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Sergio Aragonés

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Sergio Aragonés

Sergio Aragonés
Información personal
Nombre de nacimiento Sergio Aragonés Domenech
Nacimiento 6 de septiembre de 1937 (89 años)
San Mateo, Castellón, España
Nacionalidad Española y mexicana
Educación
Educado en Universidad Nacional Autónoma de México Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Escritor y dibujante
Obras notables Revista MAD
Sitio web www.sergioaragones.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Premio Inkpot (1976)
  • Premio Adamson (1985)
  • Premio especial al humor (1990, 1991, 1992, 1993, 1995, 1997, 1998, 1999, 2000 y 2001)
  • Mejor trabajo extranjero publicado en España (1995)
  • Premio Eisner a mejor escritor o artista (1996)
  • Premio Reuben (1996)
  • Premio Harvey a mejor caricaturista (escritor/artista) (1998)
  • Salón de la fama Will Eisner (2002) Ver y modificar los datos en Wikidata
Firma

Sergio Aragonés Domenech (San Mateo, Castellón, España, 6 de septiembre de 1937) es un historietista nacido en España, con nacionalidad mexicana. Es conocido como dibujante de la revista Mad, donde tiene su propia sección y dibuja pequeños chistes en los márgenes de las páginas, así como por ser autor de su propia historieta, Groo, sobre un guerrero no muy inteligente.[1]

Entre sus colegas y fans es ampliamente considerado como el «caricaturista más rápido del mundo».[2] La revista The Comics Journal lo ha descrito como «uno de los más prolíficos y brillantes caricaturistas de su generación»[3] y Al Feldstein, editor de la revista Mad ha dicho que «podría haber dibujado toda la revista si lo hubiéramos dejado».[4]

Aragonés ha ganado numerosos premios y reconocimientos por su trabajo, entre ellos premios Shazam, Adamson, Harvey, Inkpot, Reuben y Eisner. También forma parte del salón de la fama del premio Eisner y del premio Harvey.

Primeros años

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Sergio Aragonés nació el 6 de septiembre en 1937, en San Mateo, Castellón, España; su familia se mudó a Francia y después a México cuando Aragonés apenas tiene seis años para refugiarse de la guerra civil española; en ese país, el historietista creció en la Ciudad de México.[5][6][7] Empezó a dibujar desde muy pequeño y cita entre sus influencias a «Coll, Osku, Virgil Parch (Vip), Bosc, François o Quezada, entre otros».[7] También era admirador de historietas mexicanas como Los Supersabios, La Mula Maicera y Rolando Rabioso, de las españolas TBO y La Codorniz, y la argentina Billiken.[8] Una anécdota cuenta que en una ocasión sus padres lo dejaron solo en un cuarto con una caja de lápices de pintar, y cuando estos volvieron, había cubierto todas las paredes con cientos de dibujos.[cita requerida]

Aragonés estudió arquitectura por un tiempo en la Universidad Nacional Autónoma de México y trabajó como payaso y aprendió pantomima bajo la tutela de Alejandro Jorodowski. [7][9][10]

Carrera

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Impulsado por Sergio Ocariz, su maestro de dibujo, y por Luis Almada, editor de la revista SIC, Aragonés publicó sus primeros trabajos en esa publicación en 1954 y, al siguiente año, sus primeros dibujos remunerados fueron editados en la revista Jaja, en su número 287 del 24 de agosto de 1955.[5] Aragonés creó la revista Mano y desde 1958 sus viñetas se publicaron en la revista El Mañana, con la que colaboró hasta 1968;[5] su trabajo también apareció en la revista Chocarreros, que publicaba a dibujantes de distintos países.[10]

En 1962 llegó a la ciudad de Nueva York con solo 20 dólares y su cartera llena de bocetos, tras pasar por diversos trabajos, se dirigió a las oficinas de la revista Mad esperando poder vender algo de su obra.[11] Como no hablaba mucho inglés, preguntó por el único otro caricaturista de la publicación que hablaba español, el cubano Antonio Prohias, creador de Spy vs. Spy., con con la esperanza que le sirviera de traductor con los editores de la revista, pero Prohias hablaba todavía menos inglés que él, aun así recibió a Sergio de forma muy entusiasta, y lo presentó a los editores como «su hermano».[12][13] Su primera colaboración para la revista fue «A Mad Look at the U.S. Space Effort», un conjunto de caricaturas sobre astronautas, que apareció en el número 76, con fecha de portada de 1963.[13][14]

Ganó reconocimiento por sus «dramas dibujados» (los cuales nunca incluyen diálogos), publicados en los márgenes de las páginas de Mad desde 1963.[8] Según Aragonés, a los directores de la revista les gustaba su trabajo, pero no esperaban que se quedara más de uno o dos meses, pues no lo creían capaz de proporcionar el volumen de trabajo necesario para cada edición mensual de la revista.

