Soledad Lorenzo

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Soledad Lorenzo
Retrato de Soledad Lorenzo.jpg
Información personal
Nombre de nacimiento Soledad Lorenzo García Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 13 de septiembre de 1937 Ver y modificar los datos en Wikidata (80 años)
Santander, España Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Galerista Ver y modificar los datos en Wikidata

Soledad Lorenzo García (Torrelavega, Santander, 1937) es una galerista de arte contemporáneo española, referente indiscutible del mercado del arte en España en el último cuarto del siglo XX. Por encargo del Ministerio de Cultura de España, coordinó en 1985 las exposiciones del festival de cultura española Europalia. En 1986 crea en Madrid la galería Soledad Lorenzo, galería que dirigió durante 26 años, pronto la convirtió en una de las galerías más señeras e internacionales, dedicada al arte contemporáneo en Europa.

Entre otros muchos reconocimientos destacan la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio,[1]​ y las medallas de oro de las Bellas Artes, al Mérito en el Trabajo y del Ayuntamiento de Madrid.

Biografía y desarrollo profesional[editar]

Pasó su infancia en su ciudad natal Torrelavega, pero por problemas políticos de su padre (alcalde republicano de Torrelavega encarcelado durante la guerra civil), se trasladó toda la familia a Madrid, Zaragoza, y posteriormente a Barcelona. Recibió de su ciudad natal en el año 2007 el título de Torrelaveguense Ilustre.[2]

Lorenzo se quedó sin familia cuando aun era muy joven, una de las razones por las que entregó su vida entera al arte y a sus artistas, según sus propias palabras “la maravilla del arte es emocional e intransferible y la cultura es la base del progreso de la sociedad”.[3]

Desde pequeña asistió con su padre a tertulias y exposiciones en Barcelona, lo que fomentó su amor por la pintura y por la escultura. Con seis años ya había posado para Joaquim Sunyer, miembro destacado del Novecentismo catalán.

Se casó en 1960 a los 23 años, vivió con su marido en Londres, ejecutivo de la constructora española Huarte, durante once años, pero a consecuencia de un cáncer falleció en Madrid en 1973 y con 36 años se quedó viuda. «No creo en Dios, creo en la vida»', en una entrevista en el periódico español El Mundo.[4]

En 1974 comenzó su aprendizaje profesional en el mundo del arte cuando trabajó en la galería Fernando Guereta, pronto va ganando confianza y soltura, y los artistas se estaban convirtiendo en sus grandes amigos. A partir de 1976 comenzó a trabajar durante ocho años en la Galería Theo de Madrid, con sus propietarios el matrimonio formado por el pintor Fernando Mignoni y Elvira González. En 1985, a través del Ministerio de Cultura, fue comisaria en Bruselas de las exposiciones que España presentó en el festival de cultura española Europalia, con motivo de la entrada de España en el Mercado Común.[5]

En 1989 el fotógrafo Helmut Newton, una de las grandes figuras del siglo XX, australiano de origen alemán conocido por sus fotografías de moda y sus famosos retratos a “celebrities”, se fija en Lorenzo y le realiza una exquisita fotografía, que ha formado parte de la extensa producción de este fotógrafo internacional.[6]

Lorenzo necesitaba el contacto directo con los artistas por eso se decidió a crear su propia galería de arte en 1986. Su referencia como modelo galerístico era la galería Juana Mordó. Se estableció en un local muy espacioso y luminoso en la calle Orfila de Madrid y ahí permaneció hasta su cierre. La reforma la hizo su hermano arquitecto, Ricardo Lorenzo García, con el pintor Gustavo Torner.

Inauguró la galería con el artista Alfonso Fraile, seguido de Gustavo Torner, Jordi Texeidor, Vicente Rojo, Antonio Lorenzo, Pablo Palazuelo del que fue gran amiga. Posteriormente trabajó con artistas como Tàpies, José Luis Gómez Perales, Guillermo Pérez Villalta, Miquel Barceló, Soledad Sevilla, Hernández Pijoan, Luis Gordillo, Antonio Lorenzo. Los primeros artistas jóvenes que tabajaron con ella fueron los escultores vascos Txomin Badiola y Pello Irazu, Broto, Pedro Mora, Susy Gómez , Juan Uslé, PereJaume Victoria Civera, Íñigo Manglano-Ovalle, Jorge Galindo, José Maria Sicilia, Sergio Prego, Ana Laura Alaez, La Ribot. Muy pronto se abrió al mercado internacional participando en las mejores ferias de arte contemporáneo. Ha trabajado con artistas internacionales de reconocido prestigio como, Louise Bourgeois, artista con la que mantuvo una estrecha relación, Julian Schnabel, Ross Blecker, Tony Oursler, Robert Longo, Paul McCarthy, David Salle entre otros. Ha participado en las mejores ferias de arte europeas, como la Feria de Arte Contemporáneo ARCO de Madrid, la feria Art Basel de Basilea en Suiza y Frieze en Londres.[7]

En diciembre de 2012 cerró su galería que dirigió durante 26 años, ya que consideró que con su consabida autoexigencia y con una edad de 75 años, no podía entregarse al mismo ritmo y con la máxima intensidad que el trabajo con sus artistas requerían. Y aunque nunca ha sido coleccionista, a veces se quedaba con obras de artistas que creía eran importantes. Se ha exhibido una selección de ellas en el Museo de Arte Moderno de Santander y en Valencia.

