Diferencia entre revisiones de «Cantata»
| Línea 7: | Línea 7: | ||
==Cantatas profanas== |
==Cantatas profanas== |
||
En el [[barroco]] también existió la [[cantata profana]], de origen [[italia]]no, que en [[1620]] apareció ya como género y que se consolidaría a finales del [[siglo XVII]]. [[Alessandro Scarlatti]] compuso cantatas por medio de una sucesión de recitativos con tiempo rápido y ''[[aria da capo|arias da capo]]'' (que repetían el tema del inicio en la última parte vocal, según la estructura A-B-A). Scarlatti concibió estas cantatas para un público culto y muy selecto, por lo que la [[armonía]] y las melodías [[contrapunto|contrapuntísticas]] resultaban |
En el [[barroco]] también existió la [[cantata profana]], de origen [[italia]]no, que en [[1620]] apareció ya como género y que se consolidaría a finales del [[siglo XVII]]. [[Alessandro Scarlatti]] compuso cantatas por medio de una sucesión de recitativos con tiempo rápido y ''[[aria da capo|arias da capo]]'' (que repetían el tema del inicio en la última parte vocal, según la estructura A-B-A). Scarlatti concibió estas cantatas para un público culto y muy selecto, por lo que la [[armonía]] y las melodías [[contrapunto|contrapuntísticas]] resultaban compl |
||
==Compositores destacados== |
==Compositores destacados== |
||
Revisión del 16:27 13 feb 2013
Una cantata ("cantada", del italiano cantare) es una composición musical para una o más voces solistas con acompañamiento musical, generalmente en varios movimientos y en ocasiones con un coro. Se distingue de la pieza para ser tocada o «sonada» (la sonata).
Cantatas religiosas
Las cantatas se crearon para ritos religiosos, tanto católicos (las cantatas sacras) como protestantes. Esas cantatas tenían una parte oral muy consistente, destinadas a ser cantadas por los feligreses. El gran maestro de la cantata religiosa fue Johann Sebastian Bach. Las cantatas de Bach tenían generalmente un coro inicial en que los sopranos iniciaban el tema musical seguido por las otras voces; se sucedía por medio de arias con recitativos cortos, a veces con instrumentos solistas que tocaban la melodía preparada para la voz (es lo que se denomina obligato). La congregación de fieles conocía los corales de antemano, ya que se iniciaba el servicio religioso con un «preludio coral» que tocaba el órgano. Estos corales de Bach fueron la base de los coros de los grandes oratorios, como el oratorio de Navidad y las pasiones (la Pasión según San Mateo y la Pasión según San Juan).
Cantatas profanas
En el barroco también existió la cantata profana, de origen italiano, que en 1620 apareció ya como género y que se consolidaría a finales del siglo XVII. Alessandro Scarlatti compuso cantatas por medio de una sucesión de recitativos con tiempo rápido y arias da capo (que repetían el tema del inicio en la última parte vocal, según la estructura A-B-A). Scarlatti concibió estas cantatas para un público culto y muy selecto, por lo que la armonía y las melodías contrapuntísticas resultaban compl
Compositores destacados
Entre los compositores que escribieron este tipo de obras destacan los italianos Alessandro Grandi, Barbara Strozzi, Alessandro Stradella, Alessandro Scarlatti, Antonio Vivaldi y Giacomo Carissimi, y los alemanes Heinrich Schütz, Georg Philipp Telemann, Georg Friedrich Händel, Dietrich Buxtehude y Johann Sebastian Bach.
En el siglo XX
Ya en el siglo XX, la cantata aparece en América Latina, donde se la reconoce como cantata popular y aborda variadas temáticas, especialmente políticas y sociales. Su desarrollo se da principalmente en Argentina, Chile, Nicaragua, El Salvador y Uruguay.
En Chile, destacan: la Cantata de Santa María de Iquique, los Murales Extremeños, el Canto para una semilla (todas de Luis Advis), la Cantata de los Derechos Humanos, de Alejandro Guarello, "La Fragua" de Sergio Ortega, "Américas" de Gustavo Becerra con Quilapayún, "Recados a Gabriela Mistral" de Jaime Soto León con Barroco Andino, la "Rosa de los Vientos" de Inti Illimani, entre otras.