Al 2025, había participado en cada edición de Mad desde el número 112 publicado en 1967, que lo hacía el colaborador con la racha de colaboración más larga en esa revista.[15] Además, tiene su propia sección llamada «MAD da un vistazo a...» (en inglés: «A MAD Look At....»).[16]

Es conocido como «el dibujante de historietas más rápido del mundo».[2] Aragonés es también muy prolífico, el caricaturista Al Jaffee dijo sobre él que «Sergio ha dibujado más caricaturas en servilletas de restaurantes que lo que muchos caricaturistas han dibujado en toda su carrera».[4] Ha llegado a redibujar álbumes suyos enteros para reediciones, al no encontrar los originales.[cita requerida]

En 1967 comenzó a escribir e ilustrar historias completas para varios títulos de DC Comics, principalmente para las antologías de terror House of Mystery y House of Secrets,[17][18] además de que ayudó a crear el cómic wéstern Bat Lash[19] y el título humorístico Plop!.[20]

Durante la década de 1970 tuvo la idea del personaje Groo, una parodia personajes como Conan el Bárbaro, pero no quería que los derechos de su creación se volvieran propiedad de una editorial.[21]Groo finalmente apareció en 1982 en el número 1 de Destroyer Duck un cómic publicado por Eclipse Comics creado a beneficio de la batalla legal de Steve Gerber con Marvel Comics por los derechos de Howard el pato.[21]Unos meses después, Groo apareció en el número 5 de Starslayer, cómic publicado por Pacific Comics y después en su propia serie, Groo the Wanderer, también publicada por Pacific,[22] con guiones de Mark Evanier, letras de Stan Sakai y colores de Gordon Kent, quien dejó la serie y fue reemplazado por Tom Luth, para formar así el equipo creativo de Groo que permaneció hasta el 2011.[21] Pacific le ofreció a Aragonés mayor libertad, control y propiedad de sus creaciones que cualquier otra editorial en aquel entonces.[22]

Aragonés y el resto del equipo creativo de Groo dejaron a Pacific cuando se hizo evidente que los problemas económicos de la editorial le impedirían seguir operando..[22][23] Carol Kalish, en ese entonces gerente de ventas directas y vicepresidente de desarrollo de nuevos productos en Marvel Comics, convenció al equipo para que publicaran a Groo en Marvel en su sello Epic Comics.[22][23] La serie fue publicada por 120 números a través de Epic; después fue publicada por Image Comics en 1994 por doce números y después por Dark Horse Comics en 1998, en formato de series limitadas.[21]

Otras contribuciones

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En la década de 1990 comenzó a colaborar con Bongo Comics, encargada de editar los cómics de Los Simpson, y a partir del número 50 de Bart Simpson, publicado en octubre de 2009, Aragonés fue el dibujante y escritor principal de esa serie,[24] donde permaneció hasta su número 75, publicado en septiembre del 2012.[25] También publicó para Bongo la serie Sergio Aragonés Funnies (2011-2014), que contó con doce números escritos y dibujados por él y tenía contenido variado, desde sus características viñetas mudas hasta historias autobiográficas.[8][26]

Aragonés también ha hecho sus propias novelas gráficas como Día de los muertos, Sergio Aragonés Destruye DC y Sergio Aragonés Masacra Marvel, en las que parodia a la festividad mexicana ya las dos editoriales de cómics, respectivamente.[27]

Apareció en el capítulo 11 de la sexta temporada de Futurama como una cabeza metida en un frasco durante una convención de cómics.[28] Fry le pide su opinión sobre una historieta que ha hecho y Aragonés le dice que es horrorosa, pero que le gustan los garabatos dibujados en el margen.

