Gertrudis de Moses

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Gertrudis de Moses
Información personal
Nacimiento 27 de enero de 1901 Ver y modificar los datos en Wikidata
Brandeburgo (Imperio alemán) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 25 de enero de 1995 Ver y modificar los datos en Wikidata (93 años)
Santiago de Chile (Chile) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Chilena
Información profesional
Ocupación Fotógrafa Ver y modificar los datos en Wikidata
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Gertrudis Conitzer (Brandenburgo, Alemania, 27 de enero de 1901 – Santiago de Chile, 25 de enero de 1996), más conocida como Gertrudis de Moses, fue una fotógrafa surrealista y escritora chileno-alemana de ascendencia judía[1]​. Es reconocida como una figura destacada en la historia de la fotografía en Chile y una precursora de la vanguardia en el país durante la década de los años 80.

A lo largo de su vida, exhibió su obra en más de veinticinco ocasiones, participando tanto en exposiciones colectivas como individuales. Su contribución al mundo de la fotografía chilena fue fundamental, y desempeñó un papel destacado como una de las fundadoras del Foto Club de Chile, una institución que ha sido fundamental para el desarrollo y promoción de la fotografía chilena.

En 1964 recibió la prestigiosa Medalla de Bronce en el Kodak Mundial de Nueva York, Estados Unidos, en reconocimiento a su excelencia y contribución al arte de la fotografía.

Biografía[editar]

Infancia y juventud[editar]

Creció en medio de una tradicional familia de comerciantes judíos alemanes, donde recibió una cuidadosa educación a pesar de las dificultades que debió experimentar junto a su familia durante la Primera Guerra Mundial, como la discriminación por su origen judío[2]​.

Aprendió las técnicas de la fotografía en forma completamente autodidacta. Su primer contacto con una cámara fue un regalo a los trece años[3]​ y desde entonces se aficionó a fotografiar paisajes y retratos de familiares y amigos, consiguiendo luego perfeccionarse con una cámara Leica.

Casada con Ricardo Moses Rosenberg (1887-1951) y madre de cuatro hijos, llegó junto a su familia a Valparaíso en 1939,[3]​ huyendo de la persecución nazi antisemita en Alemania, obteniendo la nacionalidad chilena recién en el año 1944.[3]​

Estadía en Chile y carrera fotográfica[editar]

Ya en Alemania, se había iniciado en la fotografía de manera autodidacta y al poco tiempo de instalada en Santiago formó un estudio fotográfico dedicado a realizar retratos y registrar eventos, profesión que después de enviudar se convirtió en su principal sustento.[4]​ Montó un estudio en la comuna de Ñuñoa y pronto comenzó a destacar por su habilidad para captar las imágenes requeridas. Trabajó en esa época, con una cámara Leica y con una Rolleifex para fotografías de mayor formato. En el año 1937, se convierte de una de las fundadoras y primeras socias del Foto Club de Chile, para en 1946, comenzar a participar regularmente de sus Salones.

A principio de la década del sesenta y habiéndose consagrado en el ámbito profesional, de Moses se propuso elevar su trabajo fotográfico al nivel de la creación pictórica, dando pie a las primeras discusiones sobre la fotografía artística en Chile.

Gradualmente, De Moses comenzó a desarrollar una fotografía de carácter más autoral y llegó a hacerse reconocida por la faceta más “surrealista” vía con que ella misma y la bibliografía posterior han caracterizado su trabajo. Sus inquietudes artísticas la llevaron a ocupar varios efectos en la exposición y el laboratorio, tales como exposiciones múltiples, collage y fotografías que combinaban varios negativos. Suele también enfocar desde ángulos estudiados para captar composiciones precisas acentuando los detalles y colores tanto en sus obras de estudio o al aire libre, aunque cabe recordar que dentro de su amplia y poco conocida producción existen diversas líneas de trabajo.

A lo largo de su carrera artística, se transformó en viajera y buscadora de imágenes. Abarcó los más diversos temas, desde retratos, paisajes, desnudos, composiciones geométricas, abstracciones figurativas y escenas surrealistas. La mayoría de sus trabajos, de fuerte contenido sicológico, abstractos y figurativos tratan de plasmar los aspectos esenciales del sujeto: los sentimientos, la materia y la inteligencia humana.[4]​

Su pasión y ocupación por la fotografía le ayudaron a superar las grandes tragedias que rodearon su vida, entre ellas la temprana pérdida de su hijo mayor, luego la de su marido y la soledad que debió cargar por muchos años. Estas experiencias más bien fortalecieron su creatividad artística y su empeño e ingenio para solucionar problemas, publicando así sus propias memorias en 1989: Stroll, Memories of a Photographer, principal fuente de la poética de Gertrudis de Moses.

Premios y distinciones[editar]

  • 1964 Medalla, Kodak Mundial de Nueva York, Estados Unidos.
  • 1992 Distinción Ansel Adams, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1989 Medalla por la celebración de los 150 años de la fotografía, Chile.

