Manuel M. Ponce

Manuel María Ponce Cuéllar
Datos generales
Origen	Fresnillo, Zacatecas, México.
Información artística
Género(s)	Clasico
Instrumento(s)	Piano

Manuel María Ponce Cuéllar (Fresnillo, Zacatecas, 8 de diciembre, 1882 - 24 de abril, 1948), fue un músico y compositor mexicano.

Manuel M. Ponce nació en Fresnillo, Zacatecas, aunque vivió su infancia en la ciudad de Aguascalientes. De vocación musical declarada desde su infancia, en 1901 ingresó al Conservatorio Nacional de Música, permaneciendo ahí hasta 1903. En 1904, fue a estudiar cursos superiores a la Escuela de Música de Bolonia, en Italia. Posteriormente viajó a Alemania, donde estudió entre 1906 y 1908, regresando finalmente a México, dedicándose a la docencia de piano e historia de la música.

Compositor controvertido, se dedicó a crear una obra musical basada en temas del folklore mexicano, combinándolos con el estilo romántico europeo de su época. Otra influencia importante en su producción es la del impresionismo, ya que junto a José Rolón los dos compositores representan la influencia más importante del impresionismo musical en México.

Entre sus obras, una de las que lo hizo famoso alrededor del mundo fue la canción "Estrellita" de la cual no recibió ningún centavo ya que, por negligencia, ni él ni su disquera registraron la obra a su nombre. La fama llegó, pero no la fortuna. Hoy en día, "Estrellita" (no confundir con "Twinkle twinkle, little star") es erróneamente considerada una melodía de dominio público.

En su momento sus canciones fueron cantadas por los grandes cantantes del momento como Lily Pons, Tito Schipa.

Compuso para varios instrumentos, y dominó especialmente la guitarra gracias a la amistad que sostuvo con el guitarrista español D. Andrés Segovia. Fue el primer compositor mexicano cuya música tuvo proyección internacional, y su nombre fue ampliamente conocido en el extranjero. Recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes en 1947. Murió un año después y su cuerpo fue sepultado en la Rotonda de los Hombres Ilustres en el Panteón de Dolores de la Ciudad de México.

El fundador del nacionalismo musical mexicano

Ponce es considerado el padre del nacionalismo musical mexicano. En 1912 realizó un concierto con obras que contenían características que se consideraban por primera vez genuinamente mexicanistas. De este modo, 1912 se considera el inicio del movimiento nacionalista en la música mexicana. Por esta época tuvo como alumno al que vendría a consolidar el movimiento nacionalista, Carlos Chávez. Algunos autores consideran a Ponce un Felipe Pedrell mexicano. Ponce proclamaba que los compositores debían inspirarse en la música y cantos populares de su país embelleciendo las canciones y dándoles altura artística, evitando lo vulgar, lo feo, ruin y despreciable.​ Por medio del refinamiento de las armonizaciones de los cantos populares, Ponce pretendía rescatar y ennoblecer la música nacional; cualidades a las que la generación de nacionalistas siguientes se opondría enérgicamente.

Considero un deber de todo compositor mexicano ennoblecer la música de su patria dándole forma artística, revistiéndola con el ropaje de la polifonía y conservando amorosamente las músicas populares que son expresión del alma nacional.​

Una razón lógica de este aspecto es que Ponce desarrolló gran parte de sus propuestas musicales en los años previos a la Revolución Mexicana, es decir, previo a los violentos cambios de las ideologías y los movimientos vanguardistas en México. El medio musical de Ponce se movía en las sociedades de la música de salón y de la élite artística de los últimos años del Porfiriato. Ponce evitaba en lo posible cualquier referencia a la música indígena por considerarla carente de refinamiento. Prefirió el mestizaje musical en lugar de realzar las características folklóricas indigenistas de la música popular mexicana. De cualquier forma, es el primer compositor mexicano que dirige su atención a los elementos propios de su nación para crear una escuela mexicana de composición. Yolanda Moreno Rivas considera el nacionalismo de Ponce como geográfico y sentimental y lo popular considerado como un valor a priori, así Ponce buscaba por medio de la música popular un sentimiento y expresión personal.​

Música

Ponce escribió música para instrumentos, música de cámara y orquesta. Sus obras conocidas para piano y guitarra son mucho más numerosas que para otros instrumentos. Sin embargo, cabe destacar que casi la mitad de la música de Ponce es desconocida o se ha perdido.