Premios

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  • 1972. Premio Shazam a la mejor historia de humor por «The Poster Plague» en House of Mystery #202, con Steve Keates.[29]
  • 1972. Mejor entintador (humor) por Mad.[29]
  • 1973. Premio de la National Cartoonists Society a cómics, humor.[30]
  • 1974. Premio de la National Cartoonists Society a cómics, humor.[30]
  • 1976. Premio de la National Cartoonists Society a cómics: humor.[30]
  • 1976. Premio Inkpot.[31]
  • 1977. Premio de la National Cartoonists Society a animación.[30]
  • 1973. Premio de la National Cartoonists Society a cómics.[30]
  • 1983. Premio de la National Cartoonists Society a viñeta cómica.[30]
  • 1985. Premio Adamson por Groo.[32]
  • 1989. Premio de la National Cartoonists Society a ilustración de periódico y revista.[30]
  • 1990. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1991. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1992. Premio Eisner a la mejor publicación humorística por Groo the Wanderer, con Mark Evanier.[34]
  • 1992. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1993. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1995. Mejor obra extranjera del Salón Internacional del Cómic de Barcelona por Magnor el Poderoso.[35]
  • 1995. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1996. Premio Eisner al mejor escritor o artista, humor, por Groo.[34]
  • 1996. Premio Reuben.[36]
  • 1997. Premio Eisner a la mejor publicación humorística por Sergio Aragonés Destroys DC y Sergio Aragonés Massacres Marvel, con Mark Evanier.[34]
  • 1997. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1998. Premio Harvey al mejor caricaturista (escritor o artista).[33]
  • 1998. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 1999. Premio Eisner a la mejor publicación humorística por Groo, con Mark Evanier.[34]
  • 1999. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 2000. Premio Eisner a la mejor publicación humorística por Bart Simpson's Treehouse of Horror, con Jill Thompson, Oscar González Loyo, Steve Steere Jr., Scott Shaw y Doug TenNapel.[37]
  • 2000. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 2001. Premio Eisner a la mejor historia corta por «The Gorilla Suit» en Streetwise.[37]
  • 2001. Premio especial al humor del premio Harvey.[33]
  • 2002. Salón de la fama del premio Eisner.[37]
  • 2013. Premio de la National Cartoonists Society a cómics.[30]
  • 2016. Premio Icon.[38]
  • 2024. Salón de la fama del premio Harvey.[39]

