De Lane Lea y Abbey Road Studios
Género Hard rock, rock psicodélico, heavy metal
Duración 10:18
Discográfica Harvest Records (Reino Unido)
Warner Bros. Records (Estados Unidos)
Escritor(es) Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Ian Paice, Jon Lord, Roger Glover
Productor(es) Deep Purple
Idioma original inglés
Ian Gillan en la actualidad.

"Child in time" es una canción de la banda de rock británica Deep Purple. La canción, de una duración de unos diez minutos, fue presentada en el álbum In rock de 1970.

Características

La introducción es llevada a cabo por Jon Lord, que toca un solo con el órgano Hammond acompañado de la voz de Ian Gillan, de fuerza creciente.

En general, la canción tiene un ambiente dramático, tanto por la oscura letra como por la instrumentación. Pero sin duda lo más increíble es la actuación vocal de Gillan, considerada por muchos como lo máximo a lo que puede llegar cualquier voz de rock. De hecho, en las últimas actuaciones de Deep Purple la canción se queda fuera del repertorio porque el desgaste de la voz con el paso de los años provoca que sea más arriesgado para Gillan interpretarla. La última vez que se incorporó en vivo con Deep Purple fue en Harrogate en 2002. En esa última ocasión, para mejorar la calidad y cubrir los posibles fallos, se usaron sonidos agudos de guitarra, una técnica que también ha sido utilizada a veces con "Space Truckin'".

El tema tiene una estructura A-B-A más un coda. Durante la primera parte, lo más importante es, como se ha dicho, la actuación del Hammond y del vocalista acompañados ligeramente por la batería. Después, tras ir ganando en intensidad poco a poco, llega el clímax del tema. Los desgarrados y agudos gritos de Gillan antes de entrar en la parte B van en línea con la letra, que trata sobre el bien, el mal y la justicia; está basada en la muerte del padre del violinista David LaFlamme durante la Guerra Fría y en lo que sufrió el mismo David.[1]

Después de esto, Ritchie Blackmore cambia totalmente la tónica de la canción con un largo e intenso solo de guitarra que al acabar, de manera muy repentina, da paso de nuevo al primer tema. Blackmore, normalmente asociado a Fender Stratocaster, grabó sin embargo con una Gibson ES-335 en estudio.

La repetición del A presenta algunas leves variaciones y que termina de la misma manera que en la ocasión anterior pero se deja llevar hasta un coda en el que aumentan progresivamente la intensidad y el ritmo de la canción.

Historia

Fue escrita por Deep Purple en 1969. Los propios componentes del grupo dicen haberse inspirado por un riff de la canción "Bombay Calling" de una banda coetánea, It's a Beautiful Day.[2]​ Este riff era tocado por violines y con un tempo mucho más rápido.

Esta canción es una de las primeras canciones de heavy metal y además su introducción presenta una serie de sonidos de carácter progresivo. Una versión famosa de esta canción es la versión en directo de Made in Japan, de 1972, cuya duración es aun mayor que la original de estudio.

Versiones

Referencias