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El madrigal es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular, a menudo en italiano. Tuvo su máximo auge en el Renacimiento y primer Barroco. Musicalmente reconoce orígenes en la frottola, con influencias de otras formas musicales como el motete y la chanson francesa de la música renacentista. Generalmente el nombre se asocia al Madrigal de fines del siglo XIII y principios del siglo XIV en Italia, compuestos en su mayoría para voces a capella , y en algunos casos con instrumentos doblando las partes vocales.

El madrigal fue la forma musical secular más importante de su tiempo. Floreció especialmente en la segunda mitad del Siglo XVI, perdiendo su importancia alrededor de la tercera década del Siglo XVII, cuando se desvanece a través del crecimiento de nuevas formas seculares como la ópera, y se mezcla con la cantata y el diálogo.

Su difusión se inició con el "Primer Libro de Madrigales" de Philippe Verdelot, publicado en Venecia en 1533. Esta publicación tuvo un gran éxito y la forma creció rápidamente, primero en Italia, y hacia el fin del siglo, a varios otros países de Europa.

El madrigal fue especialmente apreciado en Inglaterra, desde la publicación en 1588 de "Música Transalpina" de Nicholas Yonge -una colección de madrigales italianos con sus textos traducidos al inglés- que inició por sí misma una cultura inglesa del madrigal. Allí tuvo incluso vida mucho más larga que en el resto de Europa; los compositores continuaron produciendo obras de maravillosa calidad aún después de que pasara de moda en el resto del continente.

Madrigalismo

Los autores tardíos fueron particularmente ingeniosos con el denominado "madrigalismo", una técnica mediante la que los pasajes asignados a una determinada palabra expresan musicalmente su significado. Por ejemplo la palabra "risa" en un pasaje de notas rápidas que imitan carcajadas, o "suspiro" en un pasaje donde la nota cae a un tono inferior. Esta técnica se conoce también como "pintura de palabras", y puede encontrarse no sólo en los madrigales, sino también en otras composiciones vocales de la época.

Los madrigalistas tardíos más importantes fueron Luca Marenzio, Carlo Gesualdo y Claudio Monteverdi. Este último integró en 1605 el bajo continuo dentro del madrigal, y después publicó el libro "Madrigali guerrieri et amorosi" (Madrigales de guerra y de amor), que es, así mismo, un ejemplo de la música Barroca temprana. Algunas de las composiciones de este Libro tienen poca relación con los madrigales "a capella" del siglo anterior.

Lista de compositores de madrigales

Compositores de madrigales medievales

Compositores de madrigales antiguos

Compositores de madrigales clásicos

Los madrigalistas tardíos

Compositores de madrigales con acompañamiento instrumental en el Barroco

Escuela Inglesa

William Byrd
John Dowland
John Farmer
Orlando Gibbons
Thomas Morley: escribió tipos ligeros de madrigal, parecidos a los ballets (canciones homofónicas con ritmo de danza, con la melodía en la voz superior y estribillo "fa-la-la") y las canzonets.
Thomas Tomkins
Thomas Weelkes
John Wilbye

Media

Moro Lasso al mio Duolo, de Gesualdo

Enlaces externos

Partituras PDF de madrigales

Véase también

Madrigal (poesía)

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-El '''madrigal''' es una composición de seis a 12 voces sobre un texto perpinducular, a menudo en mandarin. Tuvo su máximo auge en el [[Renacimiento]] y primer [[Barroco]].
+El '''madrigal''' es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular, a menudo en italiano. Tuvo su máximo auge en el [[Renacimiento]] y primer [[Barroco]].
-Musicalmente reconoce orígenes en el [[piano]], con influencias de mexico y otras formas musicales como el [[motete]] y la [[chanson]] francesa de la [[música renacentista]]. Generalmente el nombre se asocia al Madrigal de fines del siglo XIII y principios del siglo XIV en Italia, compuestos en su mayoría para voces [[a capella]] , y en algunos casos con instrumentos doblando las partes vocales.
+Musicalmente reconoce orígenes en la [[frottola]], con influencias de otras formas musicales como el [[motete]] y la [[chanson]] francesa de la [[música renacentista]]. Generalmente el nombre se asocia al Madrigal de fines del siglo XIII y principios del siglo XIV en Italia, compuestos en su mayoría para voces [[a capella]] , y en algunos casos con instrumentos doblando las partes vocales.
 El madrigal fue la forma musical secular más importante de su tiempo. Floreció especialmente en la segunda mitad del Siglo XVI, perdiendo su importancia alrededor de la tercera década del Siglo XVII, cuando se desvanece a través del crecimiento de nuevas formas seculares como la [[ópera]], y se mezcla con la [[cantata]] y el [[diálogo]].