Obra

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  • Aunt's in your Pants: Memoirs of a dirty old woman (1967, Alexicon Corp.), colección de dibujos animados centrada en una anciana indecente.
  • Abel's Fables, una página de cómics de broma de un panel en House of Secrets featuring Abel. (1971-1972, DC Cómics)
  • Plob! (1973–1976, DC Comics), Aragonés proporcionó introducciones, historias, chistes y/o prólogos para 23 números del total de 24.
  • DC Super Stars Presents... (1977, DC Comics), el decimotercer número de esta serie de antología de artistas de DC Comics se subtitula The Wild an Wacky World of Sergio Aragonés y presenta historias y bromas completamente nuevas.
  • Jon Sable, freelance (1986, First Comics ). El trigésimo tercer número de este cómic de Mike Grell presenta 23 páginas del arte de Aragonés para una historia titulada Cave of the half-pints.
  • Usagi Yojimbo (1988, Fantagraphics Books). El undécimo número de este cómic de Stan Sakai presenta una historia de Aragonés de ocho páginas titulada Catnippon and the Missive.
  • Aragonés 3-D (1989, Zona 3-D), cuadernillo de humor sin palabras en 3-D, incluye dos pares de gafas 3-D.
  • Buzz & Bell, Space Cadets (1991, Platinum Editions), novela gráfica de humor sin palabras que presenta a un astronauta y a su amigo mono.
  • Smokehouse Five (1991, Platinum Editions), novela gráfica de humor sin palabras que presenta las desventuras de un grupo de bomberos.
  • The Mighty Magnor (1993-1994, Malibu Comics ), miniserie de superhéroes de seis números (con Mark Evanier).
  • Louder Than Words (1997, Dark Horse Comics ), miniserie de seis números de humor sin palabras.
  • Boogeyman (1998, Dark Horse Comics), una miniserie de cuatro números de historias de terror humorísticas (con Mark Evanier).
  • Dia De Los Muertos (1998, Dark Horse Comics), cómic de una solo capítulo sobre la celebración anual mexicana en honor a los muertos (con Mark Evanier).
  • Fanboy (1999, DC Comics), miniserie de seis números sobre cómics y la reacción de la sociedad ante ellos, desde el punto de vista de un autodenominado «fanboy» (con Mark Evanier).
  • Blair Witch? (1999, Dark Horse Comics), cómic de una sola toma con Mark Evanier parodiando la película El proyecto de la bruja de Blair.
  • Space Circus (2000, Dark Horse Comics), miniserie de cuatro números sobre un niño que se une a un circo que viaja por toda la galaxia (con Mark Evanier).
  • Actions Speak (2001, Dark Horse Comics), otra miniserie de seis números de humor sin palabras (secuela de Louder Than Words).
  • Sergio Aragonés Massacres Marvel (1996, Marvel Comics ), Sergio Aragonés Destroys DC (1996, DC Comics), y Sergio Aragonés Stomps Star Wars (2000, Dark Horse Comics), la interpretación cómica del artista de los superhéroes tanto de Marvel como de DC y la mitología de la franquicia Star Wars (todas con Mark Evanier).
  • Solo (2006, DC Comics), el undécimo número de esta serie antológica de artistas de DC Comics presenta varias historias escritas e ilustradas por Aragonés, algunas biográficas y una historia de Batman escrita por Mark Evanier.
  • Bart Simpson/Simpsons Comics (2009, Bongo Comics). Es escritor/dibujante desde Bart Simpson N.º 50, e hizo un número completo en Simpsons Comics N.º 163. Tiene una tira cómica de una a tres páginas llamada «Maggie's Crib» en todos los números de Bart Simpson desde el número 50.
  • Sergio Aragonés Funnies (julio de 2011 a febrero de 2014, Bongo Comics), una antología de doce números de contenido ficticio, real y autobiográfico, además de acertijos y material relacionado bajo la autoría exclusiva de Aragonés.
  • Groo vs. Conan (julio-octubre de 2014, Dark Horse Comics), un cruce de cuatro números con Aragonés dibujando a Groo y Thomas Yeates dibujando a Conan.

