Santiago Sánchez

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Santiago Sánchez
Santiago Sánchez, director de teatro
Santiago Sánchez, director de teatro
Información personal
Nombre completo Santiago Sánchez Serra
Nacimiento 12 de enero de 1965
Valencia, España
Nacionalidad española
Información profesional
Ocupación Director de teatro, improvisador, actor
Años activo 1981-actualidad

Santiago Sánchez (Valencia, 1965) es un director, intérprete y gestor teatral español y uno de los introductores de la improvisación teatral en España. A lo largo de su trayectoria ha compaginado la dirección de espectáculos con otros trabajos de gestión, asesoramiento y formación. Como director, ha llevado a cabo todo tipo de espectáculos, desde textos de grandes autores clásicos y contemporáneos hasta espectáculos de improvisación y espectáculos líricos.

Trayectoria[editar]

Santiago Sánchez inicia su trayectoria como actor y director en el grupo teatral L´Om, inicialmente vinculado a la falla L´Om de Picassent. En 1983, siguiendo la estela del movimiento del teatro independiente en Valencia, el grupo se profesionaliza bajo el nombre de L´Om teatre, con Santiago Sánchez como miembro fundador junto a nombres como Javier Villaplana, Salvador Vicent, Paco Vila, Xus Romero, María José Collada o Javier Sanchís. De formación autodidacta, Santiago Sánchez, además de participar en 1985 en los primeros cursos de dirección impartidos por José Carlos Plaza y Pere Planella en el Centre Dramatic de la Generalitat Valenciana, ha aprendido el oficio teatral al lado de maestros como Albert Boadella, Raymond Cousse, Michel López y Hassane Kouyaté.

En 1986 participa como actor en la coproducción de Els Joglars y el Teatre Estable del Pais Valencià Visanteta de Favara, dirigida por Albert Boadella. En 1987 ingresa en la Asociación de Directores de Escena (ADE)[1]​ y crea junto a Xus Romero la Escuela Municipal de Teatro de Aldaia (Valencia) que dirigirá hasta 1993. En 1989, introduce en España las técnicas de improvisación creadas por Robert Gravel e Yvon Leduc, bajo la forma de los Match de Improvisación, siendo uno de los pioneros en implantar este formato teatral en España y comenzando una intensa actividad internacional en este ámbito. Es en este momento cuando conocerá al coach y miembro de la Liga de Improvisación Francesa Michel López, con quien años más tarde, en 1994, creará el espectáculo de improvisación Imprebís, junto a Carles Castillo y Carles Montoliu como actores, y donde los iluminadores, como Kique o Rafa Mojas, y los músicos, como Ángel Estellés, Yayo Cáceres o Víctor Lucas, son también improvisadores dentro del espectáculo. Imprebís se mantiene en cartel tras 27 años, llegándose a estrenar en 18 países diferentes. El gran éxito del espectáculo hizo que la compañía L´Om optase por modificar su nombre al de L´Om-Imprebís.[2][3]

En 1992 dirige por primera vez para el Centre Dramàtic de la Generalitat Valenciana y de 1993 a 1996 será miembro del Consejo de Teatro del INAEM del Ministerio de Cultura en representación de la Federación de la Unión de Actores y Actrices. Desde 2014 es miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España en la especialidad de Dirección[4]​ y desde 2013 a 2020 ha sido miembro del Consejo Territorial de SGAE en la Comunidad Valenciana.[5]

