Víctor Grippo

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a: navegación, búsqueda
Victor Grippo
Información personal
Nacimiento 10 de mayo de 1936
Junín, provincia de Buenos Aires, Argentina
Fallecimiento 20 de febrero de 2002, 65 años
Buenos Aires
Nacionalidad Argentina
Educación
Alma máter
Información profesional
Ocupación artista
Área Arte conceptual
Años activo 1966 - 2002
[editar datos en Wikidata]

Víctor Grippo (Junín, provincia de Buenos Aires, 10 de mayo de 1936 - Buenos Aires, 20 de febrero de 2002) fue un artista argentino reconocido internacionalmente por sus aportes al arte conceptual.[1] [2]

Estudió química en la Universidad Nacional de La Plata. Posteriormente asistió a seminarios de Diseño Industrial y Comunicación Visual. En 1966 realizó su primera exposición individual en la galería Lirolay en Buenos Aires, presentando óleos ligados a la abstracción geométrica.[1]

En su trabajo ha buscado una convergencia entre la ciencia y el arte, lógicamente marcada por su doble formación en Química y en Bellas Artes. Su trabajo, uno de cuyos principales motivos es la idea de transformación, ha girado siempre en relación con la vida cotidiana, el mundo del trabajo, el alimento y la energía. Desde el comienzo utilizó materiales y medios no convencionales en sus objetos, esculturas e instalaciones, para reflexionar en torno a las condiciones sociales y espirituales de los trabajadores, de los artistas.

Una de las materias primas utilizada en sus trabajos ha sido la patata, alimento que nació en América pero que después de la conquista se extendió por Europa. Grippo, partiendo de su simbología cultural, utilizó la energía contenida en las patatas, formando pilas eléctricas y conectándolas con cables para hacer funcionar distintos dispositivos, desde una radio hasta un polímetro que medía la energía generada. Esa clase de obras se convirtió en un clásico del artista que fue desarrollando en distintas instalaciones por todo el mundo.[1]

Una de sus obras más conocidas es Analogía I (1970), presentada en la muestra colectiva Arte de sistemas I, en el Museo de Arte Moderno, y que se ha presentado posteriormente en distintas versiones en distintos lugares del mundo. A partir de 1971 integró el «Grupo de los Trece» con Jacques Bedel, Luis Benedit, Alfredo Portillos y Jorge Glusberg, González Mir, Vicente Marotta y Leopoldo Maler, entre otros.[1]

Por su extensa trayectoria como artista ha recibido varios Premios Konex (Diploma al Mérito en 1982 y Konex de Platino en 1992) incluyendo el galardón más importante el Konex de Brillante en 2002 como la figura más importante de la última década en Argentina.

Realizó cálculos inestimables para la física cuántica, relacionando los átomos y las teorías de la nebulosa absorbente de una manera totalmente renovadora con el arte conceptual, logrando así una especie de holograma táctil.

Obra[editar]

  • 1980. Valijita de albañil.
  • 1978. Valijita de crítico sagaz.
  • 1978. La papa dora la papa, en San Pablo.
  • 1978. Tabla, en Galería Arte Múltiple de Buenos Aires.
  • 1977. Valijita de panadero, homenaje a Marcel Duchamp.
  • 1972. Construcción de un horno popular para hacer pan.
  • 1972. Hacia un perfil del Arte Latinoamericano.
  • 1972. Analogía IV, segundo premio en el Tercer Salón Artistas con Acrílicos Paolini, en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
  • 1971. Analogía I.
  • 1970. Elastociclo, primer premio en el rubro experiencias visuales, en el III Festival de las Artes de Tandil.
  • 1968. Cubo, en colaboración con Dalmiro Sirabo y Rubén Segura.
  • 1967. Abstracción simbólica de una destilería (maqueta).
  • 1966. Emisor-Canal-Receptor o Sistema.
Colectivas internacionales con el Grupo de los 13
  • 1974. Art de systèmes en Amérique Latine, en el Espacio Pierre Cardin de París.
  • 1974. Conceptual Art Facing the Latin American Problem, exhibida en el Museo de Ciencias y Artes de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
  • 1974. Un modelo de museo para los años ochenta, en Galería Halvat Huvit de Helsinki.
  • 1974. Latinoamérica 74 en el Internationaal Cultureel Centrum de Amberes y en el Palais des Beaux-Arts de Bruselas.

Referencias[editar]

  1. a b c d «Víctor Grippo». Malba - Fundación Costantini. Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2015. Consultado el 27 de noviembre de 2013. 
  2. «Víctor Grippo». Buenos Aires Ciudad. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2015. Consultado el 27 de noviembre de 2013.