Música para guitarra

La música para guitarra es un parte esencial del repertorio instrumental de Ponce, y sus obras más conocidas son Variaciones y Fuga sobre 'La Folia' (1929) y Sonatina meridional (1939).

También escribió un concierto para guitarra Concierto del sur dedicado a su viejo amigo y virtuoso de la guitarra Andrés Segovia. El guitarrista y compositor mexicano Miguel Alcazar hizo un trabajo de investigación recopilando en un libro y alrrededor de seis CD´s la obra completa para guitarra de Manuel M. Ponce.

• Sonata mexicana (1925)
• Suite Antigua en Am
• Thème varié et Finale (1926)
• Sonata III (1927)
• Sonata clásica (1928)
• Sonata romántica (1929)
• Variations and Fugue on 'La Folia' (1929)
• Homenaje a Tárrega (1932)
• Sonatina meridional (1939)

Obras para piano

De acuerdo a testimonios orales y la prensa de la época, parece que el compositor era también excelente pianista. Ponce junto con Ricardo Castro son los compositores mexicanos de música pianística más importantes, a tal grado que la generación siguiente de compositores decidió no poner énfasis en la creación de repertorio pianístico. Los modelos de composición obvios de la música pianística de Ponce provienen de la música de Chopin aunque hay también influencia impresionista.

• Intermezzo
• Balada Mexicana
• Mazurcas'23'
• Concierto romántico
• Scherzino a Debussy
• Scherzino mexicano
• Estudios de concierto
• Elegía de la ausencia
• Tema mexicano variado
• Suite cubana
• Gavota
• Rapsodia mexicana no.1 y 2
• Scherzino maya
• Rapsodia cubana
• Deux etudes pour piano
• Danzas Mexicanas'4'
• Sonata allegro
• Sonata Allegro Scherzo
• Preludios encadenados
• Preludio y fuga para la mano izquierda
• Danza del sarampión

Canciones

Ponce interactuó con muchos cantantes mexicanos importantes. Entre sus obras, se encuentran

• Estrellita (1912)
• A la orilla de un palmar
• Serenata mexicana
• Marchita el alma
• La pajarera
• Una multitud más
• Tal vez
• Necesito
• Lejos de ti
• Lejos de ti II
• Cuiden su vida
• Si alguna vez
• Que lejos ando
• Si algún ser
• Yo mismo no comprendo
• Isaura de mi amor
• Por ti mi corazón
• Marchita el alma
• Por ti mujer
• Soñó mi mente loca
• Tú
• Aleluya
• Cerca de ti
• Serenata mexicana

Música de Cámara

• Trio romántico, para violín, cello y piano.
• Trio para violín, viola y cello.
• Canción de otoño, para violín y piano.
• Sonata, para cello y piano.
• Sonata, para guitarra y clavecín.
• Sonata breve, para violín y piano
• Scherzino para violín y piano

Orquesta

• Chapultepec
• Cantos y danzas de los antiguos mexicanos
• Instantáneas mexicanas
• Poema elegíaco
• Ferial

Conciertos

• Concerto romántico para piano y orquesta
• Concierto del sur para guitarra y orquesta (1941)
• Concierto para violín y orquesta

Óperas

• El patio florido, inconclusa
• Cira, ópera en dos actos. Se desconoce el paradero de la partitura.'

Enlaces externos

• Biografía de Manuel M. Ponce
• Gavota de Manuel M. Ponce