Asunción Molinos Gordo[editar]

Asunción Molinos Gordo (Árabe: ) (1979, Aranda de Duero, Burgos, España) es una artista conceptual e investigadora cultural española.

Su obra artística se centra en el estudio de las culturas rurales y campesinas desde una perspectiva internacional. Ha trabajado sobre los mercados financieros de cereal, la regulación burocrática del territorio, el uso de la biotecnología en los alimentos, la transformación laboral del campesinado, el éxodo rural y la arquitectura trashumante. Actualmente vive y trabaja entre Madrid y El Cairo.

Biografía[editar]

Primeros años[editar]

Nacida en el seno de una familia de agricultores de la cuenca del río Duero, es la primera persona de su casa con formación universitaria. Los primeros años de su vida transcurren en el pueblo de Guzmán, donde conoce de primera mano las consecuencias de la Revolución Verde, la industrialización de la agricultura y mecanización de los trabajos agrarios. Durante su niñez es testigo directo del éxodo rural, lo que hace que desde joven desarrolle una fuerte conciencia de pertenecer a una cultura interrumpida y en vías de extinción.

Con 16 años se muda a la ciudad de Madrid, donde entra en contacto por primera vez con el arte contemporáneo y tiene acceso a museos de arte y salas de exposiciones.

Formación y carrera[editar]

Se licencia en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid en el 2003, donde también realizó el máster en Teoría y Práctica de las Artes Plásticas Contemporáneas en el 2006. Se forma en Antropología Cultural en la UNED durante los años 2007, 2008 y 2009, al mismo tiempo que trabaja para la empresa de producción de arte y recuperación de patrimonio cultural Factum Arte.

De la mano de la artista egipcia-libanesa Lara Baladi llega a Egipto en febrero del 2010. Con el apoyo de The Townhouse Gallery, se muda a la ciudad de El Cairo, lo cual supone un punto de inflexión ya que tiene la oportunidad de dedicarse en exclusiva a la investigación continuada sobre de las cultura campesina egipcia, una de las más antiguas y ricas del mundo. En sus pesquisas tiene la suerte de coincidir con el geógrafo tunecino Habib Ayeb, a través de quien conoce el trabajo de la Vía Campesina y su lucha por la Soberanía Alimentaria.

El resultado de su investigación se traduce en su proyecto WAM (World Agriculture Museum o ‘Museo Agrícola Mundial’) cuyo cierre estaba programado para el 25 de enero del 2011, momento en que estalla la Revolución egipcia.

Obra[editar]

En su práctica artística Asunción Molinos Gordo se ayuda en gran medida de la teoría decolonial para entender las relaciones campo-ciudad y desbrozar las formas de dominación directa, política, social e intelectual que establece lo urbano sobre lo rural.

Su trabajo está fuertemente influido por disciplinas como la antropología, la sociología y los estudios culturales a través de los cuales ha aprendido a cuestionar las categorías que definen 'innovación', 'progreso' y 'desarrollo'.

Llevada por un fuerte deseo de compartir la riqueza de la cultura campesina, utiliza la instalación, la fotografía, el video, y otros medios para aumentar los espacios de visibilización de la producción cultural de las sociedades rurales y destruir los límites que la mantienen invisible y marginada.

Exposiciones individuales[editar]

2019: Accumulation by Dispossession, Delfina Foundation, The Politics of Food, Londres, Reino Unido.
2018: El Santísimo, CAB, Burgos, España
2017: Hambre, Un Objeto Hecho por el Hombre, MAZ Museo de Arte Zapopan, Zapopan, Jalisco, México
2017: Description de L’Égypte. Travesía Cuatro, Madrid, España
2015: The Holiest. Travesía Cuatro, Art Basel Miami Beach, EEUU
2014: Hambre, Un Objeto Hecho por el Hombre. PhotoEspaña, Travesía Cuatro, Madrid, España
2012: El Matam El Mish-masry (The Non-Egyptian Restaurant). Artellewa, El Cairo, Egipto
2010: World Agriculture Museum (WAM). The Townhouse Gallery, El Cairo, Egipto
2008: Untitled 1 (Chozos de Pastor), Nomad architecture intervention. Guzmán, España
2005: Ciudades 2099, Madrid. La Fábrica, Madrid, España
2004: Ciudades 04, London. Colchester Arts Centre, Saint Martin’s Church, Reino Unido.

Exposiciones colectivas[editar]