Desde 2000, Santiago Sánchez impulsa una estrategia de consolidación de L’Om Imprebís a través de acuerdos de coproducción con diferentes instituciones públicas (Teatro Jovellanos, Teatres de la Generalitat Valenciana, Teatro Lope de Vega de Sevilla, Culturarts, CDN) y compañías privadas (Yllana, Teatro del Temple, Teatro Meridional). Recibe el encargo de diferentes instituciones, como la Consejería de las Artes del Ayuntamiento de Madrid para llevar a cabo los espectáculos de La fiesta del Quijote.[6]​,celebrada en el cuartel Conde Duque (2004) y El encuentro de las Músicas, en la Plaza de Colón de Madrid (2006), o la propuesta del Ayuntamiento de Alcalá de Henares para la puesta en escena del Don Juan de Alcalá[7]​ en 2006 y 2007 y del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria para el Don Juan de Vegueta[8]​ en 2010. Además, a partir de 2006 se inicia en la dirección de espectáculos líricos, colaborando con el Teatro Nacional de la Zarzuela.[9]

Santiago Sánchez ha mantenido una importante labor internacional de investigación y formación en África y Latinoamérica, con proyectos como Orígenes (2008-2010)[10]​, en Guinea Ecuatorial, o La Muyuna (2017)[11]​ en Perú, gracias a la puesta en marcha de CITA (Centro Internacional de Teatro Actual), fundado en 2007, que centra su actividad en la búsqueda de un imaginario común entre creadores de diferentes nacionalidades y lugares.

Influencias[editar]

Santiago Sánchez es un director ecléctico al que le gusta abordar múltiples registros escénicos y que siempre ha resaltado la importancia que ha tenido en su evolución tanto el teatro popular de Dario Fo como la esencialidad del trabajo de nombres como Peter Brook o Declan Donnellan, además de la gran influencia que ha tenido la improvisación en su trayectoria.

Premios y galardones[editar]

Santiago Sánchez, ha recibido, entre otros, el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana (2000) y el Premio Ercilla de Bilbao (1999)[12]​ al mejor espectáculo teatral por Galileo, de Bertolt Brecht; el Premio Rojas de Toledo (2009) por su dirección de Don Juan, de José Zorrilla; El galardón Personaje del Año de la Fundación Carolina Torres (2004) por su dirección de Quijote; La Medalla de Honor del CELCIT (Centro Latinoamericano de Creación e investigación Teatral) en el año 2010 por su contribución al desarrollo y difusión de las artes escénicas y en 2013 la Medalla de la Asociación de Directores de Escena de España.

Obras[editar]

Obras como director

  • El carro del teatre, de Vicente Romero (1981)
  • Mort accidental d´un anarquista, de Darío Fo (1982)
  • Blanca-Rosa, sirena de la mar blava, de Santiago Sans y Damià Barbany (1983)
  • El bou de les banyes d´or, de Apuleyo Soto (1984)
  • Supertot, de Josep María Benet i Jornet (1985)
  • Amor de Don Perlimplín, de Federico García Lorca (1990)
  • Caballito del diablo, de Fermín Cabal (1991)
  • Pic-nic, de Fernando Arrabal (1992)
  • La nit de Madame Lucienne, de Copi (1992)
  • Sirenas, trompetas y pedorretas, de Darío Fo (1992)
  • Terror y miseria en el III Reich, de Bertolt Brecht (1993)
  • Imprebís - espectáculo de improvisación (1994)
  • El guiso del chef, de Raymond Cousse (1995)
  • La doma de la furia, de William Shakespeare (1996)
  • Zapping - espectáculo de improvisación (1997)
  • Galileo, de Bertolt Brecht (1999)
  • A cuestas con Murphy - creación colectiva (2002)
  • La mujer invisible, de Kay Adshead (2002)
  • Quijote, de Miguel Cervantes, adaptación de Juan Margallo y Santiago Sánchez (2003)
  • Los mejores sketches de Monty Python´s, de Monty Python  (2004),  dirigido junto a Joe O´Curneen
  • ¡Moon!, de Santiago Sánchez (2005)
  • La boda y el baile de Luis Alonso, de Javier de Burgos y Gerónimo Giménez, con dirección musical de Miguel Roa (2006)
  • Imprebís, etiqueta negra – espectáculo de improvisación (2006)
  • Don Juan Tenorio, de José Zorrilla (2007)
  • Ellas dicen que Puccini, de Antonio Arnel, con dirección musical de Manuel Coves (2008)
  • Calígula, de Albert Camus (2009)
  • Orígenes - creación colectiva (2010)
  • Tío Vania, de Antón Chejov (2011)
  • Transición, de Julio Salvatierra y Alfonso Plou, dirigido junto a Carlos Martín (2012)
  • Decameron negro, de Hassane Kassi Kouyaté y Santiago Sánchez (2013)
  • Otro mundo es posible, de Santiago Sánchez (2013)
  • Un obús en el corazón, de Wajdi Mouawad (2014)
  • Pensares de Rocinante, de José Buenagu, con dirección musical de José Ramón Encinar (2015)
  • Aquiles y Pentesilea, de Lourdes Ortiz (2016)
  • La crazy class - espectáculo de improvisación, dirigido junto a Michel López (2016)
  • La Muyuna - creación colectiva (2017)
  • Por los pelos, de Paul Portner (2017)
  • Piel de toro - espectáculo de improvisación (2018)
  • Vidas enterradas, de Juan Antonio Mayorga Ruano, Alfonso Plou Escola, Laila Ripoll, Pepe Viyuela, Juan José Millás y Mafalda Bellido, dirigido junto a Mariano Llorente, Carlos Martín y Jesús Peña (2019)
  • Tu mano en la mía, de Carol Rocamora (2019)
  • Onaya - creación colectiva (2019)
  • Heredarás la lluvia, de Santiago Sánchez, Carles Montoliu, Carles Castillo y Víctor Lucas (2021)


