La oración del huerto (El Greco, Toledo-Ohio)
La oración del huerto | ||
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Año | c. 1590 | |
Autor | El Greco | |
Tamaño | 102 cm × 14 cm | |
Localización | Museo de Arte de Toledo, Toledo, España | |
País de origen | España | |
La oración en el huerto de Getsemaní, que se encuentra en el Museo de Arte de Toledo, en Toledo (Ohio) és una obra de El Greco realizada circa 1590-95. Este pintor realizó dos tipologías bastante diferentes de esta temática. El tipo-I es la variante de formato apaisado, y el tipo-II es la variante de formato vertical. La versión del Museo de Toledo (Ohio) es considerada com la mejor de las tres pinturas conservadas del tipo-I .[1]
Temática de la obra
La oración en el huerto de Getsemaní es un episodio muy importante, y por este motivo está citado en los cuatro Evangelios canónicos. Después de una corta introducción en el Evangelio de Juan (Jn 18,1-3) los tres Evangelios sinópticos narran más extensamente los hechos acaecidos en el huerto de Getsemaní. Pero El Greco no sigue la narración de un solo evangelista. A las narraciones del Evangelio de Mateo (Mt 26,36-46) y del Evangelio de Marcos (Mc 14,34-42), añade elementos del Evangelio de Lucas (Lc 22,39-46) al que sigue cuando describe la aparición de un ángel, y cuando representa a Cristo arrodillado y no prosternado como lo describen los otros dos evangelistas. Cabe mencionar que El Greco representa a Cristo extasiado, sin ningún signo de angustia, a pesar de que el ángel le muestra el cáliz de su Pasión [2]
Análisis de la obra
Óleo sobre lienzo; 102,2 x 113,7 cm.;1590-95; Museo de Arte de Toledo; Toledo (Ohio); Firmado con letras cursivas griegas: doménikos theotokópoulos krés epoíei.
Este lienzo es el mejor ejemplo de las tres versiones conservadas del tipo-I, a pesar de que fue excesivamente restaurado y limpiado, con lo cual perdió las veladuras finales, especialmente sobre la figura de Cristo. El paisaje, frío y gris, produce un efecto impresionante. [3]
El Greco utiliza la similitud de los contornos para enfatizar el valor de una forma. Por ejemplo, la gran roca detrás de Cristo parece ser su propia sombra, convertida en piedra, y mucho más grande. Por el contrario, los Apóstoles dormidos son representados pequeños y alojados en una especie de cueva. El ángel está representado con lirismo y monumentalidad. A pesar del extraordinario juego de formas, lo más importante de este lienzo es el color, que sirve para dar belleza y armonía a cada elemento en particular, para dinamizarlos y realzarlos. También es encomiable tanto la delicadeza del follaje como las flores representadas en primer término, y el arbusto a la derecha de Jesús. Estos elementos, además de su belleza, dan a la escena un interesante carácter terrenal, porqué de lo contrario esta obra se convertiría en una composición excesivamente visionaria. [4]
Procedencia
- Colección Cacho, Madrid
- Lionel Harris, Londres (circa 1926)
- Arthur Sachs, New York (circa 1928)
- Comprado con fondos de Libbey Endowment,
- Donado al Museo de Toledo (Ohio) per Edward Drummond Libbey [5]
Referencias
Bibliografía
- Wethey, Harold Edwin; El Greco y su Escuela (Volumen-II) ; Ediciones Guadarrama; Madrid-1967
- Gudiol, José; Doménikos Theotokópoulos, El Greco; Ediciones Polígrafa, S.A.; Barcelona-1982; ISBN 84-343-0031-1
- Álvarez Lopera, José; El Greco, La Obra esencial; Editorial Sílex; Madrid-2014; ISBN 978-84-7737-8600