Exposiciones[editar]

Exposiciones individuales[editar]

  • 1976: Instituto Chileno-Israelí, Santiago, Chile.
  • 1981: Instituto Chileno-Británico de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1984 Sala Jorge Prat Echaurren del Banco del Estado de Chile, Santiago, Chile.
  • 1988 Estadio Israelita, Santiago, Chile.
  • 1989 Retrospectiva Fotográfica, Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.
  • 1989 Banco de Chile, Santiago, Chile.
  • 1989 Instituto Chileno - Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1992 Donación de 350 Fotografías, Patio Central de la Universidad de Chile, Santiago, Chile.
  • 1995 Ochenta Años de Fotografía, Instituto Chileno-Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.

Exposiciones colectivas[editar]

  • 1972: Primer Festival de Fotografía Chilena, Fotocine Club de Chile, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1979: Segundo Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1980: Tercer Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1981: Cuarto Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1982: Quinto Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1983: Sexto Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1982: Blanco y Negro, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1983: Vigésimo Salón Nacional de Arte Fotográfico Foto Cine Club de Chile, Sala La Capilla del Teatro Municipal, Santiago, Chile.
  • 1984: Séptimo Salón de Verano de la Fotografía, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 1993: Vigésimo Noveno Salón de Fotografía Artística, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Embajada de Austria, Santiago.
  • 1996: Trigésimo Tercer Salón de Fotografía Foto Cine Club de Chile, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1996: Artes y Oficios de Chile, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.
  • 1997: 60 Años Foto Cine Club de Chile 1937-1997. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 2002: Años 60. La Revolución, Corporación Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.
  • 2005: Chile en 100 Miradas, Plaza de la Constitución, Santiago, Chile.
  • 2008: 70 Años Foto Cine Club de Chile, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.
  • 2010: Exposición Centenario, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.

Obras en Colección del Museo Nacional de Bellas Artes[editar]

  • Tres Caras Mías, 1979. Fotografía blanco y negro, papel.
  • Composition. Fotografía color, papel.
  • Body Impetuosity. Fotografía color, papel
  • Conventillo. Fotografía, papel, 39 x 29,5 cm.
  • Hermanas de Piedra. Fotografía blanco y negro, papel, 31 x 40,5 cm.
  • La Melancolía. Fotografía color, papel, 39 x 29 cm.
  • Pintor Jarvi. Fotografía, papel, 40 x 30 cm.
  • Subiendo del agua. Fotografía, papel, 40,5 x 31 cm.
  • Tronco. Fotografía, papel, 39 x 29 cm.
  • Retrato del Pintor Ricardo Florsheim. Fotografía, papel, 40 x 30,5 cm.
  • Patólogo. Fotografía, papel, 40,5 x 31,5 cm.
  • Pesadilla. Fotografía, papel, 40,5 x 30 cm.
  • Torso. Fotografía, papel, 40,5 x 30 cm.
  • Fantasía. Fotografía, papel, 40,5 x 30,5 cm.

Bibliografía[editar]

  1. CONSEJO NACIONAL DE LA CULTURA Y LAS ARTES. Chile en 100 Miradas. Santiago, 2005.
  2. DE MOSES, GERTRUDIS. Caminata, Memorias de una Fotógrafa. Santiago: Editorial Universitaria, 1989.
  3. FOTO CINE CLUB DE CHILE. Primer Festival de Fotografía Chilena: 35° Aniversario. Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago, 1972.
  4. FOTO CINE CLUB DE CHILE. 60 Años Foto Cine Club de Chile 1937-1997. Museo Nacional de Bellas Artes, 1997.
  5. FOTO CINE CLUB DE CHILE. Exposición Fotográfica 70 Años. Museo Nacional de Bellas Artes, 2008.
  6. INSTITUTO CHILENO-NORTEAMERICANO DE CULTURA Y FOTO-CINE CLUB DE CHILE. Blanco y Negro. Santiago,1982.
  7. MOSES, GERTRUDIS. Stroll, Memories of a Photographer. Santiago, 1989.
  8. MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES. Salón de Verano de la Fotografía. Santiago, 1978-1984.
  9. MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES. Centenario, Colección MNBA, 1910-2010. Santiago, 2010.
  10. PHILIPS CHILENA. Historia del Museo Nacional de Bellas Artes. Calendario Colección. Santiago, 1997.
  11. BIBLIOTECA/MNBA. Colección de Artículos de Prensa de la Artista GERTRUDIS DE MOSES publicados en los diarios y revistas entre 1976 -2011.

Referencias[editar]

  1. ↑ «Gertrudis De Moses - Artistas Visuales Chilenos, AVCh, MNBA». www.artistasvisualeschilenos.cl. Consultado el 3 de noviembre de 2023. 
  2. ↑ «Centro Cultural La Moneda | Íconos de la fotografía: Gertrudis de Moses». Consultado el 3 de noviembre de 2023. 
  3. ↑ a b c Calzadillas, V. (19 de abril de 1995). «Gertrudis de Moses, Retrato de vida». El Mercurio. 
  4. ↑ a b «Gertrudis de Moses, sesenta y cinco años en la fotografía». Revista del Domingo, El Mercurio. 22 de agosto de 1982. p. 5. 

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