Referencias

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  1. ↑ EFE, Agencia (1 de agosto de 2022). «Tebeosfera dedica un monográfico a Sergio Aragonés, el creador de "Groo"». COPE. Consultado el 13 de mayo de 2023.
  2. 1 2 Renaud, Jeffrey (18 de octubre de 2007). «Sergio Aragonés Un-Destroys DC - Part 1». Comic Book Resources (en inglés). Archivado desde el original el 18 de abril de 2016. Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  3. ↑ Thompson, Kim (abril de 1989). «Sergio Aragonés: Around The World In 80,000 Gags». The Comics Journal (en inglés) (Fantagraphics Books) (128): 67-68.
  4. 1 2 Evanier, Mark (2002). Mad Art: A Visual Celebration of the Art of Mad Magazine and the Idiots Who Create It (en inglés). Watson-Guptill Publications. pp. 128-129. ISBN 978-0-8230-3080-4.
  5. 1 2 3 Capdevila, Jaume (31 de julio de 2022). «Sergio Aragonés. El talento desbordante». Tebeosfera 3 (20). ISSN 1579-2811. Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  6. ↑ «Sergio Aragonés». lambiek.net (en inglés). Consultado el 28 de septiembre de 2026.
  7. 1 2 3 JIMÉNEZ, JESÚS (26 de diciembre de 2012). «Sergio Aragonés: "El humor, como todas las artes, mejora y se enriquece con el tiempo"». RTVE.es. Consultado el 28 de septiembre de 2026.
  8. 1 2 3 Vigueras, Ricardo (31 de julio de 2022). «Sergio Aragonés Funnies: Una cosa curiosa ocurrió de camino a Springfield». Tebeosfera.
  9. ↑ «Sergio Aragonés - Illustration History». www.illustrationhistory.org. Consultado el 28 de septiembre de 2026.
  10. 1 2 Criollo, Raúl; Caballero, Jorge (9 de noviembre de 2018). «El Estante de lo Insólito. Sergio Aragonés: la inmensidad de un lápiz». www.jornada.com.mx. Consultado el 28 de septiembre de 2026.
  11. ↑ Thompson, Kim (20 de febrero de 2011). «Doodle King: An Interview with Sergio Aragones - Page 2 of 4». The Comics Journal (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  12. ↑ Thompson, Kim (20 de febrero de 2011). «Doodle King: An Interview with Sergio Aragones - Page 2 of 4». The Comics Journal (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  13. 1 2 «About Sergio | Sergio Aragones». sergioaragones.com. Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  14. ↑ «Doug Gilford's MAD Cover Site — MAD #76». www.madcoversite.com. Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  15. ↑ Slaubagh, Mike. «Mad Streaks» (en inglés). Archivado desde el original el 23 de mayo de 2025.
  16. ↑ «Aragonés Domenech, Sergio». www.tebeosfera.com. Consultado el 13 de mayo de 2023.
  17. ↑ «'Sergio Aragones' in any credit». www.comics.org (en inglés). Archivado desde el original el 9 de abril de 2023. Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  18. ↑ O'Neil, Tegan (27 de abril de 2023). «Sergio». The Comics Journal (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  19. ↑ McAvennie, Michael (2010). «1960s». En Dolan, Hannah, ed. DC Comics Year By Year A Visual Chronicle (en inglés). Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley. p. 131. ISBN 978-0-7566-6742-9.
  20. ↑ Cassell, Dewey (abril de 2007). «The Hellish Humor of Plop!». Back Issue! (en inglés) (Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing) (21): 21-27.
  21. 1 2 3 4 Blumberg, Arnold T. (2019). «Groo the Wanderer». EBSCO (en inglés). Consultado el 30 de septiembre de 2026.
  22. 1 2 3 4 Bradley, Drew (7 de marzo de 2022). «Ghosts of Comics’ Past: March in Comic History – TV tie-ins, Groo, Klingons, and the military». Multiversity Comics (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 9 de junio de 2023. Consultado el 30 de septiembre de 2026.
  23. 1 2 Evanier, Mark (10 de marzo de 2022). «A Bit of Groo History». News From ME (en inglés estadounidense). Consultado el 30 de septiembre de 2026.
  24. ↑ McDonald, Heidi (09-07-15). «Sergio Aragonés to join Simpsons Comics». Publishers Weekly (en inglés). Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2009. Consultado el 30 de septiembre de 2026.
  25. ↑ «Simpsons Comics Presents Bart Simpson #75». Grand Comics Database (en inglés). Consultado el 30 de septiembre de 2026.
  26. ↑ Khouri, Andy (18 de abril de 2011). «Sergio Aragones Brings the 'Funnies' to Bongo Comics». ComicsAlliance (en inglés). Consultado el 15 de diciembre de 2025.
  27. ↑ «Sergio Aragonés Masacra Marvel / Destruye DC (Planeta Cómic)». Whakoom. Consultado el 13 de mayo de 2023.
  28. ↑ «SNL UK spoofs Ed Sheeran controversy with two sketches in Season 2 premiere». Paste Magazine (en inglés estadounidense). Consultado el 26 de septiembre de 2026.
  29. 1 2 Hahn, Joel. «1972 Academy of Comic Book Arts Awards». www.hahnlibrary.net (en inglés). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  30. 1 2 3 4 5 6 7 8 «Division Awards». nationalcartoonists.com (en inglés). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  31. ↑ Hahn, Joel. «Inkpot Awards». www.hahnlibrary.net (en inglés). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  32. ↑ «Sture Hegerfors». www.hegerfors.se (en sueco). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  33. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 «Previous Winners». www.harveyawards.com (en inglés estadounidense). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  34. 1 2 3 4 «Past Recipients 1990s». Comic-Con International (en inglés estadounidense). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  35. ↑ «13 Salón Internacional del Cómic de Barcelona». www.ficomic.com. Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  36. ↑ «NCS Awards». nationalcartoonists.com (en inglés). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  37. 1 2 3 «Past Recipients 2000s». Comic-Con International (en inglés estadounidense). Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  38. ↑ «Icon Award». Comic-Con International: San Diego (en inglés). Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2017. Consultado el 27 de septiembre de 2026.
  39. ↑ Gustines, George Gene (11 de octubre de 2024). «Harvey Awards Inducts 5 Comic Creators to Hall of Fame». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 1 de octubre de 2026.

Enlaces externos

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