Reside en un gran loft en el Madrid de los Austrias donde vive rodeada de obras de sus artistas como de Juan Uslé, Philip Fröhlich, José María Sicilia, Victoria Civera entre otros. También conserva una escultura de la serie arañas de Louise Bourgeois (regalo de la autora). Jamás ha buscado el éxito, sin embargo, siempre le ha acompañado.

Deseaba que las obras que poseía estuvieran en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid para que las disfrute el máximo número de personas posible. Por lo que el año 2014, entregó en depósito en trámites de donación la mayor parte de su legado, 406 obras de 89 artistas.[8][9][10][11][12]

Con la obtención del premio Arte y Mecenazo, decide, animada por sus amigos, que le escriban su biografía y se la encarga al crítico de arte Mariano Navarro y Antonio Lucas titulada Una vida con el arte. Es la primera monografía dedicada a una galerista española.[13]

Patrona de honor de la Fundación Museo Reina Sofía.[14]

Premios[editar]

Soledad Lorenzo recibiendo el premio MAV a la mejor Galerista, de Mujeres en las Artes Visuales.

Entre los galardones, premios y homenajes concedidos a Soledad Lorenzo, figuran entre los más destacados:

2006 Medalla de Oro de las Bellas Artes
2007 Torrelaveguense Ilustre.
2009 Premio FEAGA European Gallery Award, concedido por la Asociación de galerías europeas en su 5.ª edición.
2012 Premio en la categoría de Galerista. AD - Architectural Digest.
2012 Premio GAC - Galeries d'Art de Catalunya.
2012 Premio en la categoría de Galerista. Fundación Arte y Mecenazgo de La Caixa.[15]
2012 Homenaje a su trayectoria profesional. Arte Santander.
2012 Premio MAV a su carrera profesional. Mujeres en las artes visuales
2013 Medalla de Oro del Ayuntamiento de Madrid.
2013 Premio RAC 2013. Reconocimiento a toda una trayectoria vital.
2016 Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo. Consejo de Ministros de España.
2016 Premio Emboque de Oro 2016. Casa de Cantabria en Madrid.
2017 Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio.

Referencias[editar]

  1. A-2017-12703Boletín Oficial del Estado
  2. «Soledad Lorenzo, torrelaveguense de adopción. eldiariomontanes.es». www.eldiariomontanes.es. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  3. «Soledad Lorenzo: «El furor por el arte se ha acabado»». El Español. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  4. «Soledad Lorenzo: 'No creo en Dios, creo en la vida'». ELMUNDO. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  5. «Soledad Lorenzo cede el arte de su vida al Reina Sofía - RTVE.es». RTVE.es. 3 de noviembre de 2014. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  6. «Soledad Lorenzo, de frente y de perfil». www.elcultural.com. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  7. «15 jóvenes galeristas para perder el miedo al mundo del arte». Vanity Fair. 6 de octubre de 2016. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  8. «25 años de la Galería Soledad Lorenzo | Exit Express». Exit Express. 2 de noviembre de 2011. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  9. Internet, Unidad Editorial. «'Cerraré mi galería muy pronto... Para qué más' | Cultura | elmundo.es». www.elmundo.es. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  10. «La galería de arte Soledad Lorenzo ha cerrado». Artísticamente Diseñado. 14 de enero de 2013. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  11. País, Ediciones El (5 de enero de 2015). «Soledad Lorenzo: “El arte es un objeto de deseo social”». EL PAÍS. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  12. «Entrevista a Soledad Lorenzo: «la mirada artística es más libre».». Vanity Fair. 29 de septiembre de 2014. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  13. «PUBLICACIONES | Soledad Lorenzo: Una vida con el arte - RTVE.es». RTVE.es. 23 de enero de 2014. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  14. País, Ediciones El (13 de octubre de 2014). «Soledad Lorenzo, patrona de honor del museo Reina Sofía». EL PAÍS. Consultado el 21 de abril de 2017. 
  15. laCaixaTV (10 de julio de 2015), “Soledad Lorenzo. Una vida con el arte”. CaixaForum Madrid, Enero 2013, consultado el 21 de abril de 2017 

Enlaces externos[editar]