2019: La medida de las cosas. Fundación Cerezales Antonino y Cinia, Cerezales del Condado, España
2019: De Campesino a Campesino. XIII Bienal de La Habana, La Construcción de lo Posible, La Habana, Cuba
2019: Food, bigger that the plate. V&A Museum, Londres, Reino Unido
2019: Otros Campos. CDAN, Huesca, Spain.
2019: Crear Sin Prisa. Tabacalera, Madrid, Spain.
2018: Submerged, on rivers and their interrupted flow. Contemporary Image Collective (CIC) Cairo, Egypt
2018: Cuando los animales hablaban con los humanos, Juan canela, Travesía Cuatro, Madrid, Spain
2017: Cartografías Líquidas, Museo Carrillo Gil, Mexico DF, Mexico and Museum Artium, Vitoria, Spain
2017: Correlaciones, Centro de Holografía y Artes Dados Negros, Villanueva de los Infantes, Spain
2017: Forms of Action, CCA-Glasgow, Glasgow, Scotland
2017: Festival of Political Photography, Finnish Museum of Photography, Helsinki, Finland
2016: Fotograf Festival, Tranzit Display, Prague, Czech Republic
2016: Let Us Cultivate Our Garden. Cappadox Festival, Let Us Cultivate Our Garden, Uchisar, Turkey
2016: The Empire Remains Shop, ERS, London, UK.
2016: Alive in the Dead Sea, Darat Al Funun, Amman, Jordan
2015: Sharjah Biennial 12, The Past, the present and the possible, Sharjah Art Foundation, UAE.
2015: Primary Sector, MUSAC, León, Spain
2015: Mutis, mutare, Matadero Madrid, Spain
2015: Objeto Frontera, CA2M Madrid, Spain
2014: The Politics of Food, Delfina Foundation, London, UK.
2013: Hiwar, Conversation in Amman, Darat al Funun, Amman. Jordan
2013: A la sombre del árbol. Otro Arte, Palacio de Quintanar, Segovia. Spain
2013: Generación 2013, La Casa Encendida. Madrid, Spain
2013: Campo Adentro, Matadero, Madrid, Spain
2011: The Museum Show, ARNOLFINI, Bristol, UK.
2008: Generaciones 08, La Casa Encendida, Madrid, Spain
2008: Generaciones 08, La Capella, Barcelona, Spain.
2007: JACYL, CAB Centro Arte Contemporaneo, Burgos, Spain.
2007: JACYL, Museo Patio Herreriano ,Valladolid, Spain.
2005: III International Festival Urban Ecology, La Casa Encendida, Madrid, Spain.
2005: Mirador. Visual Arts and New Media Biennial. Berzosa de Lozoya, Spain.
2005: ESTAMPA. XIII International of Printmaking and Contemporary Art Fair, Madrid.
2005: International Printmaking & Graphic Arts Biennial. Cáceres, Spain.
2004: Originals 04. The Mall Galleries. London. UK.

Premios y reconocimientos[editar]

2019: Premio ARCO Comunidad de Madrid, ARCO, Madrid, España
2018: Premio Arte Sostenible Solán de Cabras en ARCO, Madrid, España
2015: Sharjah Biennial Prize. Sharjah, EAU
2012: Primer Premio, Caja Madrid Art Award, Generaciones 2013, Madrid, España.
2010: Beca de producción, Spanish Embassy in Cairo. Egipto
2010: Beca de producción, MATADERO-MADRID, Madrid, España
2008: Proyecto seleccionado, Caja Madrid Art Award, Generaciones 08, Madrid, España
2008: Premio JACyL Caja Burgos, Burgos, España
2005: Contemporary Printmaking National Award. Dirección General de la Mujer, Madrid, España

Residencias[editar]

2018: CIC, Cairo, Egypt
2018: Wonder/Wander, Spring Sessions, Jordan
2018: CCA-Glasgow, Glasgow, Scotland
2018: Niew Dakota Art Space, Amsterdam, Netherlands
2017: PAOS Museo Taller Jose Clemente Orozco, Guadalajara, Mexico
2017: Niew Dakota Art Space, Amsterdam, Netherlands
2016: SSW Scottish Sculpture Workshop, Lumsden, Scotland
2016: Meetfactory, Prague, Czech Republic
2015: El Ranchito. Matadero-Madrid, Madrid, Spain
2014: Delfina Foundation, London, UK.
2013: Darat Al Funun, Amman, Jordan.
2012: Campo Adentro - Inland. Interregional, Spain
2011: Nau Coclea Art Centre, Camallera, Girona, Spain
2010: The Townhouse Gallery, Cairo, Egypt.

Conferencias y talleres[editar]

2019: Escuelaboratorio 2019: Arte, comunidad y territorio, Fundación Entretantos, Sedano, Burgos
2019: What is in a name?. Art_Catalyst, London, UK
2018: Oficina de arqueología imaginaria, La Casa Encendida, Madrid, Spain
2017: Post Food, Stoa gallery, Helsinki, Finland
2016: Cultural Sovereignty, CCA-Glasgow, Glasgow, Scotland, UK.
2016: Socially Engaged Art Practices, CCA-Glasgow, Glasgow, Scotland, UK.
2016: Cultural Sovereignty, MPDL, Donostia/San Sebastian, Spain.
2015: Peasant Thinking, Spring Sessions, Amman, Jordan.
2015: Rural in action, Vessel, Bari, Italia.
2014: YAYA Awards Jury member, Qattan Foundation, Ramallah, Palestine.
2014: On Museums, Moscow Curatorial Summer School. V-A-C Foundation, Moscow, Russia.
2014: The Culinary Turn Symposium. SOAS (School of Oriental & African Studies) University of London, London, UK.
2014: World Agriculture Museum lecture. Casa Árabe, Madrid, Spain.
2013: Camera, as a tool for social interaction. CIC (Contemporary Image Collective) El Cairo, Egypt.

Usuaria:Claudia Llanza/Taller