Obras como actor:

  • El carro del teatre, de Vicente Romero (1981)
  • Mort accidental d´un anarquista, de Darío Fo (1982)
  • Blanca-Rosa, sirena de la mar blava, de Santiago Sans y Damià Barbany (1983)
  • El bou de les banyes d´or, de Apuleyo Soto (1984)
  • Visanteta de Zavara, de Albert Boadella (1985)
  • Infantillatges, de Raymond Cousse (1989)
  • Chiquilladas, de Raymond Cousse (1993. Reposición en 2000).
  • Galileo, de Bertolt Brecht (1999)
  • La Crazy Class – espectáculo de improvisación (2015)

Referencias[editar]

  1. «ADE Teatro - Socio». www.adeteatro.com. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  2. «IMPREBÍS». imprebis.com. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  3. «L’om Imprebís, 25 años de ingenio | Revista Godot». 5 de octubre de 2018. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  4. «Santiago Sánchez». academiadelasartesescenicas.es. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  5. «Disla y Mañó, en el consejo de la SGAE». Las Provincias. 27 de abril de 2013. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  6. Rivas, Rosa (22 de diciembre de 2004). «Don Quijote y Sancho Panza se mudan a La Ciudad de los Niños». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  7. «La historia del Don Juan en Alcalá de Henares». Noticias del Corredor del Henares - La Luna del Henares. 30 de octubre de 2017. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  8. «Las calles de Vegueta abren paso a Don Juan Tenorio». ElDiario.es. 18 de octubre de 2010. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  9. «La boda y El baile de Luis Alonso - revista». www.zarzuela.net. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  10. «Orígenes, todo un musical ecuatoguineano en Madrid - Página Oficial del Gobierno de la República de Guinea Ecuatorial». www.guineaecuatorialpress.com. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  11. «Llega a España ‘La Muyuna’ | Revista Godot». 10 de octubre de 2017. Consultado el 10 de mayo de 2021. 
  12. Larrauri, Eva (31 de enero de 2000). «La veteranía de Berta Riaza y Federico Luppi se impone en los premios Ercilla». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 10 de mayo de 2021. 

Bibliografía[editar]

  • Millas, Jaime (1995). Imprebís: El arte de la Improvisación. Primer Acto, cuaderno de investigación teatral Nº257. p. 93-94. 

Enlaces externos[editar]